《我癫我所欲》txt全集下载？别人笑我太疯癫全诗

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• “别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”

《我癫我所欲》txt全集下载

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内容预览：我癫我所欲作者：癫仔本书歌曲歌词之一更新时间2007-9-1 21:05:00 字数：1617　（PK过了，把删掉的东西重新发上！这些大都是我喜欢的歌，大喜欢了可以去听听！）　　《逍遥游》　　吴佳明　　走啊走啊走好汉跟我一起走　　走遍了青山人未老　　少年壮志不言酬　　莫啊莫回首管它黄鹤去何楼　　黄梁呀一梦风云再变　　洒向人间是怨尤　　划一叶扁舟任我去遨游　　逍逍遥遥天地与我竞自由　　共饮一杯酒人间本来情难求　　相思呀难了豪情再现　　乱云飞渡仍闲悠　　划一叶扁舟谁愿与我共逍游　　天若有情天亦老　　不如与天竞自由　　《花的嫁纱》　　王心凌　　花开在太阳下　　等著情人呀　　努力盛开却　　等不到它　　雨忽然一直下　　打乱著花嫁　　骗自己　　他就要到了　　爱是花儿的芬芳　　是蝴蝶的翅膀　　是伤心的蒲公英迷失它的方向　　爱在孤独中绝望　　在绝望中坚强　　坚强后继续不停想著他　　爱是花儿的芬芳　　是蝴蝶的翅膀　　是伤心的蒲公英迷失它的方向　　爱在孤独中绝望　　在绝望中坚强　　坚强后继续不停想著他　　她丢了爱的他　　心像被针扎　　身体无助到想要死掉　　雨一直不停下　　眼里进了沙　　骗自己已没有牵挂　　《天大地大&……

别人笑我太疯癫全诗

别人笑我太疯癫全诗

《桃花庵歌》

作者： 唐寅

原文：

桃花坞里桃花庵，桃花庵里桃花仙； 桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱。 酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠； 半醒半醉日复日，花落花开年复年。 希望老死花酒间，不肯鞠躬车马前； 车尘马足贵者趣，酒盏花枝贫者缘。 若将富贵比贫贱，一在仄地一在天； 若将贫贵比车马，他得奔走我得闲。 他人笑我太疯癫，我笑他人看不穿； 不见五陵好汉墓，无花无酒锄做田。

注释：

1、车马：代指权贵。 2、忒：太。

桃花坞里有座桃花庵，桃花庵里有个桃花仙 桃花仙人种着很多桃树，他摘下桃花去换酒钱 酒醒的时候静坐在花间，酒醉的时候在花下睡觉 半醒半醉之间一天又一天，花开花落之间一年又一年 我只想老死在桃花和美酒之间，不愿意在（达官显贵们的）车马前鞠躬行礼、阿谀奉承 车水马龙是贵族们的志趣，酒杯花枝才是像我这种贫穷者的缘分和爱好啊 如果将我的贫贱和别人的贫穷来比较，一个在天一个在地 如果将我的贫贱和达官显贵的车马相比较，他们的到了纵意驰骋，我却得到了闲情乐趣 别的人笑话我很疯癫，我却笑别的人看不穿世事 君不见那些豪杰之士虽然也曾一时的辉煌，如今却墓冢不存，只能被当作耕种的田地

赏析：

桃花坞位于苏州城北，宋时曾是枢密章粢的别墅，后废为蔬圃，被唐寅看中，于正德二年（1507）建成于桃花庵别业，自号桃花庵主，那一年，他38岁。唐寅后半生的大部分时间就隐居在这里，呼朋引类，诗酒度日。《桃花庵歌》是其诗词中最着名的一首，乃是自况、自谴兼以警世之作。

桃花坞里桃花庵，桃花庵里桃花仙。桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱。起首四行，有如一个长长的推的镜头，由远及近，将一个画里神仙陡然呈现在读者面前。短短四行，重复用了六个桃花，循环复沓，前后钩连，浓墨重彩，迅速堆积出一个花的世界，使人一下子落入其所设定的情境之中。不紧不慢的语调和语速，又加重了读者的亲切感和好奇心：这桃花仙人究竟过得是怎样的神仙生活？接下来的四行便展开一幅醉卧花间的美图：酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠。半醒半醉日复日，花落花开年复年。看这桃花仙人何等逍遥，何等快活，竟年复一年、日复一日地醉酒赏花。这里，花与酒，已不完全是诗人藉以谴怀的外物，简直是诗人生命的一部分，或者说也成了独立的生命个体，花、酒与人，融为一个和谐的整体。以上几句，可谓作者自况，意象生动、鲜明而有深义。那个曾经幻想朝为田舍郎，暮登天子堂（高明《琵琶记》）的学子唐寅不见了，那个烟花柳巷醉生梦死的风流才子不见了，痛也痛过，乐也乐过，在经历了几年放浪生活之后，唐寅终于还是选择逃离闹市，为自己选定这一处世外桃源，和继娶沈氏，开始了相对平静的隐居生活。虽仕进无门，毕竟身有所托，又值壮年，美景逸思，一咏成诗。

但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前。此一句承上启下，道出了诗人的志趣所在：与其为了荣华富贵奔波劳碌屈己下人，何如在花酒间快活逍遥：车尘马足贵者趣，酒盏花枝贫者缘。若将富贵比贫者，一在平地一在天。车尘马足只是富贵者的趣味，而花和酒注定与贫者结缘。如果用金钱和物质来衡量，这两种人两种生活自然有着天壤之别，但换个角度去理解，那些富贵者须得时刻绷紧神经，小心翼翼如履薄冰地过活，而所谓贫者，却能多几分闲情，多几分逸趣，反而活得更加自然、真实，更加轻松和快乐。以上六行全用对比描写，感情在激烈的碰撞中展开，每一句中，因用韵的关系，前紧后舒，充分表现出诗人傲世不俗的个性，和居处生活的的超脱与释然。

然而此中真义并非人人悟得，君不见别人笑我忒疯癫？而我，却不以为然：我笑他人看不穿。难道你们没有看到，昔日叱咤风云富贵至极的君王将相，如今又如何呢？不但身已没，势已落，连花和酒这些在他们生前不屑一顾的东西都无法奢望了，甚至连坟茔都不保。如果他们在天有知，也只能无奈地看着农夫在自己葬身的土地上耕作了。 不见五陵豪杰墓，无花无酒锄作田！ 一句收束，戛然而止，余味绵绵。

通观全诗，层次清晰，语言浅近，回旋委婉，近乎民谣式的自言自语，然而就是这样的自言自语，却蕴涵的无限的艺术张力，给人以绵延的审美享受和强烈的认同感，不愧是唐寅诗中之最上乘者。这也正合了韩愈和平之音淡薄，而愁思之音要妙；欢愉之辞难工，而穷苦之言易好（《荆潭唱和诗序》）的着名论断。

这首诗中最突出，给人印象最深的两个意象是花和酒。桃花，最早见诸文学作品，当于《诗经周南》之《桃夭》篇，本意表达一种自由奔放的情感。而至晋陶渊明《桃花源记》一出，桃花便更多地被用来表达隐逸情怀了。古代，桃还有驱鬼辟邪的意思，而桃与逃 谐音，因有避世之意。在唐寅的诗中，桃花这一意象频频出现。

桃花依旧笑春风全诗

桃花依旧笑春风全诗

《题都城南庄》

作者：崔护

原文：

去年今日此门中，人面桃花相映红。 人面不知何处去，桃花依旧笑春风。

注释：

1、都：国都，指唐朝京城长安。 2、人面：指姑娘的脸。第三句中人面指代姑娘。 3、不知：一作秖（zhǐ）今。去：一作在。 4、笑：形容桃花盛开的样子。

诗意：

去年的今天，就在这长安南庄的一户人家门口，我看见那美丽的面庞和盛开的桃花互相映衬，显得分外绯红。时隔一年的今天，故地重游，那含羞的面庞不知道去了哪里，只有满树桃花依然是旧样，笑对着盛开在这和煦春风中！

去年今天，有同有异，有续有断。同者、续者，桃花依旧；异者断者，人面不见。这就产生了愈见其同，愈感其异，愈觉其续，愈伤其断。正是这种相互交织、相互影响的心情，越发加剧了眼前的惆怅与寂寞。

赏析：

诗的开头两句是追忆。去年今日此门中，寥寥数字点出时间和地点，写得非常生动具体，足见这个因素，在诗人心中的地位，使之铭记心中。第二句是描写佳人，诗人拈出一个人人皆知的形象桃花，春风中的桃花是何等的艳丽，而人面竟能映得桃花分外红艳，足以烘托人面之美；再者，本来已经很美的人面，在红艳艳的桃花映照之下定是显得更加青春美貌，风韵袭人。一个耀眼的红字，正是强烈地渲染出这种相映生色的景象和气氛。面对着这一幅色彩浓丽、青春焕发、两美相辉的人面桃花图，不用说姑娘的神采美貌如在目前，就是她的情态，诗人的心事，彼此藏在心中的欢爱和兴奋，也都是可以思而得之的。

三、四两句写今年今日此时。去年今天，有同有异，有续有断。同者、续者，桃花依旧；异者断者，人面不见，人去楼空。此时彼时，这就产生了愈见其同，愈感其异，愈觉其续，愈伤其断。正是这种相互交织、相互影响的心情，越发加剧了眼前的惆怅与寂寞，只是留下美好的回忆在心头。

我劝天公重抖擞全诗

我劝天公重抖擞全诗

《己亥杂诗》

作者：龚自珍

原文：

九州生气恃风雷， 万马齐喑究可哀。 我劝天公重抖擞， 不拘一格降人才。

注释：

1.九州：中国。 2.生气：生气勃勃的局面。 3.恃（sh）：依靠。 4.喑（yīn）：哑。万马齐喑：比喻社会政局毫无生气。究：终究、毕竟。 5.天公：皇帝。重：重新。抖擞：振作精神。 6.降：降生。

诗意：

中国要想生气勃勃就需要风雷激荡，这种万马无声的局面实在令人悲哀。我希望皇帝重新振作精神，不要局限于一种规格或方式去选用治国的人才。

赏析：

万马齐喑究可哀一句，深刻地表现了龚自珍对清朝末年死气沉沉的社会局面的不满，因此他热情地呼唤社会变革，而且认为这种变革越大越好，大得该像惊天动地的春雷一样。他又认为实行社会变革最重要的因素是人才，所以他热情地呼唤：天公啊！请你抖擞精神，把各式各样的人才都赐给我们吧。

这是一首出色的政治诗。全诗层次清晰，共分三个层次：第一层，写了万马齐喑，朝野噤声的死气沉沉的现实社会。第二层，作者指出了要改变这种沉闷，腐朽的观状，就必须依靠风雷激荡般的巨大力量。暗喻必须经历波澜壮阔的社会变革才能使中国变得生机勃勃。第三层，作者认为这样的力量来源于人材，而朝庭所应该做的就是破格荐用人材，只有这样，中国才有希望。诗中选用九州、风雷、万马、天公这样的具有壮伟特征的主观意象，寓意深刻，气势磅礴。

诗的前两句用了两个比喻，写出了诗人对当时中国形势的看法。万马齐喑比喻在腐朽、残酷的反动统治下，思想被禁锢，人才被扼杀，到处是昏沉、庸俗、愚昧，一片死寂、令人窒息的现实状况。风雷比喻新兴的社会力量，比喻尖锐猛烈的改革。从大处着眼、整体着眼、大气磅礴、雄浑深邃的艺术境界。诗的后两句，我劝天公重抖擞，不拘一格降人才是传诵的名句。诗人用奇特的想象表现了他热烈的希望，他期待着优秀杰出人物的涌现，期待着改革大势形成新的风雷、新的生机，一扫笼罩九州的沉闷和迟滞的局面，既揭露矛盾、批判现实，更憧憬未来、充满理想。它独辟奇境，别开生面，呼唤着变革，呼唤未来。

龚自珍具有比较进步的政治理想和主张，对于后来资产阶级改良主义思想的形成起了先驱作用。他在文学上的成就主要在诗歌方面。他善于把诗歌作为武器，大胆地揭露封建社会的黑暗和危机、统治集团的专制和腐朽，热情地歌颂理想和个性的解放，发出强烈的要求改革的声音。

水调歌头全诗

水调歌头全诗

《水调歌头明月几时有》

作者：苏轼

原文：

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。 明月几时有，把酒问青天。 不知天上宫阙，今夕是何年？ 我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇， 高处不胜寒。 起舞弄清影，何似在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠。 不应有恨，何事长向别时圆？ 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺， 此事古难全。 但愿人长久，千里共婵娟。

注释：

1、丙辰：指公元1076年（宋神宗熙宁九年）。这一年苏轼在密州（今山东省诸城市）任太守。 2、达旦：到天亮。 3、子由：苏轼的弟弟苏辙的字。 4、把酒：端起酒杯。把，执、持。 5、天上宫阙（qu）：指月中宫殿。阙，古代城墙后的石台。 6、归去：回到天上去 7、琼（qing）楼玉宇：美玉砌成的楼宇，指想象中的仙宫。 8、不胜（shng,旧时读shēng）：经受不住。胜：承担、承受。 9、弄清影：意思是月光下的身影也跟着做出各种舞姿。弄：赏玩。 10、何似：何如，哪里比得上。 11、转朱阁，低绮（qǐ）户，照无眠：月儿移动，转过了朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的人（指诗人自己）。朱阁：朱红的华丽楼阁。绮户：雕饰华丽的门窗。 12、不应有恨，何事长（chng）向别时圆：（月儿）不该（对人们）有什么怨恨吧，为什么偏在人们分离时圆呢？何事：为什么。 13、此事：指人的欢合和月的晴圆。 14、但：只。 15、千里共婵（chn）娟（juān）：只希望两人年年平安﹐虽然相隔千里，也能一起欣赏这美好的月光。共：一起欣赏。婵娟：指月亮。

诗意：

丙辰年的中秋节，高兴地喝酒直到第二天早晨，喝到大醉，写了这首词，同时思念弟弟苏辙。

明月从什么时候才开始出现的？我端起酒杯遥问苍天。不知道在天上的宫殿，今天晚上是何年何月。我想要乘御清风回到天上，又恐怕在美玉砌成的楼宇，受不住高耸九天的寒冷。翩翩起舞玩赏着月下清影，哪像比得上人间。

月儿转过朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的自己。明月不该对人们有什么怨恨吧，为什么偏在人们离别时才圆呢？人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这种事自古来难以周全。只希望这世上所有人的亲人能平安健康，即便相隔千里，也能共享这美好的月光。

赏析：

此词是中秋望月怀人之作，表达了对胞弟苏辙的无限怀念。词人运用形象描绘手法，勾勒出一种皓月当空、亲人千里、孤高旷远的境界氛围，反衬自己遣世独立的意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味，可以说是一首将自然和社会高度契合的感喟作品。

词前小序说：丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。丙辰，是公元1076年（北宋神宗熙宁九年）。当时苏轼在密州（今山东诸城）做太守，中秋之夜他一边赏月一边饮酒，直到天亮，于是做了这首《水调歌头》。苏轼一生，以崇高儒学、讲究实务为主。但他也龆龀好道，中年以后，又曾表示过归依佛僧，是经常处在儒释道的纠葛当中的。每当挫折失意之际，则老庄思想上升，借以帮助自己解释穷通进退的困惑。公元1071年（熙宁四年），他以开封府推官通判杭州，是为了权且避开汴京政争的漩涡。公元1074年（熙宁七年）调知密州，虽说出于自愿，实质上仍是处于外放冷遇的地位。尽管当时面貌加丰，颇有一些旷达表现，也难以遮掩深藏内心的郁愤。这首中秋词，正是此种宦途险恶体验的升华与总结。大醉遣怀是主，兼怀子由是辅。对于一贯秉持尊主泽民节操的作者来说，手足分离和私情，比起廷忧边患的国势来说，毕竟属于次要的伦理负荷。此点在题序中并有深微的提示。

在月亮这一意象上集中了人类无限美好的憧憬与理想。苏轼是一位性格豪放、气质浪漫的文学家，当他抬头遥望中秋明月时，其思想情感犹如长上了翅膀，天上人间自由翱翔。反映到词里，遂形成了一种豪放洒脱的风格。

此词上片望月，既怀逸兴壮思，高接混茫，而又脚踏实地，自具雅量高致。一开始就提出一个问题：明月是从什么时候开始有的明月几时有？把酒问青天。把酒问天这一细节与屈原的《天问》和李白的《把酒问月》有相似之处。其问之痴迷、想之逸尘，确实是有一种类似的精、气、神贯注在里面。从创作动因上来说，屈原《天问》洋洋170余问的磅礴诗情，是在他被放逐后彷徨山泽、经历陵陆，在楚先王庙及公卿祠堂仰见图画天地山川神灵及古贤圣怪物行事后呵而问之的（王逸《楚辞章句天问序》）。是情景触碰激荡的产物。李白的《把酒问月》诗自注是：故人贾淳令予问之。当也是即兴遣怀之作。苏轼此词正如小序中所言是中秋望月，欢饮达旦后的狂想之曲，亦属伫兴之作（王国维《人间词话》）。它们都有起得突兀、问得离奇的特点。从创作心理上来说，屈原在步入先王庙堂之前就已经是嗟号昊旻，仰天叹息（王逸《楚辞章句天问序》），处于情感迷狂的精神状态，故呵问青天，似痴非痴，愤极悲极（胡浚源《楚辞新注求确》）。李白是唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里（《把酒问月》），那种因失意怅惘的郁勃意绪，也是鼻息可闻的。苏轼此词作于丙辰年，时因反对王安石新法而自请外任密州。既有对朝廷政局的强烈关注，又有期望重返汴京的复杂心情，故时逢中秋，一饮而醉，意兴在阑珊中饶有律动。三人的创作心理实是脉络暗通的。

苏轼把青天当做自己的朋友，把酒相问，显示了他豪放的性格和不凡的气魄。李白的《把酒问月》诗说：青天有月来几时？我今停杯一问之。不过李白这里的语气比较舒缓，苏轼因为是想飞往月宫，所以语气更关注、更迫切。明月几时有？这个问题好像是在追溯明月的起源、宇宙的起源；又好像是在惊叹造化的巧妙，可以从中感受到诗人对明月的赞美与向往。

接下来两句：不知天上宫阙，今夕是何年。把对于明月的赞美与向往之情更推进了一层。诗人想象那一定是一个好日子，所以月才这样圆、这样亮。他很想去看一看，所以接着说：我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。唐人称李白为谪仙，黄庭坚则称苏轼与李白为两谪仙，苏轼自己也设想前生是月中人，因而起乘风归去之想。他想乘风飞向月宫，又怕那里的琼楼玉宇太高了，受不住那儿的寒冷。琼楼玉宇，语出《大业拾遗记》：瞿乾佑于江岸玩月，或谓此中何有？瞿笑曰：可随我观之。俄见月规半天，琼楼玉宇烂然。不胜寒，暗用《明皇杂录》中的典故：八月十五日夜，叶静能邀明皇游月宫。临行，叶叫他穿皮衣。到月宫，果然冷得难以支持。这几句明写月宫的高寒，暗示月光的皎洁，把那种既向往天上又留恋人间的矛盾心理十分含蓄地写了出来。这里还有两个字值得注意，就是我欲乘风归去的归去。也许是因为苏轼对明月十分向往，早已把那里当成自己的归宿了。从苏轼的思想看来，他受道家的影响较深，抱着超然物外的生活态度，又喜欢道教的养生之术，所以常有出世登仙的想法。他的《前赤壁赋》描写月下泛舟时那种飘飘欲仙的感觉说：浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。也是由望月而想到登仙，可以和这首词互相印证。词人之所以有这种脱离人世、超越自然的奇想，一方面来自他对宇宙奥秘的好奇，另一方面更主要的是来自对现实人间的不满。人世间有如此多的不称心、不满意之事，迫使词人幻想摆脱这烦恼人世，到琼楼玉宇中去过逍遥自在的神仙生活。苏轼后来贬官到黄州，时时有类似的奇想，所谓小舟从此逝，江海寄余生。然而，在词中这仅仅是一种打算，未及展开，便被另一种相反的思想打断：又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。这两句急转直下，天上的琼楼玉宇虽然富丽堂皇，美好非凡，但那里高寒难耐，不可久居。词人故意找出天上的美中不足，来坚定自己留在人间的决心。一正一反，更表露出词人对人间生活的热爱。同时，这里依然在写中秋月景，读者可以体会到月亮的美好，以及月光的寒气逼人。这一转折，写出词人既留恋人间又向往天上的矛盾心理。这种矛盾能够更深刻地说明词人留恋人世、热爱生活的思想感情，显示了词人开阔的心胸与超远的志向，因此为歌词带来一种旷达的作风。

但苏轼毕竟更热爱人间的生活，起舞弄清影，何似在人间！与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间趁着月光起舞呢！清影，是指月光之下自己清朗的身影。起舞弄清影，是与自己的清影为伴，一起舞蹈嬉戏的意思。李白《月下独酌》说：我歌月徘徊，我舞影零乱。苏轼的起舞弄清影就是从这里脱胎出来的。高处不胜寒并非作者不愿归去的根本原因，起舞弄清影，何似在人间才是根本之所在。与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间，在月光下起舞，最起码还可以与自己清影为伴。这首词从幻想上天写起，写到这里又回到热爱人间的感情上来。从我欲到又恐至何似的心理转折开阖中，展示了苏轼情感的波澜起伏。他终于从幻觉回到现实，在出世与入世的矛盾纠葛中，入世思想最终占了上风。何似在人间是毫无疑问的肯定，雄健的笔力显示了情感的强烈。

下片怀人，即兼怀子由，由中秋的圆月联想到人间的离别，同时感念人生的离合无常。转朱阁，低绮户，照无眠。这里既指自己怀念弟弟的深情，又可以泛指那些中秋佳节因不能与亲人团圆以至难以入眠的一切离人。无眠是泛指那些因为不能和亲人团圆而感到忧伤，以致不能入睡的人。词人无理地埋怨明月说：明月您总不该有什么怨恨吧，为什么老是在人们离别的时候才圆呢？相形之下，更加重了离人的愁苦了。这是埋怨明月故意与人为难，给人增添忧愁，无理的语气进一步衬托出词人思念胞弟的手足深情，却又含蓄地表示了对于不幸的离人们的同情。

接着，诗人把笔锋一转，说出了一番宽慰的话来为明月开开脱：人固然有悲欢离合，月也有阴晴圆缺。她有被乌云遮住的时候，有亏损残缺的时候，她也有她的遗憾，自古以来世上就难有十全十美的事。这三句从人到月、从古到今做了高度的概括。从语气上，好像是代明月回答前面的提问；从结构上，又是推开一层，从人、月对立过渡到人、月融合。为月亮开脱，实质上还是为了强调对人事的达观，同时寄托对未来的希望。因为，月有圆时，人也有相聚之时。很有哲理意味。

词的最后说：但愿人长久，千里共婵娟。婵娟是美好的样子，这里指嫦娥，也就是代指明月。共婵娟就是共明月的意思，典故出自南朝谢庄的《月赋》：隔千里兮共明月。既然人间的离别是难免的，那么只要亲人长久健在，即使远隔千里也还可以通过普照世界的明月把两地联系起来，把彼此的心沟通在一起。但愿人长久，是要突破时间的局限；千里共婵娟，是要打通空间的阻隔。让对于明月的共同的爱把彼此分离的人结合在一起。古人有神交的说法，要好的朋友天各一方，不能见面，却能以精神相通。千里共婵娟也可以说是一种神交了，这两句并非一般的自慰和共勉，而是表现了作者处理时间、空间以及人生这样一些重大问题所持的态度，充分显示出词人精神境界的丰富博大。王勃有两句诗：海内存知己，天涯若比邻。意味深长，传为佳句，与千里共婵娟有异曲同工之妙。另外，张九龄的《望月怀远》说：海上生明月，天涯共此时。许浑的《秋霁寄远》说：唯应待明月，千里与君同。都可以互相参看。但愿人人年年平安，相隔千里也能共享着美好的月光，表达了作者的祝福和对亲人的思念，表现了作者旷达的态度和乐观的精神。苏轼就是把前人的诗意化解到自己的作品中，熔铸成一种普遍性的情感。正如词前小序所说，这首词表达了对弟弟苏辙（字子由）的怀念之情，但并不限于此。可以说这首词是苏轼在中秋之夜，对一切经受着离别之苦的人表示的美好祝愿。

此篇是苏词代表作之一。从艺术成就上看，它构思奇拔，畦径独辟，极富浪漫主义色彩，是历来公认的中秋词中的绝唱。从表现方面来说，词的前半纵写，后半横叙。上片高屋建瓴，下片峰回路转。前半是对历代神话的推陈出新，也是对魏晋六朝仙诗的递嬗发展。后半纯用白描，人月双及。它名为演绎物理，实则阐释人事。笔致错综回环，摇曳多姿。从布局方面来说，上片凌空而起，入处似虚；下片波澜层叠，返虚转实。最后虚实交错，纡徐作结。全词设景清丽雄阔，以咏月为中心表达了游仙归去与直舞人间、离欲与入世的盾和困惑，以及旷达自适，人生长久的乐观枋度和美好愿望，极富哲理与人情。立意高远，构思新颖，意境清新如画。最后以旷达情怀收束，是词人情怀的自然流露。情韵兼胜，境界壮美，具有很高的审美价值。此词全篇皆是佳句，典型地体现出苏词清雄旷达的风格。

作者既标举了绝尘寰的宇宙意识，又摒弃那种在神奇的永恒面前的错愕情态（借用闻一多评《春江花月夜》语）。他并不完全超然地对待自然界的变化发展，而是努力从自然规律中寻求随缘自娱的生活意义。所以，尽管这首词基本上是一种情怀寥落的秋的吟咏，读来却并不缺乏触处生春、引人向上的韵致。

对于这首《水调歌头》历来都是推崇备至。胡仔《苕溪渔隐丛话》认为此词是写中秋的词里最好的一首。这首词仿佛是与明月的对话，在对话中探讨着人生的意义。既有理趣，又有情趣，很耐人寻味。因此九百年来传诵不衰。吴潜《霜天晓角》：且唱东坡《水调》，清露下，满襟雪。《水浒传》第三十回写八月十五可唱个中秋对月对景的曲儿，唱的就是这一支东坡学士中秋《水调歌》。可见宋元时传唱之盛。全词意境豪放而阔大，情怀乐观而旷达，对明月的向往之情，对人间的眷恋之意，以及那浪漫的色彩，潇洒的风格和行云流水一般的语言，能给人们以健康的美学享受。

“别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”

1 大多数人都会认为这世上“真正”懂你的人可太少了。自以为懂你的人，你觉得懂你的人，其实都是不懂你的人。 故： 只有那些懂与不懂，真懂假懂对你毫无二致的“朋友们”，对他们你可以懒得解释。 但这样的人又有多少呢？ 人都是会变的，人也是不变的。变与不变，变“好”变“坏”，在天在地在你…… 2 谁还没有一些黑历史？我估计80末90初出生的人，最大的黑历史是和一个人联系起来的。很不幸的是，这个人还依然在公众面前活跃着，不停地丢人现眼，使得我们不断地会想起自己的过去。 没错，这个人就是郭敬明。 郭小四其实没有什么可聊的，罪行清楚。抄袭，卖弄，偶尔还会晒一晒他所认为的品质生活，但是有一条旁人常说，说他拜金。拜金也算得上事？ 如果谈过抄袭：所谓天下文章是一家你抄我来我抄他。 曾经听过这么一个笑话： 当然没有几个啦。恐怕只有郭敬明可以做到。 其次人家笔杆子不软，别瞧不起郭敬明的文笔。想把一种东西写的喧哗，浮躁，势利，甜腻，那也是本事。 上起点三教九流的同人文要多少有多少，你看有混出头的吗。同样是元素的堆砌，桥段的泛滥，辞藻的铺排，如果写的东西抓不住读者的心，郭敬明能混下去么？ 就好比我写文章一样，有些人认为文章应该充满境界高尚的思想，去掉格调低下的思想，最好去掉广告，这种说法听上去美妙，却使我感到莫大的荒谬。因为高尚的思想和低下的思想，以及要吃饭的思想，它们的总和就是我自己；倘若去掉一部分，我是谁就成了问题。 照有些人看来，自媒体应该能传播价值，散发正能量，提升人的灵魂，这真是金玉良言。但是在这世界上的一切人之中，我最希望提升的一个，就是我自己。这话很卑鄙，很自私，也很诚实巴尔扎克和郭敬明，两人相似到了一定程度。 我们所熟知的巴尔扎克是一个不折不扣的拜金主义，他喜欢描写。不管是《欧也妮葛朗台》，还是《高老头》，几乎在每部新小说的开场，他都会像用长串的形容词加上副词描绘他的主人公的样貌与穿着，并兴致勃勃地为每一件貂皮大衣和每一对珍珠耳坠标注上价格。 “他身上这件天鹅绒衬衫至少价值2000法郎！” 简直能透过书页看到他又羡慕又嫉妒又垂涎欲滴的样子。凡此种种，不胜其烦。 就跟早期郭敬明的作品类似，不乏出现各种奢华酒店，外滩的奢侈品店，恒隆广场……他细致到可以写到酒店里用的沐浴露都是爱马仕的……而巴尔扎克完全可以称他为19世纪的郭敬明。 在巴尔扎克很小的时候就确立了自己的人生理想。他最大的梦想就是成为有钱人，过上上流社会的生活。但是，很不幸的是，他并不具备经商的头脑，数次经商的企图都失败了，因此也欠下了巨额的债务。 从巴尔扎克经商失败之后，就开始了写作《人间喜剧》的漫长征程。一共九十部小说，全部都是长篇。为什么这么大部头？ 不得不说郭敬明和巴尔扎克比起来还是有商业头脑的，也是位成功的商人，以至于现在一些人只好拿他那身高开玩笑。 其他作家遇到这样的嘲讽早就开喷了，如果运作的好，甚至可以涨点好感度。 不过人家没那么做。 他是有骨气的，商人只有绝对的利益。喷回去一时爽，控制不好也会毁名声。作家向来单打独斗，书卖不出去大不了自己喝西北风，不过郭敬明是一个百十号人的企业的老板。公司员工不能回喷这是制度 人家成功的跟上了这个时代，包装出了和这个时代相符的作品，通俗点讲，接地气儿。所以人家会成功，仅此而已。 你们喷郭敬明的作品这么拜金，倒不如分析这么拜金的作品为什么会捧场，或者说，为什么这个时代的小女生喜欢这么拜金的作品。 或者说，为什么这个时代的少男少女，喜欢拜金。 就跟前些天GQ对咪蒙的报道里写的那样： 再不济，咪蒙老师也可以教你啊，你要是写上两篇《致贱人》《致low逼》，刷爆朋友圈，说不定早就赚得盆满钵益了！ 同时也带来了一系列的问题，咪蒙出产的文章为什么那么火？ 大家要知道咪蒙在招聘广告里有这么一个细节：“我们每天为了取一个标题，花一两个小时，有时候标题没取好，在群里讨论到凌晨2点。” 这样的大号，尚且要挖空心思，去斟酌一个吸引人的标题。众所周知，在这个快节奏的时代，要留住读者，抓住读者的眼睛，其实不会留给你太多施展的时间。 可能你连几秒钟都没有，第一眼，第一瞥，很大程度上决定了读者是否会点进去。 因为咪蒙能掌握大多数读者的心里，人类的好奇心是不受理性和已有知识控制的。同样的，人类各种各样复杂的情绪也都是非理性的，容易被挑拨的。不是咪蒙有多牛逼，是这个社会太需要咪蒙，需要有人挑逗自己的感情。情绪不断的被挑逗起来。 最终将看到很多成为一个情绪化的人，愤世嫉俗的人，所以咪蒙的鸡汤就像生活的强心剂，强心剂打多了容易使人亢奋…… 看见”是一种能力，它本身就不容易。 能“看见”别人努力成功的人，对自己的努力必然有觉察， 而“看不见”别人努力的人，对自己的努力就可能有一定程度的忽视。 其实，我们还是以前的我们，与从前没有任何不同。只是从被怀疑被鄙视被不理解，变成了被认可和肯定，生活还是那个样子，只是它又一次鼓励了我们，让我相信，坚持和努力从来不被辜负。 所以，我也想跟所有人说，想做什么事，就做吧！别人不理解的时候，不需要解释和争辩，也不要怀疑自己，继续走自己的路。每个人都活在自己的三观里看待这个世界。正如那句话：“别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”