飞越疯人院影评（电影“飞跃疯人院“赏析）

本文目录

• 电影“飞跃疯人院“赏析
• 电影《飞跃疯人院》观后感范文三篇
• 飞越疯人院影片最后讲的是什么意思
• 《飞越疯人院》隐喻着什么
• 《飞越疯人院》经典影评
• 评价下电影《飞越疯人院》！
• 飞越疯人院：极具反讽意味的经典佳片
• 谁能帮我写点关于《飞越疯人院》心理方面的赏析
• 飞越疯人院观后感800字 - 观后感范文
• 26.飞越疯人院——豆瓣2篇经典影评（转）

电影“飞跃疯人院“赏析

最后一年终于选上了世界电影赏析课，兴冲冲地跑去上。第一节课BBLL一大段之后看《飞越疯人院》，恩，还不错，挺有品位。心里对老师很赞，因为看到的不是罗马假日啊乱世佳人啊公民凯恩啊之类的。。从飞越疯人院起步的话，未来一定会看一些很有味道又很独特的片子吧，相当期待。　　　　 然后第二节课就给我当头一棒。　　 这个老师太解析主义了。 当然解析主义并没有错。但是你不觉得对电影的详细分析只适合讲给电影或表演专业的学生听吗？　　 这个老师还有个我非常非常讨厌的习惯。片子看到一半，暂停，讲两句。而且是不着调的开始讲解片子的蒙太奇手法，和景深镜头。Jesus fucking christ，一堂文化素质课，40来寸的投影仪底下坐200多连电影爱好者都算不上纯粹来打发点时间混混分的学生。你整这玩意有用吗？　　口气那叫一个苦大仇深。仿佛他此刻已经是麦罗斯福尔曼导演托身，话语之间尽是大家之气。开始说蒙太奇其实就是剪辑，把不是同时发生同时拍摄的东西放在一起，用镜头语言本身而不是一个第三方观看者的视角来表现影片等等等等。唧唧歪歪一堆理论。　　　　 老师您好。 说实话，像我这样一个入门级电影爱好者（请允许我这样不要脸的说）已经是完全搞不懂你要表达什么了。而在座的绝大部分连飞越疯人院主角叫什么，导演拍过哪些片子都不知道的0708级小弟弟们。 他们就是来放松一下混个学分而已。你把文化素质课整的比线性代数还有内涵，你情何以堪啊。　　 紧接着还没完，又出现个让我相当绝望的事情。 他老人家又停住了影片，说到：“下面是主角麦克墨菲的一大段发呆，这也许在他的人生中是一小段，但是在电影里占据了很长一段时间，我希望你们能体会一下他在想什么”。。。。。。。。。！！　　　　 fuck ! fuck ! What a goddamn fuck !这是什么？中学语文课么？ 作者想要表达的意思是？。　　　　 这突然让我回想起了第一节课上让我非常尴尬的片段，老师他老人家说：这部电影拍摄于70年代，导演是一个捷克人流亡到了美国。那么，谁能告诉我那段时间在东欧和美国发生了些什么？　　 这是个让我非常自卑的问题。因为我开始看到大家在桌底下手机百度按的啪嗒啪嗒。然后一个个让我觉得白活了的答案就出现了 “美苏冷战的开始！” “布拉格之春！” “垮掉的一代！”。一时之间我突然觉得跟自己同堂的这些人仿佛亲身经历过除了战火纷飞以外什么都纷飞着的大冷战。　　 我自卑了，真的自卑了，我囧了。 我他妈的只知道，猫王死于77年，披头士71年解散，鲍勃迪伦70年代开始转型做宗教摇滚，可是我不能讲，讲出来我就太无知了。。。可是我真不知道，那个他妈的布拉格之春是个什么东西，可以吃吗？我看一部电影真的需要知道那么多政治和历史吗？　　　　　　 按照老师对背景和手法的这种顽固的解析发展下去，我几乎可以闻的到下节课分析全片时候的味道,“恩，这是一部政治反讽片，里面充满了对社会的暗喻，导演运用独到娴熟新奇大胆火辣十八禁的拍摄手法将一群阳痿男向往永远勃起的电影拍的有情有理，这是自建国以来，不，自70年代电影加速发展以来，最真实和具有时代意义的一场群戏。”　　 是的，是的。我就在等你说群戏两个字。 如果下节课这位老师同学敢说出群戏两个字，我就决定甩掉我低调的面罩，奋身而起扇他两个大嘴巴子，然后问他你吖知道这个导演最擅长的是什么吗？你丫看过性书大亨，看过月亮上的人，看过莫扎特传吗？　　 一个一辈子拍传记，一辈子拍独立人物，一辈子就没用过双主角的导演的成名作难道是个群戏？。这得是多大一个讽刺啊？。。。　　　　 我个人很喜欢这部片子但是非常不赞同当前能够找到的对这部电影的解析。 因为居然没有人把这部电影作为导演麦罗斯福尔曼的作品来看。从60年代的金发女郎之恋到70年代的飞越疯人院，80年代的莫扎特传，90年代的性书大亨，2000年的月亮上的人，到06年的戈雅之灵。大师一生一直在尝试在电影中表达一个人物生活的起伏，生命的感悟，生存的意义。所有的电影只有一个主角只有一个方向。 麦罗斯福尔曼应该算的上是世界上最牛逼的几个从来都是平铺直叙不给悬念却可以让人深陷其中的导演之一了吧。　　 不论别人觉得狗屁与否，我都觉得这是一部第一主角是杰克尼克尔森没有第二主角（虽然这片拿了个最佳女主角），主在表达一个时代的领袖是怎样以一道信仰的光芒带领迷茫的人群冲出腐旧的制度框架的故事。　　　　　　在茫茫多的影评和装逼文中，大家都在孜孜不倦描绘麦克墨菲的伟大。 但是好像没有人看见他到底伟大在何处。　　没有人，没有人提到，麦克带领大家在黑的电视机屏幕前模拟看一场世界杯的情景。疯人院里的每个人，每个人都激动不已，热泪盈眶。 看到这里我也热泪盈眶了。 永远怀揣对美好和自由的向往，不给我高空，我的思想却要飞得比鸟还高的情怀。 这才是美国梦啊，这才是美国梦啊。　　是的是的，虽然身在一个国度去表达对另一个国度的爱是一种很蹩脚的行为。　　但是我爱美国。麦罗斯福尔曼也爱美国。　　因为美国不像这里的和谐社会和捷克后来不斯洛伐克。　　美国允许我们做梦。 我喜欢做梦。

电影《飞跃疯人院》观后感范文三篇

相信很多人在生活中都有写 观后感 的经历吧，观后感简单来说就是我们观赏过后的感触，你对写观后感存在哪些问题呢？下面是我和大家分享的电影《飞跃疯人院》观后感范文三篇，提供参考，欢迎你的参阅。

   电影《飞跃疯人院》观后感范文

  昏睡了几乎一个下午的周日晚上，实在是没有心情再去做其他的事了，抱着电脑趴在瑜伽垫上开始看电影，之前在电脑里下载了很多经典电影，点开了一部想看去一直没看的经典之作《飞越疯人院》。

  影片的开头是对着精神病院的一群患者，基本上给每个人一个特写。然后是麦克被警察带到精神病院。医生在讨论他是不是真的有病，还是只是借口逃脱劳动。麦克在院中带着其他患者打球，赌博，向瑞秋护士要求放电视看棒球比赛，但是遭到了瑞秋的拒绝，她以投票的方式决定，结果第一次只有几个人举手，第二次投票只有九个人，投票结束时，麦克去游说病友，但都没人理他，出乎意料的一直不说话的大块头酋长却举手了。

  麦克欢呼着叫瑞秋护士看，她却说投票已经结束。麦克看着电视里反射出的自己的样子，开始自己解说球赛，把病人全部吸引，并随着他的解说词一起跳跃激动。麦克带着一群疯子打球赛，让酋长守着篮筐不让对方进球，酋长充分发挥身高的优势，拦截进球，轻松地投球。印象深刻的一幕是酋长最后带着微笑在球场上奔跑起来。

  麦克似乎就是进来打破疯人院的一切规则和秩序的。他对抗冷酷教条的瑞秋，翻墙出去开着疗养车带着他们一起出海捕鱼，通过女友凯蒂在院里狂欢办派对。本来狂欢派对那次他可以出逃，但是酋长不愿意跟着他走。酋长说，出去了也是被利用，就像他们利用麦克一样。酋长沉默的生活在疯人院里，让别人一直以为他又傻又笨，就像麦克说的，原来他才是最聪明的人，一直在耍他们。比利在出海捕鱼那次爱上了凯蒂，狂欢夜麦克让凯蒂去跟比利一起度过，最后所有人都喝多了趴下。

  第二天瑞秋来了看到的是一片狼藉，她很愤怒，她的规则被打破，权威被挑战。她威胁比利说要把发生的事情告诉他妈妈，让他说出是谁干的事情。比利最后屈服了，但瑞秋没有遵守她的约定，还是要把比利带走。比利最后用玻璃碎片割断自己的颈动脉自杀了。瑞秋出来说，已经发生的事情无法改变，所有的要尽快回到原来的位置。麦克在这个时候爆发了，他冲上去，死命的掐住瑞秋的脖子，想要杀死她。最后被疯人院的保安制服。

  影片的最后一切回到了原样，瑞秋依然同志着这里。两个保安带着麦克回来了，酋长在他们走开的时候去看麦克，说现在他愿意跟他走了，他知道麦克不会抛下他，但是麦克却没有像以前那样对他眨眼睛，却装傻骗过所有人。这次麦克是真的变傻了，额头的两侧做手术摘除了什么东西。酋长抱着麦克，说他也不会抛弃他，会带上他一起走。麦克艰难的回答了“ok”。酋长拿起枕头捂死了麦克，搬起了压力水箱。当初麦克打赌时，也曾搬过水箱，但以失败告终。麦克说至少我试过了不是吗？用它砸碎了医院的铁窗，在晨曦中慢慢消失。那些疯子都为他欢呼，但是自己却没有走出去的勇气。

  故事的结尾出乎我的意料，麦克本是疯人院里最正常最健康的一个人，在最开始的总是做些疯狂的事情来证明自己有病，到最后想尽办法要逃离。在狂欢夜的时候我以为他会带着酋长一起离开，跟着凯蒂一起走。但是却都醉死了。最后被医院做了手术活生生地变傻，变成不正常了。一切想逃离的，最后还是无法逃离。反而是一直冷静沉默的酋长最后带着麦克默菲的自由的灵魂一起飞越出疯人院了。

  那个朝着瑞秋大叫，说我不是小孩子，不要把我当成小孩子，你不能控制我的烟就像控制小孩子的饼干一样，在你高兴地时候才会给一点的巴提尼最后还是接受了瑞秋的控制，安然的到影片最后还是呆在疯人院里。

  有些人的反抗是因为有人带领，一旦没有了别人的指引，自己就会失去改变的勇气，让一切龟缩到原状。百度上说这部是美国电影历史上最经典的电影之一，被称为“影视表演的必修课。每个经典的电影看完之后都会让你久久不能平静，带给你思想的冲击，让你开始反思自己。

   电影《飞跃疯人院》观后感范文

  两小时前，决定要看《飞越疯人院》，两小时后，我的头很痛，是“我”在非常强烈的想表达自己的观后感。首先想说，这是一部好电影，真的。接下来，我有一个问题，对着这一群疯子，从内心发问的。你们疯了吗？

  在影片最后那个叫做比利的男孩自杀了，看到这一幕，我得到了答案。比利，他是一个说话结巴的young man，感觉他不是真正的疯，他只是被恐惧吞噬了，他从来不敢表达自己的感受。

  医院里的护士对他的死应该承担直接责任，我对她印象最深的是她总说的一句话“为了更好的治疗。”再用麦克墨菲对她评价的一句话“她总是在撒谎。”他真的是在帮助病人治疗吗？在她的管理下，医院非常的安静一切都是我们正常人眼中的正常。但是我不知道，她为什么揭伤疤，就在比利死前，我印象非常深刻。

  比利忙手忙脚穿上裤子，站在护士面前，护士问他知不知道羞耻。比利告诉她自己不以为然，觉得很自豪。此刻比利和正常人一样，他直视了自己的恐惧，所以他也不再结巴了。但是下一秒，护士却以“告诉他妈妈”来威胁他。比利马上意识到了问题严重，他开始慌乱不安，他一直乞求不要“告诉她妈妈”，护士依旧冷漠，我们都知道她不会告诉他妈妈，但比利不会，他一直在呐喊着NO……NO……NO……NO……NO……NO……直到玻璃划过自己的喉咙，眼神依旧是恐惧。

  麦克墨菲看到这一幕内心是愧疚，他认为是自己的错，悲伤着，无法原谅的错误。对比麦克墨菲，护士却表现的是“正常”，她依旧如往常，仿佛一切都没有发生过，仿佛死去的不是一个人，不是一个生命。麦克墨菲看到护士的冷漠，充满愤怒，他认为是她杀死了比利，他用双手扼住对方的喉咙，用尽全力的直到死去。

  “至少我试过了”，这一幕是他打得一个赌，他打赌说自己能搬起一个笨重的饮水机，砸开铁窗从这里逃走，但他和我预料的一样，搬不动，失败了。他们嘲笑他，于是他说出这句耐人寻味的话。“至少我试过了”

  他们没有试过，他们在这里一直没有尝试，我认为他们是被囚禁的，他们却说自己是自愿的。他们接受命运，选择做一个疯子，住在用铁丝包围的高墙下。麦克墨菲却不一样，因为他本身就不属于这里，他一直在打破规则，对他们来说应该是一个教父，关于自由。

  我把影片的人物进行分类，一种是正常人眼中疯子中的"正常"和“疯子”，一种是疯子眼中的“正常”和“疯子”。正常人是我们，疯子是病人。

  前一种我们认为的疯子是非正常+神智不清+痴呆的那种。“正常"是我们认为的疯子，”疯子“却是加了一些独立思考的一面，让他们显得疯子中的非正常+神智清晰+不受制约的危险。

  后一种应该是从非正常+神智不清+痴呆的的疯子。疯子看到的正常包括正常人+自己。”疯子“是第三类，也是独立思考的人，他们不同于疯子与正常人。他们是有自我的人，有独立的价值观，他们思考着质疑着，他们为自己提出的一个又一个的问题，寻找着一个又一个的答案。所以我认为”疯子“才是真正的人类，可以升级的新人类。

  影片到最后，麦克墨菲死了，在掐住护士的喉咙那一刻起，他死了，他自己选择的死，他不再理智，他没有像以前巧妙的避开规则，而是直接杀死规则，以牺牲自己的方式。

  他被做了前额叶摘除手术，变成了真正的疯子，他变得在正常不过了，不论是我们眼中，还是疯子眼中，他非常的普通。眼神痴呆，如同行尸走肉一般，不再交流，不能行走。这时他应该死了，精神虽然未死，但载体已经无法工作，没有了价值。不过值得庆幸的他还是飞越了疯人院。

  影片最后，酋长帮他逃离了疯人院，和他一起。酋长这个人是一个壮汉，他身材魁梧，却不愿讲话，被所有人认为是聋哑人，为什么聋哑人也被送进疯人院，这个我不清楚。但是他认同了麦克墨菲，和他坦诚相待，他告诉麦克墨菲，自己父亲经常被人利用，而且还落到凄惨的死去，因为父亲比自己还要强大。所以他不愿意相信任何人，也不再去说一句话。是麦克墨菲帮助了他，他不再静止，他开始奔跑在篮球场上，僵硬的表情露出内心的笑~直到影评最后，酋长因为有了感情，他看到麦克墨菲的痛苦，决定要帮助他。

  “我们一起逃走”。这是酋长最后一次对麦克墨菲说的话，我相信麦克墨菲一定听见了。虽然这种逃跑却是死亡。酋长用尽全力将枕头压住他，将他闷死，然后自己逃走。但是他却用了麦克墨菲第一个方法，搬起饮水机，砸开铁窗，消失在黑暗中。

   电影《飞跃疯人院》观后感范文

  这是一个不相信眼泪的狭小空间。时代无法诉说的悲哀，那是被神明所遗弃的地带。如果连自由都被带走，如果连悲伤都被带走。

  是的，你们不需要情感，只需要活着，活到老迈的无法再行走，连天空的颜色都无法辨认。贴着温柔与优秀标签的护士微笑着，恶毒地说。那是限制一切的规章、制度，他们打压着每一个精神有些失常的人们。开始，妥协、接受，像阿q一样自我安慰。接着，是放弃，僵硬的精神死亡。然后，迷茫的眼神看见了渺茫的希望，开始静默、抵触、挣脱，疯狂的呐喊。

  嗟叹是圣人的职业，你们是普通人，无需介意，请大声的长啸疾呼。

  当然，黑暗看不见眼泪。因为它讨厌。

  最可怕的不是被人限制了自由，而是自己将自己锁住。自己主动的带上精神的枷锁。

  没有反抗就没有改变，这个肮脏不堪的角落也许会永远堆上阴暗的灰尘。

  如果不是mc的出现，如果他不曾出现，他不曾大喊混蛋，不曾打破监管者的脑袋，不曾带给他们希望，那扇宽敞的、雪白的，又温暖的能让阳光桀骜不驯地撒了进来的窗户。

  可怕的是他未曾出现的那段时光，但是，可爱的是他出现了。

  电影带给了我们深深地绝望，但是，却把希望留了下来。

  这是最重要的。时代也总是这样，总在人们走投无路的时候，送来了丝丝希望的曙光。我无法解释那希望出现的原因，但我却清楚的知道它出现的时间和方式。它硬挺挺地接下了时代的一击，以它的气节，用它的方式。没有摇晃、没有颤抖。

飞越疯人院影片最后讲的是什么意思

　　后来麦克墨菲知道自己出院希望渺茫，便计划逃走。圣诞节之夜，他和病人们在住院大厅举行了一次迪斯科舞会，又跳舞又喝酒，将医院闹了个天翻地覆。为了满足比利对他女友的爱意，他将女友与比利安排至一个屋子后，准备在比利尽兴后完成他的逃跑计划，谁料在等待中他喝了有安眠药的酒，等他醒来后已经是圣诞第二天了，拉契特知道后，马上带领一批打手赶来，比利被护士长当众侮辱，歇斯底里发作，用碎玻璃割开了腕动脉。麦克墨菲义愤填膺，宁愿自己不逃走，朝大施淫威的护士长扑了过去，双手紧紧扼住她的脖子，将她打伤，　　当然麦克默菲就受到了惨无人道的"治疗"，医院将他做了脑切除手术，成了地地道道的"白痴"。当他被扔在床上后，铁塔似的印第安人十分哀伤地望着他，轻轻地抚摩着他。印第安人明白他已经成为无用的人，而且又想到逃跑的希望落空，在忍无可忍情况下，他用枕头将麦克默菲闷死后，悲痛地离开了。其实酋长最后选择让麦克墨菲死去也是对他的一种解脱，因为麦克毕生追求的就是自由以及生活的自主快乐。他被迫成为“白痴”，如果继续活着就是对自己人生的侮辱，英雄式的悲壮就在于宁为玉碎不为瓦全。　　印第安人齐弗（Chief Bromden）来到浴室，双手抱起沉重的水泥墩，砸坏了医院的铁窗，跳出窗户，迎着暮色，奔向医院旁的丛林深处。酋长选择的自由其实也就是选择了另一种方式来纪念他所珍视的第一个朋友，完成了麦克毕生的心愿，死者安息，生者前行。

《飞越疯人院》隐喻着什么

疯人院显然是个隐喻。这隐喻在当时看来便似乎太浅显，何况今天已经有不少人看过了《肖申克的救赎》和《楚门的世界》；当然，有些人会愿意扯上《看上去很美》，姑且算它一个吧。　　麦克墨菲显然是个混混，而且有点小聪明，靠着装疯卖傻躲避了牢狱之灾——虽然代价是被送进了精神病院；护士长拉契特显然是个好人，道德上完美无缺，是个完美的制度与即成世界的捍卫者。影片最后小混混墨菲成了英雄，而“该院最好的护士”拉契特却是个地道的恶魔。这有点黑色幽默的味道。　　实际上，抛去各种影评和溢美之词给我们戴上的有色眼镜，我们可以感觉到，是“疯人院”这个环境成就了麦克墨菲，因为他若在一个相对正常的环境里，他能做的事就只有“至少五次因闹事被逮捕”——无论以他所处的时代或者我们现在的眼光来看，这样的人都无法被称为英雄。但恰好他被送进了疯人院，他不安分的性情，让他打破的制度恰好是那么不合理——而我们可以想见，以他的性情，合理的制度他也会打破的。所以，可谓是“时势造英雄”，麦克墨菲被人称道的英雄主义色彩似乎并没有我们想象的那么浓烈，而所谓的“殉道精神”更是有点生拉硬拽。　　但是，毕竟麦克墨菲是作为一个被艺术化、夸张了的形象出现在影片里的，从戏剧效果的角度考虑，麦克墨菲的流氓气与护士长拉契特的道貌岸然形成的强烈对比，很能让人留下深刻印象；

《飞越疯人院》经典影评

《飞越疯人院》经典影评

　　《飞越疯人院》这部影片通常的理解是：精神病院是制度森严冰冷强权的社会缩影，护士长拉齐德是体制秩序的执行者，麦克默菲是反体制的代表。在这种视角理解下，影片所描述的就是被社会抛弃 的人们的反抗斗争。影片讽刺的是西方社会的非人性化。由此，影片被誉为70年代社会电影的代表作。但这部优秀影片还有更多可以揣度的空间.我们这里从精神 分析的人格结构理论出发来重新阐释一下这一影片的主题。

　　为此，我们需要先简单介绍一下由弗洛伊德在1923年提出的本我、自我、超我三重人格结构理论。先 来看本我，本我是人生下来时的心理状况。由原始的本能能量组成。它不断要求满足，而且是立即的无条件的即时满足，不问时机是否合宜。在它的要求满足上没有 “是”或“非”的概念;或者说，本我不懂得价值判断，它无所谓善恶，也没有道德感。木我遵循的是快乐原则，在本我世界里，寻求欢乐和躲避痛苦是惟一重要的 两个作用，本我不会思维，它只有愿望和行动。再来看自我。自我由本我分化而来，其能量也来自于本我，与本我不同，自我是理智的，它遵循现实原则，它只在现 实允许快乐的情况下才去满足快乐，在通过非直接的方式来使本我的愿望得到满足的同时，本我的能量逐渐转入自我。自我在从本我那里获得足够的能量时，它会将 这些能量用来完成更多的事情，如发展感知、注意、学习、记忆、判断等，我们还将看到自我一项更重要的任务。即把本我、自我与超我整合在一起.使之融合为一 个统一的、组织良好的整体。最后看一下超我，在儿童长人的过程中，父母会向儿童灌输一些传统价值观和社会理想.会告诉儿童哪些该做。哪些不该做，这些被内 化而形成人格结构中的超我，超我出现后，就取代了父母的力量，并采用以往父母对付孩子的同样方法监视、指导和威胁自我。超我是人格中道德的维护者。这个结 构告诉人什么是合乎道德，什么是不合乎道德的，如果说本我是进化的产物，是人的生物禀赋的心理代表，如果说自我是人与客观现实之间相互作用的结果，那么超 我可以说是社会活动的产物。

　　现在我们来看看影片中几个主要人物的隐喻意。

　　在我们看来.男主人公麦克默菲可看作人格中本我的隐喻. 麦克默菲从农场送到精神病院的原因是：有暴力倾向，经常打架，因斗殴至少关押过5次;滥交，与未成年少女性交;上课时嚼U香糖等。这些行为可看作本我中的 本能的表现。更有趣的是他对此的看法：他不知道为什么会被送到精神病院，对暴力倾向的指控他认为是诽谤，对与未成年少女性交的事，他完全承认，但并不认为 不应该。“当你看到那样的人……就那样在你眼前，我一点都不认为那有什么不对。”“没有一个男人能抵挡住那种诱惑。而他们却要因为这样的原因把我投进 监狱，告诉我我是个疯子，我实在搞不懂。”“如果那样是疯了的话，真不知道在街上走路算不算疯。”简单说，在人们看来一些违反道德、悖于常理的事情在他看 来一点也不觉得这样做有什么不对的地方。“自己一点也不认为自己的脑子有问题”。

　　如果用本我的假设来解释麦克默菲就变得很自然。因为对本我来 说，没有道德标准，没有对错与是非，只有即时性的满足。另外提到他逃避工作，对工作不满.很懒也可对应木我寻求快乐，逃避痛苦的快乐至上原则，我们还可通 过影片中看球赛的情节找到一个有趣的证据.麦克默菲向拉齐德护士长提出看全围垒球赛的要求遭遇拒绝后.独自一人恼怒地坐在电视机前，突然麦克默菲对着电视 机像个体育栏目主持人一样开始为球赛点评起来，原本已经散退的人群陆续重新聚在一起，人家对着电视机一起为球赛欢呼呐喊，而当镜头转向 电视机时，观众看到的仍是一个未接通电源的屏幕。也就是说.麦克默菲扮球赛解说员向病人们解说一场并不存在的球赛.我们从本我角度可做如下理解：本我有靠 想像、幻想、幻觉体验及做梦来满足欲望的神奇威力。对本我而言，它能在想像中获取满足，获取快乐。

　　在我们的理解中，影片中的酋长代表的是自 我.我们从酋长与麦克默菲的关系入手来说明这一点。影片中展现出酋长与麦克默菲具有最为亲近的关系.麦克默菲进入医院时遇到的第一个病人是酋长。当时的酋 长是又聋又哑。后来，酋长帮麦克默菲打架后，影片忽然告诉观众说：酋长其实并不聋也不哑。对此，有两种思考途径：一可以考虑为一个个体在生命最初的时候， 其自我确实是处于这种无法听懂他人。也无法表达自己的状态.只是随着年龄的增长，个体才具有了听与表达的能力：二可以解释为一个个体虽然在年龄上己长人 了，但其自我部分是如此弱小，以至于既不能听又不能表达自己的意愿.这种情况下的自我可以说既割断了与外部世界的联系.又割断了与内心的交流。后来在麦克 默菲的带动下，酋长开始富有了活力。我们可以理解为：自我的力量来自本我，当自我通过非直接方式满足了本我的要求时，它也从本我那里获得了能量，我们可以 认为作为自我的酋长已经从作为本我的麦克默菲那里获得了不少的能量，借助这些能量，它已经开始能够完成与内心的交流并可以与外界恢复联系了。

　　我们还可注意一下在计划逃离疯人院时，麦克默菲与酋长的一段对话。酋长对麦克默菲说：“你比我强多了。”麦克默菲：“为什么这样说。你像树干一样强.”酋 长：“我父亲才是真正的强。他想到什么就做什么，只要他喜欢，所以人家都不放过他。自从有一天他喝醉酒跑进雪杉林后我就再也没有见到过他，每次他一沾到酒 就停不下来了。直到喝得不成人形为止”。当麦克默菲问：“是否他们把他杀了?”酋长回答说：“他们只是不肯放过他，就像这里的人不肯放过你一样。”

　　这段对话，我们可以做如下理解：由于自我由本我分化而来，所以我们把酋长的父亲看作是酋长原来的本我。后来，酋长的父亲或者说酋长的本我，因为过于放纵 而受到了强有力的压制，虽然没有被杀死，但是被压抑了。酋长代表着弱小的自我，并提到了其弱小的两种可能解释，一种是把自我看作正处在个体生命早期的自 我。另一种理解认为，自我虽然处在个体稍后的时候，但却由于受到超我的压制与控制，因而变得弱小。如果考虑影片中这段对话，我们或许更应倾向于接受后一种 解释，即来自于超我的强有力压制，导致了酋长或者说自我的弱小无力。

　　最后再来看一下影片中的护士长拉齐德。她所象征的是超我，最可说明这一点的是她所表现出来的呆板、固执和喜欢操控一切。

　　影片中麦克墨菲在世界杯开始后提议改变一下活动内容，看看球赛。护士长说医院的制度不允许这样做。“你所要求的是改变我们精心安排的工作时问表。” 麦克默菲问：“一点点变动没什么吧?”但对护士长来说一点点变动也不行：“这样的要求不能接受，人家都已经习惯了原来的时间表。现在改变了，会令他们不安 的。无论如何是不可以的。”后来她提出用举手表决的方式来决定，不少病人在麦克默菲的鼓动下举起了手，酋长在举起手后使同意的人超过了半数，但护士长却仍 拒绝打开电视机，她的理由是:“我们的会议已经结束了，这一票无效。”也就是说，护士长是严格按照规章制度办事，这正像严格的超我不允许例外发生一样。

　　另外影片中反复出现拉齐德主持的心理治疗.她认为将病人的隐私刨根问底是种成功的治疗方法。另外我们还可注意到她透过窗户对病人们的注 视镜头。对此，我们可以理解为超我严厉监视着自我的每一步骤，监视着本我的冲动。在对人物做了以上隐喻性理解后，我们可以再分析影片中的几个情节，吃药的情节在影片中反复出现了多次，因此吃药成为一种重要的隐喻。

　　在第一次吃药的场景中，护士长对不想吃药的麦克默菲说：“这是对你有好处的药。” 麦克默菲回答说：“也许是，但是我不会吃我不知道的东西。”麦克默菲要知道自己吃的药究竟是什么药。在麦克默菲不打算喝药时，护士长说：“如果不想用嘴吃 这些药的话.我想可以用其他方式让你吃这些药。但我不认为你会喜欢。”这一点不难理解，在父母教导孩子时所使用的方式有两种，按要求去做了就奖.如果不按 要求去做就罚，在这种过程中，母亲往往扮演劝导的角色，而父亲则扮演暴力管制的角色。在影片中，护士长充当的是母亲，而影片中经常出现的管制病人的那些男 人则可看作父亲。在影片中，遵循护士长的要求把药喝下去的，还会有另一人杯果汁喝.这止是一种奖励的方式;另一种隐含在护士长的“其他方式”之中的方式自 然是罚。在不想接受罚的情况下.麦克默菲喝了药而且说“很好”、“美味”。由此分析，我们可把吃药看作是父母向孩子灌输道德观念等的过程，孩子或许不喜欢 遵循父母的要求.但在父母的权威下，又不可能不遵循。止是在这种以喝药为象征的过中，超我建立并巩固起来了。

　　在我们的解读中，疯人院是精神不健康个体的心理世界。如果一个人不能恢复心理健康，那么“到你能出去的时候，你已经老得连床都起不来了。”或者说就要永远呆在这个监狱中。

　　如何理解一个精神健康的个体呢?在一个健康的人身上，本我、自我与超我3个部分是统一的，相互协调的.这3个部分的相互协作使得他能够在自己的环境里进 行有效的、令人满意的工作。这种工作的目的则是满足人的基本要求和意愿。而在3者中，自我在使个体保持心理健康方面居于最重要的地位。凶为它负责整合本 我、超我与外部世界的关系。因此，为了保证个体的心理健康最为关键的是具有一个比较强人的自我。而影片中精神病者所面对的主要问题止是自我太过弱小的问题。

　　我们把影片中的病人都看作是弱小自我的象征，负责管制他们的护士长代表着过分强人的超我。止是由于自我的弱小，使得自己虽然不情愿忍受超我的压制，但因为无法自己面对外面的世界，所以又不得不依赖于超我，对此影片中有一段意味深长的情节设置。

　　麦克默菲向护士长质疑：“有什么权力把这些人关在这里?为什么?”护士长回答：“这些病人都是自愿来的，不是被迫的。”事实是，很少有人是被迫来这里 的，除了一些有暴力倾向的。这些病人都不必一直呆在这里，都随时可以回家。但为什么他们不到外面的世界去?为什么要自愿关在这里?到这里来做什么?“你们 什么都不做，只知道抱怨，不能忍受这里，却没有勇气从这里出去。这是怎么一回事，是你们自己以为自己是疯子还是别的什么原因?真的不敢让人相信。”

　　对病人的这种令人惊讶的难以理解的行为，我们的理解是：由于病人缺乏强人的自我去面对外部世界，所以只能依赖于由护士长及医院其他人所象征的父母或超 我。当这些病人自称“我本是小孩子，我不是小孩子”时，我们可以说：是的，他们年龄上不是，但心理上仍是孩子，他们由于自我力量的弱小，还不能承担起自己 面对外界环境的能力。治疗这类精神不健康病人的方法在于加强自我，使它更独立于超我，加宽它的知觉领域并扩人它的组织，以便它能够占领来自本我的新领域。

　　我们来看一下影片通过隐喻的方式是如何处理这一问题.使酋长能够飞越疯人院的，影片的途径是引入了象征本我的麦克默菲。但在影片中代表本我的麦克默菲似 乎是一个意外的闯入者。他晚于他人进入疯人院，但本我在人一出生就已具备了，这些病人开始具有的’本我受到了强烈的压抑，需要重新唤回本我。充满能量或者说 充满生命力的麦克默菲正是唤回的本我.他进入疯人院后，与病人们打篮球、溜出去乘船钓鱼、聚会等，病人们开始有了生气.体验到一种反常规的活力冲击下发自 生命本身的愉悦。一直机械、呆板地重复程式的病人们.开始产生新的反应，如有病人对拉齐德进行质问，有病人可以人声哭泣着要自己的香烟，也有病人敢人胆质 疑护士长的规定了。这些我们可以理解为自我从本我中获取了能量壮人了自己，变得越来越强人了。另外我们还注意到船上钓鱼的情节.病人们不但学会了如何钓 鱼.而且最后还钓到了一条人鱼.对照影片中提到的治疗师曾钓到过一条人鱼的场景，我们可以理解为：病人的自我已经强人到了像成熟的治疗师那样可与外界世界 建立联系的程度了。在所有病人中.变化最人的是酋长，他原本是这个医院中“病得最厉害的一个”，但他与麦克默菲最亲近，他获得的木我力量最多.也恢复得最 快。通过影片中一些情节我们可获得对本我、自我和超我3者关系的更好理解，一处是麦克默菲突发妙想要将人理石台面的水龙头搬起，并与病友打赌，病友的反应 是：没有人能举起。这个代表逃出疯人院的工具，它也象征着超我的强人，在弱小的自我看来，它是不可战胜的，代表本我的麦克默菲两次抬举也都失败了。随后他 用带着嘲讽的语气说：“但是我试过了，至少我已经试过了。”这恰好证明了本我“不会思维，它只有愿望和行动”的特点。另一处更是以隐喻的方式指出了在使精 神恢复健康方面，单靠 本我是不行的，它能做到的只是在酋长的帮助下溜出或逃出疯人院。也就是说，本我虽然具有力量，但它的力量却不足以搬动人理石台面，这正意味着我们可以依靠 本我恢复自我的力量，但却不可能依赖本我使精神恢复健康，这就是本我的两面。如果顺本我而行，是不行的，作为本我象征的麦克默菲的问题正出在此，所以医生 说：“我想他是个危险分子，他没疯。但他的确有点问题。”但本我对一个健康个体来说又具有极为重要的作用。缺乏了本我的人就变得死气沉沉.丧失活力。联系 到影 片最后酋长将人理石台面连根拔起，并用它砸向玻璃窗，飞越而出。这两相对照，遥相呼应的片段便具有了更深长的意味。实际上，只有自我才能保证更高程度的确 定性和更人的成功。凶此，能够飞越疯人院的是变得强人的自我象征：酋长。

　　最后，我们分析一下影片的高潮部分与结尾，影片的高潮是圣诞夜晚会。 在这个晚会上，麦克默菲把自己的女友和另一个女人弄到了医院，病人们跟着他闹得天翻地覆。比利，一个孱弱、白痴的、不成熟的人男孩，在病人们的鼓动下完成 了“成人仪式”。之后，比利奇怪地恢复了语言的功能，面对护士长拉齐德的诰问，他充满男人的理智和风趣：“我可以解释一切。”但是拉齐德甩出了对付比利的 致命武器：“想想如果你妈妈知道了会怎样，”比利瑟缩着恢复成那个惧怕母亲惩罚的孩子.并在来自超我的强烈自卑感和负罪感控制下杀死了自己。他的悲剧正在 于，他渴望长人并离开疯人院，但他却只有滞留在有“母亲”庇护的疯人院里才能安全，当麦克默菲要带他一块走的时候，他说：“事情不是那么简单，我还没准备 好。”是的，他是没有准备好，他的心理尚未成熟，他的自我还没有摆脱来自超我的负罪感，所以他还不具备飞越出疯人院的能力。而他的死证实了脆弱的自我可以 被超我彻底摧毁。在影片中，这一场景使麦克默菲与酋长充分认识到过分严厉的超我对于个体的残酷，这激发了他们克服超我的决心与勇气，正如影片中描述的那样 麦克默菲去掐护士长的脖子。我们或许可以理解为本我与超我的搏斗，护士长没有死，麦克默菲被切除了脑白质，成了一个完完全全的白痴。

　　在影片结 尾，昏黄的光线下，酋长来到麦克默菲的床边，呼唤着他，“现在我们可以逃跑了。我现在觉得自己强得像座山。”“我不会扔下你的。我不会让你这个样子留在这 里。跟我来吧。我们上路吧。”酋长一边说着：“我会把你带出去，、”一边用枕头闷死了他，人们不禁要问：为什么酋长要杀死麦克默菲?

　　我们可以解释为：酋长杀死麦克默菲，意味着他彻底战胜了麦克默菲，意味着自我的成熟，自我的力量战胜了本我，但并没有抛弃本我，这标志着建立在强人自我 基础上的新人已经具有了内心世界与外界世界进行联系的能力。正是这种心理上的成熟，酋长终于能够成功地飞越了疯人院，挣脱了内心枷锁，开始了新生活。

评价下电影《飞越疯人院》！

昨天晚上终于有空安静下来，刚好也很有看部好片子的心情，于是翻出了这部《飞越疯人院》。好电影就是这样的，无论哪个时代何种社会背景都不会影响电影所能传达给观众的思想，因为真理是永远都不变的。什么是好电影？对于我来说，一部好电影的意义就在于它能让我反复思考，找出它对我的价值，而不是告诉我，我应该明白怎样的道理。　　　　《飞越疯人院》就是这样的一部好电影。　　　　我不想再对影片的内容进行赘述，相关的影评已经很多了，我只想说两处让我感到难过的情节。一个是刎颈Billy自杀，一个是McMurphy被人为的变成真正的白痴。　　　　我不知道那位女护士为何总是要去揭那些所谓的精神病人的疮疤，每次看到Billy惊恐的眼神，结巴着说不要告诉他妈妈的时候，我都会觉得很残忍。谁的心里都有一块不愿意让别人碰触的地方，如果我们明明知道还非要去把它暴露在大庭广众之下，尤其是对那种心思已经极度敏感的人，真是居心何在呢。伤害一个人不会让我们得到任何的快乐，但为什么还有这么多人要故意伤害别人。　　　　McMurphy，因为他的反抗，他终于被处以极刑——切掉脑白质，变成一个没有思想和灵魂的行尸走肉。看着他空洞无神的眼睛，想起他带大家去出海钓鱼，想起他为大家争取看比赛的权利，想起他看到Billy的死，愤怒的扼住那位冷血女护士的脖子……酋长说不会留下他一个人，最好的方式不就是结束他的其实已经终结的生命么。我们因为有自己的思想，才是我们啊。　　　　不得不悲伤的承认，在某些制度的束缚下，我们无法也无力去改变什么，只能像其他的那些精神病人一样，慢慢的习惯既定的时间表，习惯被压制，习惯被束缚。直到变的自觉自愿，永远也离不开这些束缚他们的制度。　　　　当McMurphy费尽了九牛二虎之力也无法移动那个水泥台子之后，他说：我试过了，至少，我试过了。可是，我们又有多少人有那样的勇气去破除自己内心的那层早已被磨的厚厚的茧子呢。　　　　不是不可以，而是根本就不曾想到过。

飞越疯人院：极具反讽意味的经典佳片

注：本文是我的第一篇影评，写于2017年，发布时有所修改！

有幸能够看到这部极具反讽意味的经典佳片！ 因为看完电影《飞越疯人院》后我不仅被主演杰克·尼克尔森精湛的演技所折服，还被影片营造的压抑氛围，以及悲剧式结尾所震撼。同时，看完该片后我不仅深深地同情影片中的角色，还对我所身处的现实 社会 有了别样的感触！

麦克·墨菲（杰克·尼克尔森饰）既是本片的主角，也是本片的线索角色。他的出现打破了“疯人院”长久以来的平静，使得原本看似正常的“疯人院”变得“漏洞百出”，使得人性的懦弱与残酷的 社会 现实相角力。而麦克·墨菲也从一个原本想逃避劳动的正常人变成受禁于“疯人院”的“疯子”，甚至最后被切除脑叶片变成真疯子！

电影《飞越疯人院》中除了塑造了麦克·墨菲这一主旨性角色，还浓墨重彩的塑造了护士和保安这两类角色！

在电影《飞越疯人院》中，护士和保安理应是被讽刺的两类角色，但该片并没有出现保安殴打病人，或者护士惩罚病人的场景，反而是“疯人院”的“疯子”经常给他们找麻烦。而他们总是能及时处理，更有甚者，他们始终保持着正直的姿态，给“疯人院”定下很多看似合理的的规定！

那么，为什么但凡看完电影《飞越疯人院》的观众都对“疯人院”的护士和保安这两类角色感到厌烦呢？这是因为该片的导演在电影中运用了反讽的叙事手法，让看起来正直的他们显得无比的虚伪和愚蠢！

同时，在护士和保安这两种角色的衬托下，使得“疯人院”的规章制度显得“脱离现实，不切实际”！

就像那句话说的：“一千个读者就有一个哈姆雷特”。有的人认为电影《飞越疯人院》的主旨是给观众呈现了一个混沌的现实世界，让人们陷入深深地绝望之中。也有的人则用“不自由毋宁死”来概括该片的主旨，而该片也使观看到的人对自由产生向往之情。

在我看来电影《飞越疯人院》除了给观众呈现出一个矛盾的现实，并且传达出自由的信念外，还通过反讽的手法传达给观众应有的做人姿态，以及正确的生活态度！

谁能帮我写点关于《飞越疯人院》心理方面的赏析

　　《飞越疯人院》是美国七十年代社会政治电影的代表作。该片获得一九七五年奥斯卡奖的五项主奖——最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳男主角和最佳女主角。象这样的绝对优势，自一九三四年度《一夜风流》以来尚属首次。　　由于该片导演是六十年代末从捷克斯洛伐克逃往美国的米洛斯.福尔曼。好莱坞拿他的这一情况大做文章，似乎《飞越疯人院》是影射苏联等国，其实该片是揭露了美国自己的"家丑"。影片中所描绘的那所精神病院是美国病态、压抑的社会缩影。正如有的评论指出："该片以触目惊心的画面揭露了资本主义文明社会的弊病——压制人性和束缚自由。现代的管理社会竟如此恐怖，给欧美观众以极大的冲击。"昔日的好莱坞电影也很喜欢涉及精神病患者的题材，但目的是渲染病态心理。《飞越疯人院》尽管撷取类似题材，却有一定的寓意，语风犀利，富于揶揄色彩。但这部电影颂扬的那种为了个性解放而孤军奋战的英雄，由于找不到正确的解放道路，最后还是被无情的社会所吞噬。　　这部影片的特点首先是题材奇特。它描写了一个人们不易看到的故事，即一所普通精神病院人被迫反抗的故事，深刻地揭露了资本主义社会的医院中的种种弊端，它们打着人道主义的幌子，实际上是把病人当成了医护人员的实验物，成了非人制度的牺牲品，这种医院是一所真正的"人间地狱"，这并不是编导任意虚构、编造和假想的，而是资本主义社会的真实写照。片名"飞越疯人院"，实在是一种极妙的辛辣的嘲讽和无情的揭露！这是一个带有闹剧色彩的悲剧。　　影片的另一个特点是人物各有貌，不易混淆。病院中的这批可怜、怯弱、无望的病人，不仅性格不同，而且外貌各有特点，使观众看了印象十分深刻。如那个口吃、胆怯文弱的青年比利，在造型上，就和主人公麦克默菲有很大的区别：也和铁塔似的印第安酋长有显著的不同。这种人物造型的鲜明特征和差别，这种带有一定夸张的表现人物的方法，和影片的题材、内容和怪诞奇特的艺术风格是相一致的、和谐的。因而，使人感到既夸张、又真实；既奇特，又合理；既怪诞，又可信　　本片可说是反映当时嬉皮文化、反政府体制之时代思潮的作品，导演则以温和保守的叙事形式处理具高度批判性的严肃主题，达到雅俗共赏之效。　　本片荣获48届奥斯卡最佳影片、导演、改编剧本、男主角、女主角。

飞越疯人院观后感800字 - 观后感范文

　　 【第1篇】

　　影片故事发生在一九六三年间，美国某丛林旁坐落着一所国家一精一神病院，那儿住着各种各样的一精一神病人。 一天，一个名叫麦默菲的中年男子，被武装的教养院军官押往国家一精一神病院。 麦克墨菲是一个身强力壮、一性一格豪放的青年，为了逃避在教养院的责任，在教养院的人面前表现出异常，而被送进一精一神病院。 麦克默菲进院后，他原以为可自一由轻松一点了，哪知处处受到限制，主治史贝菲医生找他谈话，因为他在教养院有一系列"反常"言行，因为教养院送来的资料说这中年男子在教养院一胡一作非为，经常打架……

　　《飞越疯人院》一片根据坎·凯西的同名畅销小说改编拍摄。影片上映后，不仅获五项奥斯卡奖和最佳男配角、最佳摄影两项奥斯卡奖提名，而且取得了商业上的巨大成功。《飞越疯人院》也是继《一 夜 风一流》（1934）之后，又一部获五项主要奥斯卡奖的影片。

　　本片是美国70年代社会电一影的代表作。影片以其深刻的思想内涵和出色的表现力一举夺得了1975年第四十八届奥斯卡最佳影片、最佳男一女主角、最佳导演和最佳改编等五项大奖。影片虽然采用了好莱坞电一影中经常涉及的一精一神病患者这一老题材，却因为其注入了新的社会意义和内涵而大获成功。影片中的一精一神病院实际上是美国病态压抑的工业化社会的缩影。影片具有深刻的寓意和尖锐的讽刺力。影片表面上是在叙述一个一精一神病院中所发生的悲剧故事，实则却展现了那种为了个一性一解放而孤军奋战的英雄，由于找不到正确的解放道路而最后为社会所吞噬的悲惨命运，有着浓重的悲剧色彩。

　　《飞越疯人院》是一部扣人心弦的作品。影片以一精一神病院为舞台，着重反映了一种在当时所谓现代化管理的社会中，人们被紧紧束缚而动弹不得的恐怖景象。这种景象深深地抓住了每一位观众的心，使人感受到一种深切的恐怖。主人公麦克默菲的对自一由的追求和最终的悲惨遭遇深深地体现了人们所受的压抑和悲剧命运，使影片具有了一种感人至深的效果。影片的结尾是全片的点睛之作，充满了使人一毛一骨悚然的恐怖气氛，却也是最为感人的一个段落。在昏黄的光线下，“酋长”来到麦克默菲的一床一边，呼唤着他，而麦克默菲却只能报之以白痴的喃喃自语。“酋长”一边说着“我会把你带出去”，一边用枕头闷死了他。这一场景令人不禁潸然泪下，同时更令人感到了一种深重的难以名状的压抑。“酋长”逃出令人窒息的一精一神病院，也正象征着人一性一的回归。导演以一个印第安人角色来完成这一行动，也正喻示着人只有回到大自然中才能得以真正的自一由。可以说，这部影片是对压抑人一性一的现代工业化社会的重重一击。

　　以商业片而言，《飞越疯人院》表面上对疯人院制度的控诉，是大众所能理解与接受的，而剧情中的欢笑、愤怒等，更是可以吸引住观众至结尾。

　　就哲学片而言，它更是深刻的反映了人类社会制度、公理、法规的缺陷。她让我沉思：到底什么为“疯”？个别的人的个一性一行为如果超越社会所能接受就是疯？就如我们有时候会不自觉的抓后脑勺，但当一个人经常抓，他就被定义为疯。凭什么人类能如此“五十步笑百步”地对他人进行裁判？所谓社会共识、社会公理、社会秩序，是不是应该从这片中得到反思？

　　所谓“疯人”，乃是天生；西方有谓“天赋人权”，然而掌权人甚至社会中大部分所谓“正常人”却以“公理”为由去扼杀一切小群体，或者美其名曰地说：纠正。人类何时起权力竟然大至觉得自己应该改变一个天生应该与他平等的人的行为呢？

　　 【第2篇】

　　我不知道医学上评价疯子的准则是什么，是生理结构？或是行为方式？或是道德思想？总之，我一切无法求证，我只知道mcmurphy从一个匪徒最终变成了一个疯子，而原因则是被人为的切除脑蛋白，切除脑蛋白的原因是因为mcmurphy是个疯子，而疯子是不该对现有规则提出挑战的……

　　最终，我明白了“哦，原来疯子便是不守规则不按套路出牌的人”。而所谓的疯子最终只是存在于别人眼里的东西，在每个人的世界里，并没有“疯子”这个概念。如果按苏格拉底说的“每个人都是自己的王”那么这世界还 有疯子么？在我自己的王国里，我指定自己的准则，我规范自己的标准，何来的疯子？

　　但问题是我们终归是生活在人的世界，而马克思告诉我们“人的本质属一性一是人的社会关系”，这终于是决定了我们不可能生活在自己的王国，规则、标准也不是自己制定，所以或许一个不经意的冲动或者任一性一变变成了疯子……

　　在一切和谐的疯人院里，突然闯进了mcmurphy这个不和谐的因素，在他看来，吃药时放的轻音乐是格格不入的、不看球赛的电视也是格格不入的、开会也是格格不入的。所以带着疯子们出海钓鱼、打篮球赛、开party……但最终还 是没能逃出规范的牢笼……mcmurphy在搬不动大理石水台后说“我搬不动，但最起码，我试过了”……是的最起码“我试过了”……

　　这对我是一个极其深刻的挑战，终于在今天我开始慢慢动摇我一直以来固守的准则，虽然我搬不动，但我试过了么？或者说是我曾经有尝试过去试么？我陷入了沉思，我想找出曾经可能有过的哪怕一点的努力，但是最终还 是失败而归，我没有做过努力，还 对曾经做过这样努力的人嗤之以鼻……

　　mcmurphy最少有三次机会逃出，但最终还 是放弃逃脱的机会，围栏里面是规范，是疯子，但对于彼此来说，却没有人认为对方是疯子。但是围栏外面是什么？自一由么？冲破了围栏便是自一由么？逃出疯人院的“疯子”在外界变不是“疯子”么？不见得，最起码在疯人院里你可能还 不是“疯子”，但是到外面你必定是疯子无疑。

　　何为牢笼？何为自一由？为什么mcmurphy一直放弃窗外的自一由？上锁的铁门是牢么？画地为牢才是真正的牢，即使大门敞开又怎样？你依然逃不脱，自一由的敌人一直如影随形，并且总是打胜仗，最终一败涂地，而自一由最终也死无葬身之地……

　　“我是说，你们一直厌倦这个地方，但是你们没有勇气走出这里，你们以为你们是疯子么？”最终变成了“我以为我是疯子，所以我成了疯子”，因为“瑞秋小一姐说我是疯子，医生说我是疯子，保安说我是疯子所以我以为我是疯子”，所以瑞秋小一姐说“单独的人是疯子”，所以梵高是疯子，杰克.伦敦是疯子，海明威是疯子，所以梵高对着太一阳一死在了麦田地，杰克.伦敦注射过量吗啡，海明威把双管火枪对准了自己太一阳一穴一，所以确切的他们是疯子……最终我也变成了疯子！

　　 【第3篇】

　　看这部影片前，没看任何影评（一习一惯，怕看了剧透，先入为主），开始的大半个小时对疯人院的描述，更多的像是场闹剧，让我误认为这是部喜剧片，直到墨菲3人被强制进行电击“治疗”，突然那一刻，心灵的震撼如同玻璃般碎裂。

　　电击治疗，是最近通过羊叫兽才逐渐直到还 有这样的一种治疗手段，只在相关评论上看到其危害和对被治疗者的摧一残，直到看到墨菲被推上电击台（姑且这么称呼），那痛不欲生的画面，我才意识到羊叫一声“疗法”是多么的残忍，不光是身一体上的还 有心灵上的。

　　这是一部社会批判写实的影片，可以这么理解，外面的社会只是对人的行为进行控制，而疯人院则是人们内心世界的桎梏。这里疯人院代表着社会，院长代表着统治阶级，护一士是维护统治阶级的执行者，看守则是这个统治社会最底层的走狗。

　　疯人院和外面的社会到底谁是疯子？影片清晰的展示，疯人院里的“疯子”其实和常人没太多的不同，一样的可以吸烟、喝酒、聚会、打球、航海、钓鱼等，唯一的不同是，他们对某些方面有着自己独特的需求，而这些需求是不被疯人院（社会）所准许的，被强烈的打压着，于是他们成了一群疯子，确切的说是“愚者”，不敢有任何奢求、麻木的愚者（世界大赛那段可以看出）。而墨菲是一个不受约束的智者，既然外界的“法规”无法约束墨菲，不如就把墨菲送到一精一神病院来接受心灵的“洗礼”吧。

　　墨菲的到来，强烈着冲击的疯人院的枷锁，而且还 是带动着周围的人群，最后又一段，墨菲离外面的自一由是那么的近，却没有逃出去，有人说是误喝带催眠药的酒，所以睡着了。也许是吧，但那个进3分钟的表情特写说明不是，墨菲看了看疯人院里面，微笑，沉默；又看看了窗外的世界，微笑，沉默。

　　这里可以这样理解吧，外面的自一由是虚假的，因为只有内心的枷锁被解除，才能得到真正的自一由。也许一个两个人的逃了出去，却只能无日无夜的躲避，不如直面一精一神的枷锁；墨菲这一刻明白，他的使命不是逃出去，而是留下来，留下来掐死护一士长！（个人理解，虽然有被影片个人夸大的成分）

　　最后寻求自一由的墨菲死在疯人院了，可是他却成功了，他成功摧毁了一精一神的枷锁，酋长在其一精一神的感染下，尝试“不可能的事情”，半夜惊醒的“疯子”们如同梦中惊醒人般欢呼。

　　“疯子”也许过得并不好，但可以苟延残喘的活着，“智者”却只能死在疯人院里……可是每个酋长都在等待，等待他们的“墨菲”带领他们飞越疯人院！

26.飞越疯人院——豆瓣2篇经典影评（转）

前人之述备矣。深刻。高山仰止，望尘莫及。两篇影评： 三年来，我再没碰过它、提起它，但初见此番评论，我也为之一振，受到点醒：这不就是我高中三年来干的事吗—— 主动 被归类于站在“多数人”对立面、不归顺主流、并且因而被冷落、抗拒的异类……虽然真的不知意义何如。虽说现在记忆犹新，但是当时看的时候还是十六岁啊……特么压抑死我了啊啊啊。。我本人也看完没几天就 病 了！ “《飞越疯人院》是一部影射社会的压抑电影，在当时获得了多项奥斯卡奖，也掀起了美国思想解放的狂潮，总的来说这是一部非常优秀的电影，建议没看过的观众都自己去看一看。”——bilibili石头看啥片 1. 我觉得，人们对于这部电影的口碑已经完全具备了社会学的研究价值。因为看完One Flew Over the Cuckoo’s Nest的，十之八九是热泪盈眶的模范观众——他们天性善良、追求自由、尊重个性、反对桎梏、对待顽劣孩童很萌很有爱。于是，乌托邦的敌人，似乎仅仅是一小撮冷血的护士长而已。这显然不符合世界的本质。换一个角度说：McMurphy在现实中的投影是什么呢？ 他就是那个在深夜里撬走你自行车的家伙。 他就是那个在酒吧里调戏你女友的家伙。 他就是那个爬上你亲手栽的樱桃树，大肆饕餮的家伙。 他就是那个酗酒唱歌，吵得你整宿睡不着的家伙...对了，他就是一次次把你气得想抄家伙的混球，在你咬牙切齿唾骂其为人渣的时候，言辞间不会留有半点同情。嗯，我想说的就是这个—— 相比自由，人们更想要的是安全 ，而最安全的立场，就是“ 跟大多数人站在一起 ”。McMurphy们之所以被打入另册，无非是他的自行其是破坏了游戏规则，大伙为了自己的安生，把他送进了高墙里面。 随后，我们就把这个过程集体遗忘了，并且无比心安理得。 人类的聪明莫过于， 永远可以为自己找到合情合理的立足点，可以在价值判断的杠杆上表演花巧的体操 ，而且绝少失误。一种挑衅体制的诉求冥冥中催生出下贱的移情作用，当McMurphy被疯人院折磨得奄奄一息的时候，大家忽然又成了它的亲密战友，称他为英雄，与他一同企盼起“自由”，勾划着一次完美的越狱。这不是很奇怪么？我想为这部电影续写一段，那就是酋长壮烈地逃跑之后，披头散发、满身泥水、气喘吁吁、面目狰狞地敲响了你——一个对McMurphy寄予无限同情的善人的家门。自由何以成为悲剧？ 因为你就是那把锁。 =========================豆瓣评价的上限只有五星，我则实在想给出六星的好评。 为那一个McMurphy，为那无数个模范观众。=========================这一段作为对秋夜星空的回复，也是对正文的最后补充。秋夜星空：不瞒你说，电影我看过两遍，第一遍真的也可以算是个模范观众，而第二遍，我开始焦虑，因为我的注意力开始集中于护士长的身上——一个彻底的理性主义者和专业主义者，原则至上，一丝不苟地做着任何自己认为是对的事情。如果说McMurphy是我们内心某一部分的投影，护士长难道就不是我们内心另一部分的投影？在 我们自持掌握了真理的时候，当我们拒绝深入和关怀一种完全陌生的生存状态 的时候，是不是也在全然无意之中做了跟护士长一样的事情？在这样的视角下，我们欲除之而后快的“坏人”、“神经病”、“无赖”、“奸小之徒”，其身份是否都那么可信？当然，这是一个可以被意识到，却无法弥补的问题。可是奥妙在于，这里的许多人甚至 拒绝被唤起这种意识——当他们把自己假想成受害者的时候，他们是满足的；但是当你指出他们也可能是施害者的时候，他们却感到自己受到了伤害。谁都向往自由，但是若不能直视自己人性中的天然缺陷，你并不会因这种向往而变得高尚。 最后，我对“善”与“恶”的本质讨论没有兴趣，因为在我的字典里， 人性是不可能被净化的 ——任何想当然地试图净化人性的人， 即使是借着自由的名义，其灵魂中也必然住着一个暴君。 2. 这个片子的原著和电影我都看了，对原著的印象大概更深一些，有些地方可能会记混，不过大致上应该差不太多。顺便推荐大家去读原著，从头到尾都非常精彩，很多细节在电影里都被省略了，毕竟时间有限。看到大家在讨论McMurphy的死，忍不住想说几句。这部书/电影对五六十年代的美国精神病院可以算是很真实的描写，病人完全没有人权，虐待时有发生，治疗方式十分单一，最有力的工具就是书/电影里所有人都害怕的电击治疗。而对精神分裂症的终极治疗方式就是McMurphy最后所接受的 额叶切除手术(lobotomy) 。大脑每个半球分为四个叶，额叶是其中最大的一个，大约占1/3体积，切除以后人会失去很多功能，包括很大一部分的性格（personality）。这在现在看来绝对是极端不人道的手术，可是当年手术的创始人Moniz却因此获得了1949年的诺贝尔医学奖。自从这本书问世以后，美国和欧洲掀起了一系列反对滥用电击治疗及虐待精神病人的运动，通过了限制精神病院权力的法律条文，精神病人的生存状况才得到很大改善。一个人怎样会被诊断为精神病人？作为“科学工作者”，我应该说，对精神疾病的诊断已经极大地系统化和规范化，有各种手册条文可以参照。但是对“精神”的诊断，始终有很大的困难存在。Chief和McMurphy真的是精神病人么？很明显，即使从我们“正常人”的角度来看，他们也没有什么严重的精神问题，chief之所以怪僻沉默，是因为他父亲是酋长的印第安部落被白人侵袭衰亡，而McMurphy最多不过是一个不听话的捣乱分子，还自作聪明地以为精神病院会比劳改农场要强。 但是社会规范体系是容不下这样不遵守规则的人的 ，所以不论McMurphy身在何处，他的结局几乎是注定的。只是书/片子的中间，看到他们出海钓鱼，看到他们找来女子和billy在一起，看到他们暂时的胜利和欢乐，我几乎已经完全融入进去，和他们一起轻松地快乐着，忘记了那必将来临的命运。当McMurphy终于被送去手术，我几乎快要落泪。这样鲜活的一个人，他的调皮和活力宛然还在眼前， 却始终斗不过社会的规范 ，转眼间变成一具行尸走肉。——他不是植物人，手术后过一些日子以后他能够起床，吃饭，说话，可是他已经不再是McMurphy， 只是护士长的成功作品而已 。人世间最大的悲哀，只怕莫过于此了。Chief在逃跑之前，为什么要杀死McMurphy？这是一个再简单不过的问题，因为他知道，如果真正的McMurphy还活着，一定会觉得 宁可死了，也不愿意过行尸走肉的生活 。也因为在他的心中，这样的McMurphy存活在世界上，是一个极大的失败和讽刺。McMurphy曾经说过，他们要离开疯人院，——获得自由对他们来说，便是最大的胜利。现在这样的McMurphy怎样才能够离开，怎样才能够自由？只有一个方法，就是死去。Chief杀死McMurphy，只是 帮助他作出最后的抗争 ，然后带着McMurphy的思想和期望，冲出去寻找他们的自由。就象很多人说的，其实我们“正常人”在社会中的处境，未见得就与这些精神病人有很大的区别。 “护士长”所在皆是，被扼杀的McMurphy，也实在并不罕见 。我非常喜欢这部书/电影，正是因为我能够体会到他们的欢乐，痛苦，斗争，失败，而感动于他们最后惨烈的胜利。要我总结它给我的感想，四个字： 荡气回肠。