摄影入门技巧（10个摄影技巧）

本文目录

• 10个摄影技巧
• 摄影技巧入门篇口诀总结
• 零基础学摄影！6种技巧把人拍好看
• 小白必备人像摄影构图技巧
• 摄影入门技巧有哪些

10个摄影技巧

10个摄影技巧

一，拍人像

拍摄模式:M档静态人像:光圈优先(AV档)、动态人像:快门优先(TV档)。

参数设置:肖像，小场景人像使用大光圈，大场景人像使用小光圈。感光度要尽量低。

构图:居中构图、三分法构图、九宫格构图。

注意事项:对焦点尽量放在人物的眼睛上，注意人物脸部的曝光。

二、拍静物、花卉鱼虫

拍摄模式:光圈优先、全手动模式(M档)

参数设置:使用f/56以上的光圈、焦距为50mm以上，低感光度。

构图:居中构图、九宫格构图。

注意事项:可以尽量靠近被拍摄物体，这样能展现物体的细节以及有效虐化背景。根据拍摄情况可适当选择曝光补偿。

三、拍星空

拍摄模式:全手动模式(M档)

参数设置:使用广角拍，越广越好;手动对焦，然后把镜头的对焦环转到无限远一端;快门速度几十秒到两小时不等;光圈F4.0到F5.6不等;ISO值100到10000不等(有些时候因为曝光需求会选择很高的感光度)。

构图:居中构图。

注意事项:三脚架、快门线是必备的东西，手持相机是不可能拍出来的。

四、拍夜景

拍摄模式:全手动模式(M档)

参数设置:如果用了三脚架就使用低感光度、小光圈;我一般会把感光度调低以此来保证画质，光圈调为f8-f11之间，快门速度调为5-15秒左右的长曝光。先试拍一张，看情况进行调整。

构图:三分法构图、对称构图。

注意事项:如果你没用三脚架那就要注意安全快门，提前踩点对拍摄更有利。

五、拍夜景人像

拍摄模式:光圈优先模式(AV档)、全手动模式(M档)。

参数设置:夜景拍摄对相机最大的考验就是因为光量少，所以导致快门速度变慢，解决这个问题有三个途径:开大光圈、增加感光度、手动增加光量。增加感光度是最最简单的方法，但高感光度会增加照片噪点降低画面效果。夜景拍摄建议开到IS0400~800，但一般不建议开到ISO2000以上。然后搭配着大光圈进行拍摄。

构图:居中构图、九宫格构图、前景构图。

注意事项:在夜间拍摄人像可以手动增加光量，一般的办法是使用闪光灯、手持LED使用外拍灯。

六、拍日出/日落

拍摄模式:光圈优先模式(AV档)、全手动模式(M档)。

参数设置:我在拍摄日出/日落时一般用小光圈进行拍摄，把光圈调在f/8至f/16之间。而感光度都是用尽量低的感光度进行拍摄50-200。快门速度就不确定了，需要根据光线的变化来调整快门速度。

构图:三分法构图。

注意事项:为了防止出现眩光，建议大家使用遮光罩。如果能使用三脚架，则尽量使用三脚架进行拍摄。测光时可以对着夕阳上方进行测光，并且增加1-15EV的曝光补偿，拍出来的效果会更好。

七、拍慢门作品

拍摄模式:全手动档(M档)

参数设置:当我把相机固定在三脚架上之后，我会进行参数设置。首先我会把ISO设置为200，然后把光圈设置在f8到f14之间，最后开始试拍。如果有需要会加上ND镜再进行试拍，每试拍一张我就观察直方图，当觉得可以了，我将用它作为基础曝光来计算我使用的ND鸿镜所需的快门速度。

构图:前景构图、三分法构图、竖构图。

注意事项:三脚架、快门线是必须的，因为是长曝光拍摄，稍微震动画面就会变得模糊。慢门拍摄需要用到滤镜，ND、GND这两种是必须的。

八、拍剪影

拍摄模式:全手动档(M档)

参数设置:设置一个小一点的光圈，比如:f/8、f/10等等。建议大家使用点测光模式，然后把相机的中心点对着背景中最亮的部分进行测光。

构图:九宫格构图、居中构图。

注意事项:拍摄剪影必须是在逆光环境下，而且被摄主体的前面不能有任何反光物体。如果被摄主体前面有反光物体，那么会把光反射到被摄主体上，从而破坏剪影。

九、雨天拍摄

拍摄模式:快门优先模式(TV档)、全手动模式(M档)。

参数设置:使用大光圈、快门速度为1/60秒左右，能拍摄还没落地的雨条。快门速度为1/100秒，拍出来的雨条会很短:快门速度拍摄为1/20秒，拍出来的雨条会很长。

构图:竖构图、横构图。

注意事项:如果你想拍摄雨滴，把下落过程中的雨滴凝固下来，那么你就要用高速快门来拍摄。我个人建议你最好使用200mm以上的长焦镜头，再搭配高速快门进行拍摄。

十、梦幻散景

拍摄模式:光圈优先模式(AV档)

参数设置:想要拍出这种梦幻的背景效果不难，掌握三个主要的技巧就行，这三个技巧分别是:大光圈、近距离、长焦距。

构图:居中构图、九宫格构图。

注意事项:人造光源应该是最适合拍摄焦外散景的了，因为你可以根据的拍摄需求来控制光源。比如通过控制光源的数量、颜色等来达到自己想要的效果。

摄影技巧入门篇口诀总结

新手摄影师，在接触摄影之后，要做到的除了熟悉自己的相机之外，还有基础的理论知识。下面是我整理的摄影技巧入门篇口诀，供大家参考！

摄影技巧口诀

广角重主题,长焦压缩景：

利用广角镜头拍摄是风光摄影中最常见的选择之一，特别是一些大场景，能显得画面大气、宽广，而不拘谨。有些场景单纯用广角镜头拍摄还不够，往往利用接片的形式后期合成。长焦镜头的特性由于对场景起到了一定的压缩作用，同广角镜头正好相反，特别适合拍摄远距离、局部特写等。如某一特定的场景表现。

小光圈景深，全开糊背景：

小光圈景深大，焦点范围就大，能起到大场景清晰度和细节表现的作用。大光圈景深浅，焦点范围也就小，能起到突出主题，虚化背景的作用。但还要跟据镜头的焦距、摄距等来定夺景深的实际应用。焦距越长、光圈越大，景深越浅，焦距越短、光圈越小，景深越大，同时摄距的长短对景深的控制也有很大关系。

拍花侧逆光，慢门显动感：

拍摄各种花卉利用侧逆光是常用的手法，其优点是由于光线的原因，使画面具有层次感、立体感，同时也能使花卉显得透明、质感也能充分表现出来，也能形成明暗的鲜明对比，突出主题。有些特殊的花卉可以利用慢门操作，形成动静结合的意想不到的意境和效果。

溪流宜长曝，绵绵又密密：

一般情况下，见到有瀑布、溪流等场景时，大部分可以利用慢门、长时间曝光，可以使画面呈现出绵绵细雨的感觉，别有一番情调。但也可以根据自己的创意，利用高速快门拍摄，来凝固住水珠等场景，将又会是一种景象。总之，要根据你的个人爱好来决定了。

见山寻侧光，见水拍倒影：

见山寻测光的目的就是利用阳光的低照度，会使场景富有层次和立体感，而不至于使画面平平，缺乏冲击力。见水拍倒影也是摄影人常用的手法之一，特别是在风和日丽、无风五雨的情况下，水面就像一面镜子，利用可以利用的场景拍出倒影的作品更具有诗情画意。

对焦对主题，水平要抓平：

对焦对主题，这是摄影人最基本的操作规程之一，焦点在哪里，主题就在哪里，这是法则。拍摄风光摄影作品的首要问题就是地平线的平衡，不可东倒西歪，画面失调，失去平衡等现象，尤其对风光摄影就更为重要了。

摄影新手注意事项

1、每天练习是最容易，也是最简单的提高摄影技巧的一个。多拍摄，给我们带来的不仅是好的手感，而且在日积月累的拍摄下面，我们看待食物的眼光也会提高，对生活中的审美也是会有提升。如果是没有相机的前提下面，那么就可以使用我们的手机拍摄。在现在这个已经不用胶片的时代里面，我们所能做的就是浪费相机或者是手机的电，所见所闻都可以拍摄下来，这样会给我们的摄影带来一个质的飞越。

2、相机是用来使用的不是买来看的，我们的相机并没有那么娇贵，它们的作用就是用来拍照，仅此而已。在拍摄额的时候，尽量相机拿在手上，而不是拍完一张照片之后就觉得ok，然后相机马上脱手。很多时候我们看到的景色或者是一些有趣的东西都是一闪而过的，有时候你相机还没有打开，就已经错过了有趣的东西。相机要在拍摄的时候一直开着，而不是关掉，多准备一块电池总是有备无患。

3、相机买来的时候，不是立马开机去外拍，而是拿出相机的使用手册阅读。相机的使用手册可以快速帮你知道你相机的基本脾气，让你快速上手而不是等到后面在拍摄的时候手忙脚乱的。相机的使用手册虽然是很枯燥的东西，但是在使用相机之前，基本上所有的摄影师，都是会优先看相机的使用手册，这才是摄影师需要做的事情。

零基础学摄影！6种技巧把人拍好看

1广角显腿长

由于近大远小的透视感，当使用较广的焦距拍摄人像时，距离镜头较近的通常会很大，所以，采用超广角拍摄人物会使得身体被拉长。

一般来说24mm或者35mm的焦距更加适合拍摄人物全身照和半身照。

2长焦显脸小

长焦拍摄人物正面特写时，由于镜头距离人物面部较超广角镜头远，近大远小透视感相较弱许多，所以，拍摄出来的人像会显得五官比例适中。

50mm和85mm的焦距就很好，背景虚化效果也特别明显。对圆脸来说使用50mm拍摄透视效果比较好。如果是“锥子脸”，那么使用85mm也许是最好的。

3仰拍显身材

因为镜头透视的关系，拍摄时，机位的高低会对画面效果产生较大影响。与风光摄影不同，人像摄影当中的机位高低，对于人像自身身材的塑造有较大影响。

一般来说低机位利于塑造人物更加高挑的。

4俯拍显五官

当自拍时采用仰拍的角度拍摄的时候，由于下巴距离镜头近而脸距远，根据近大远小透视法则，下巴必然宽大无比，造成了不太好的视觉感。

俯拍拍摄时，此时脸距离镜头较近，下巴距离较远，这样的脸型必然好看许多，拍出的画面美感强烈。借助于镜头的透视，可以拍出漂亮的瓜子脸效果。

5正面显情绪

一般来说，正面人像比较稳定，利于表现出标准的人物面部、身材等特征，对塑造人物形象的整体有比较好的效果。

但是正面拍摄人像，如果控制不好，画面当中的人物有可能会显得呆板，所以需要摄影师和拍摄对象在自身的表现力方面下一些功夫。

6侧面显身材

侧面人像比较利于勾勒人物侧面脸形以及身材的线条，直接拍摄人物胸部、肩部及以上部分的侧面人像，比较有利于酝酿一些特定的氛围，表现人物特定的情绪。

6种技巧让你把人拍好看!

小白必备人像摄影构图技巧

摄影新手入门必学9种人像构图技巧

一、框架构图法

1.什么是框架构图法

框架式构图，很字面的意思，就是在拍摄中融入各种各样的框架，将主体框起来。

2.框架构图法在拍摄中如何使用

不同的框架框不同的主体，不同的框架不同的拍摄方法。一些门框、建筑等，通常用远景，将门框的形状拍摄出来。

二、对角线构图法

1.什么是对角线构图法

三角形构图可以在拍摄时，利用人物主体的肢体或动作姿态来组合成三角形，这种构图具有一种极强的稳定感和向上的冲击力。

2.对焦线构图法在拍摄中如何使用

这类型的照片拍摄的角度选择比较固定，除了从建筑的正面从下往上拍，另一个角度是站在建筑一角取景。

三、中心构图法

1.什么是中心构国法

中心构图最重要的就是突出主体，让观者一眼就看到你要表达的主题。因此在使用中心构图时，以简洁或与主体反差较大的背景为主，让你想表达的内容一目了然。

2.中心构图法在拍摄中如何使用

中心构图和方画幅，简直是天造地设的一对儿，当你使用1:1的正方形画幅时，由于中心点到画面的边缘距离相等，把主体放在中心点反而比放在四个“三分法视觉中心”更引人注目。

四、前景构图法

1.什么是前景构图法

前景构图法就是在拍摄前有意识的放置一个物体作为前景，通常会将前景虚化，通过前景和主体的虚实对比，突出主体。

2.前景构图法在拍摄中如何使用

这个改变是利用了距离上、角度上的变化，硬生生地增加了一个前景来达到的。这个是阅读现场的能力，要学会怎么利用现场的元素重新组合画面。

五、三分构图法

1.什么是三分构图法

三分构图简单来说，便是将主体放置在画面中央进行拍摄。这种构图方式主体突出明确，画面协调平衡，是最保险的构图方法。

2.三分构图法在拍摄中如何使用

在实际拍摄时需要根据环境将画面元素做好排列，主体，背景、光线，其余元素，每一样都需要考虑到，然后再考虑如何把画面主体放到四个交叉点上。

六、对称构图法

1.什么是对称构图法

对称构图法需要我们在拍摄时，有意识地将拍摄主体或画面中的其他元素，产生上下或左右的对称效果。画面更加稳定、协调。

2.对称构图法在拍摄中如何使用

以中轴线左右或上下形状相等或相似，份量相等、变化相同的构图画面。对称符合了人们的视觉习惯而成为一种常规的表现形式，是人们最容易接受的一种形式。

七、留白构图法

1.什么是留白构图法

留白就是在构图时给画面留出一定的空白，这个空白不是实际意义上面的空白，他通常通过环境中大面积的同色调的景物展现，留白可使画面在视觉中更加舒适自然。

2.留白构图法在拍摄中如何使用

留白可以突出主体，构图的目的就是把画面中的主体加以强调和突出，舍弃那些繁琐、次要的东西，并恰当的安排陪体，使主题有更强烈的展现，留白正是这种做减法的构图，减去不必要的元素，突出拍摄表达主题。

摄影入门技巧有哪些

　　所谓“摄影”，就是对一些景物的局部或者全部进行拍摄，以被摄物体的独有特征之美来吸引观众。但在拍摄时近景时，通常由于相机离被摄物体很近，所以很容易因为相机的举握不稳定而影响像质。不过你可以通过购买一些适当的器材来克服这些问题。拍摄好的摄影作品需要掌握哪些入门技巧呢?下面我为大家整理了摄影的入门技巧，希望能为大家提供帮助!

　　一、使用三角架

　　拍摄时必须将相机安装在一个三角架上以防止相机的晃动。尽量的将相机靠近被摄物体，并且注意不要引入不必要的阴影。

　　二、调焦轨

　　虽然它不是拍摄时的必备品，但是调焦轨却是一个很好的辅助装置可以帮助你拍摄出好的特写镜头。调焦轨能够使相机以非常小的增距沿着X和Y轴线移动，能够精确的控制相机的位置和画面的景深。如果用移动三角支架来达到理想的位置则是非常麻烦的。

　　三、使用快门线

　　即使你已经将相机安装到了三角支架上，但是如果你在按快门的时候不小心，仍然有可能使相机产生晃动，所以为了避免这种情况的发生，我建议你最好还是使用快门线。

　　四、使用黑色或有色背景

　　在拍摄时，当被摄物体的背景为黑色，那么就能够使拍摄出来的图象看起来最清楚。你也可以使用模糊的背景，特别是当被摄物体的色彩很浓的时候。

　　五、在必要的时候使用反光卡

　　使用一个白色的卡片或是用一张铝箔包在卡片上，将光线反射在被摄物体上，以照亮物体上的阴影部分。需要注意的是不要让这张卡片出现在被拍摄范围内。

　　六、一定要有耐性

　　有时候，即使是一阵微风也会使拍摄到的特写镜头出现模糊的情景。在这个时候，你就一定要有耐性了，最好是等到风过了之后再进行拍摄。同样的，在户外拍摄时，当天上的云将太阳遮住了，最好是等到太阳出来后再拍摄，这样拍摄出来的照片看起来会比多云时拍摄的照片的色彩更鲜艳、明亮一些。

　　七、运用好构图

　　奥地利摄影家伊涅斯特·哈斯对于构图，他已达到手中无剑，剑在心中的境界，他认为：“构图在于平衡，每个人对平衡的处理都各有不同。”正如同武功达到最高境界时，已没有招式名称，只凭自己的功力去化解。关于相机在构图中的位置。他认为：“你越能忘记你的器材，越能集中你的题材和构图，那么相机只是你眼睛的延续，再没有其他意义。”

　　小雅各布斯还认为：“构图的最基本的因素是线条、形式、质感以及这些因素之间的空间。当然色彩同样也是不可忽略的因素。会聚的线条一般能说明透视关系，但并不是所有的照片都非要表现出透视的深度不可。许多杰出的作品都是平面图案。在取景器中的某个景物或人物的`肖像，都是根据摄影者个人的感受进行安排的。因此，怎样构图，和怎样选择主体、光线、色彩一样，也能成为一个摄影家独特的个人风格的基础。

　　“在大多数情况下，每幅照片中都有一个或一组形状或形式起主导作用，而照片中的色彩、体积、位置和其他形状等，都是为主导因素服务的。 “构图中的对比，是指大与小、明与暗、近与远、主动与被动、平滑与粗糙、色彩的浓艳与轻淡等等的对比。要多利用这些相互对立的因素，通过它们使主体影响整个构图。例如，恰当地利用对比法则，照片就会具有强大的魅力。” 有些人或许对构图有天赋。

　　当画面中被摄主体在画面中所占比例过小，或画面的空白空间比较单调时(例如拍摄夕阳下的高楼大厦时)，可以创造性地运用欠曝形成剪影作为前景，通过黑色的剪影既可以压迫观众的视觉投向被摄主体，同时黑色剪影也不会分散观众的注意力。我们甚至可以运用以剪影作为主体的边框，形成方、圆或变异的各种形状，使平常的景物具有独特的画面形式感，增加画面的纵深感。　　摄影用光