有哪些关于罗丹的故事和资料？罗丹的一个故事

本文目录

• 有哪些关于罗丹的故事和资料
• 罗丹的一个故事
• 罗丹的故事
• 关于罗丹的故事50字数
• 罗丹做巴尔扎克的雕像故事是什么
• 罗丹的故事（从普通雕塑家到艺术巨匠）
• 罗丹的励志小故事
• 关于罗丹的故事
• 罗丹的故事有哪些

有哪些关于罗丹的故事和资料

【故事】罗丹很善于向别人学习，有一天，他正在一根柱子上雕刻植物，对所雕刻的花和茎都很满意，唯独对叶片左看右看总是不顺眼；雕了修，修和雕，反反复复老是不尽如人意。这时有一个叫康士坦的工匠在旁边看着，忍不住说：“罗丹你不要老是用一个方法雕，这样看起来叶子是平的，不生动。……你让叶子尖突出来对准你，这样就显得富有气韵了。”罗丹听了很高兴，他得到了很大的启发，照着康士坦说的话去做，果然，植物的叶子就显得灵活生动了。【资料】法国著名雕塑家。1840年11月12日生于一个贫穷的基督教家庭。他的父亲是一名警务信使，母亲是穷苦的平民妇女。罗丹从小喜爱美术，其它功课却很糟糕。在姐姐玛丽的支持下，失望的父亲不得不同意把他送进巴黎美术工艺学校。姐姐玛丽靠自己挣得的工钱来供给他食宿费，因此罗丹从小就深深地敬爱他的姐姐。他14岁随荷拉斯·勒考克（Lecongde Boisbaudran）学画，后又随巴耶学雕塑，并当过加里埃·贝勒斯（Carrier·Belleuse）的助手，去比利时布鲁塞尔创作装饰雕塑五年。1875年游意大利，深受米开朗基罗作品的启发，从而确立了现实主义的创作手法。他的《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱义民》和《巴尔扎克》等作品都有新的创造，曾受到法国学院派的抨击。包含着186件雕塑的《地狱之门》的设计，即因当时官方阻挠而未能按计划实现，只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。他善于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动富有力量的艺术形象。生平作了许多速写，别具风格，并有《艺术论》传世。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲上的地位。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。 　　对于现代人来说，他是旧时期（古典主义时期）的最后一位雕刻家，又是新时期（现代主义时期）最初一位雕刻家。他的一只脚留在古典派的庭院内，另一只脚却已迈过现代派的门坎儿。可以说，罗丹用他在古典主义时期锻炼得成熟而有力的大手，用他不为传统束缚的创造精神，为新时代打开了现代雕塑的大门；当年轻的艺术家们蜂拥而入向前跑去时，他却已入衰迈之年，他走不动了。他的创作对欧洲近代雕塑的发展有较大影响。罗丹的一生是被人攻击和嘲讽、同时亦为人理解和支持的一生。但他始终以一种伟大的人格正确地面对这一切。罗丹一生攀登，并终于登上米开朗基罗之后的又一高峰。罗丹坚信：“艺术即感情”。他的全部作品都证明了这一观念，都深刻揭示了人类的丰富情感。罗丹偏爱悲壮的主题，善于从残破中发掘出力与美，这使他的艺术具备博大精深的品格。他开创了一个全新的时代，创作了一种全新的艺术手法。他的作品所体现出的思想和精神魅力，永远带给人以深沉的美，启迪着人们不停地思考。

罗丹的一个故事

罗丹生于一个贫穷的基督教家庭。他的父亲让·巴蒂斯特·罗丹是一名警务信使，母亲玛丽·谢弗是穷苦的平民妇女。罗丹的出生让父亲欣喜若狂。这位从诺曼底来巴黎谋生的农民，做梦也没想到在他38岁时还能抱上儿子。罗丹和她的两个姐姐克洛蒂尔德和玛丽都长着一头的红发，而“罗丹”在诺曼底的意思正是“红色”。让·巴蒂斯特请来了妻子的妹妹泰蕾兹姨妈，让她到区里填写罗丹出生登记表，因为他和34岁的妻子都不会写字。他说：“我们叫他弗郎索瓦·奥古斯特吧。”于是姨妈就写道：“弗郎索瓦·奥古斯特·罗丹，1840年11月12日，生于巴黎市阿尔巴莱特大街3号。”19世纪的法国，政治动荡，战争频繁，这是一个革命运动风起云涌，社会发生剧烈变化的伟大时代。1848年6月，法国人在“民主和社会的共和国”的旗帜下，掀起了波及全欧洲的资产阶级民主革命，尽管是失败的，“至少是带着不愧进行过世界历史性伟大斗争的光荣而失败的，不仅法国，并且整个欧洲都被6月的地震所惊动”，它为建立资产阶级共和国准备和扫清了基地。自此之后，无产阶级的革命斗争此志彼伏，连绵不断。1870年，普法战争导致法兰西第二帝国的灭亡。1871年，巴黎工人武装起义，推翻了资产阶级政府，建立了人类历史上第一个无产阶级专政的新型政权——巴黎公社。巴黎公社失败后，法国开始由“自由”资本主义向帝国主义阶段过渡。到70年代末，法国工人运动又有了新的发展。在这勃发的年代，哲学、自然科学日趋繁荣，出现了雨果、巴尔扎克、德拉克洛瓦等一大批杰出的文学家、艺术家。罗丹就生活在这样一个风云际会的年代。

罗丹的故事

1875年游意大利，深受米开朗基罗作品的启发，从而确立了现实主义的创作手法。他的《青铜时代》《思想者》《雨果》《加莱义民》《巴尔扎克》《走路的人》等作品都有新的创造，曾受到法国学院派的抨击。

包含着186件雕塑的《地狱之门》的设计，即因当时官方阻挠而未能按计划实现，只完成《思想者》《吻》《夏娃》等部分作品。

他善于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动富有力量的艺术形象。生平作了许多速写，别具风格，并有《艺术论》传世。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲上的地位。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。

扩展资料

奥古斯特·罗丹（Auguste Rodin，1840年11月12日—1917年11月17日），法国雕塑艺术家。他在很大程度上以纹理和造型表现他的作品，倾注以巨大的心理影响力，被认为是19世纪和20世纪初最伟大的现实主义雕塑艺术家。

罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲文学史上的地位，罗丹同他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。他不愧是一个伟大的雕刻家。

奥古斯特·罗丹是19世纪法国最有影响的雕塑家，他一生勤奋工作，敢于突破官方学院派的束缚，走自己的路，他善于吸收一切优良传统。

对于古希腊雕塑的优美生动及对比的手法，理解非常深刻，其作品架构了西方近代雕塑与现代雕塑之间的桥梁，罗丹是西方雕塑史上一位划时代的人物。欧洲两千多年来传统雕塑艺术的集大成者、20世纪新雕塑艺术的创造者。

关于罗丹的故事50字数

　罗丹　　奥古斯特·罗丹（Augeuste Rodin1840～1917）法国著名雕塑家。十四岁随荷拉斯·勒考克（Lecongde Boisbaudran）学画，后又随巴耶学雕塑，并当过加里埃－贝勒斯（Carrier-Belleuse）的助手，去比利时布鲁塞尔创作装饰雕塑五年。1875年游意大利，深受米开朗基罗作品的启发，从而确立了现实主义的创作手法。他的《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱义民》和《巴尔扎克》等作品都有新的创造，曾受到法国学院派的抨击。包含着186 件雕塑的《地狱之门》的设计，即因当时官方阻挠而未能按计划实现，只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。善于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动富有力量的艺术形象。生平作了许多速写，别具风格，并有《艺术论》传世。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲上的地位。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。对于现代人来说，他是旧时期（古典主义时期）的最后一位雕刻家，又是新时期（现代主义时期）最初一位雕刻家。他的一只脚留在古典派的庭院内，另一只脚却已迈过现代派的门坎儿。可以说，罗丹用他在古典主义时期锻炼得成熟而有力的双手，用他不为传统束缚的创造精神，为新时代打开了现代雕塑的大门；当年轻的艺术家们蜂拥而入向前跑去时，他却已入衰迈之年，他走不动了。他的创作对欧洲近代雕塑的发展有较大影响。罗丹生于一个贫穷的基督教家庭。他的父亲是一名警务信使，母亲是穷苦的平民妇女。罗丹从小喜爱美术，其它功课却很糟糕。在姐姐玛丽的支持下，失望的供供垛佳艹簧讹伪番镰父亲不得不同 奥古斯特·罗丹（Augeuste Rodin1840～1917）法国著名雕塑家。十四岁随荷拉斯·勒考克（Lecongde Boisbaudran）学画，后又随巴耶学雕塑，并当过加里埃－贝勒斯（Carrier-Belleuse）的助手，去比利时布鲁塞尔创作装饰雕塑五年。1875年游意大利，深受米开朗基罗作品的启发，从而确立了现实主义的创作手法。他的《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱义民》和《巴尔扎克》等作品都有新的创造，曾受到法国学院派的抨击。包含着186 件雕塑的《地狱之门》的设计，即因当时官方阻挠而未能按计划实现，只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。善于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动富有力量的艺术形象。生平作了许多速写，别具风格，并有《艺术论》传世。

罗丹做巴尔扎克的雕像故事是什么

罗丹从小就有一个梦想:渴望有一天能成为像达·芬奇、米开朗基罗一样伟大的艺术家。他曾满怀信心地报考心仪已久的巴黎美术学院，但三次落第。第三次考试时，主考官竟给他写下这样的评语:“此生毫无才能，继续报考纯属浪费时间。”对于年轻的罗丹来说，这实在是一个沉重的打击。　　万念俱灰的罗丹来到修道院做了一名修士。一天，院长发现罗丹正在用泥巴很随意地捏一些小人儿，那些精彩生动的艺术品把院长惊呆了。院长对罗丹说:“你不该留在这里，用你的艺术去为上帝服务吧。”就这样，罗丹重新投身艺术。　　1891年，罗丹接受了法国文学家协会的一份订单，为已故文学大师巴尔扎克塑像。为了更好地完成作品，罗丹一口气制作了17尊巴尔扎克塑像，但都不满意。一天，罗丹正对着一尊雕像思索，恰巧雕刻家布尔德尔来拜访他，看到巴尔扎克的手被塑造得十分精彩，不由得赞叹不已，并久久地凝视着这双手。罗丹发现了这个情况后，做了一件人们意料之外的事情——巴尔扎克原本完美的手消失了。罗丹坚持，“整体感高于一切”，“假如某一细节分散了观者的注意力，哪怕它本身多么优美动人，也要毫不留情地舍弃”。　　这尊巴尔扎克像花费了罗丹6年的时间，但第一次展出时却遭到了猛烈攻击，文学家协会拒收这尊雕像，有人甚至嘲笑雕像是“麻布袋里装着的癞蛤蟆”。面对铺天盖地的谩骂，罗丹写道:“假如真理应该灭绝，那么后代就会把我的巴尔扎克像毁成碎块；若是真理不该死亡，那么我的巴尔扎克像终将立于不败之地。”　　后来，越来越多的人发现，别人的作品虽然“形似”方面做得很好，却不能体现巴尔扎克高傲的气势和动人的风采。罗丹的作品采用了中国画“大写意”的手法，在一定“形似”基础上加以夸张、取舍后达到了更高的“神似”——他正是人们心目中那个披着睡衣彻夜不眠、面对黑暗而怒火中烧的文学巨匠巴尔扎克。　　罗丹最终胜利了。现在，《巴尔扎克像》早被铸成铜像，矗立在巴黎拉斯巴依大道，受到后人的礼赞。

罗丹的故事（从普通雕塑家到艺术巨匠）

罗丹是法国著名的雕塑家，他的作品《思想者》、《吻》等被誉为艺术史上的经典之作。然而，他并非一开始就是艺术巨匠，而是通过不断努力和创作，逐渐成为了世界级的艺术家。以下是他的故事。

年轻时期的罗丹

罗丹出生于法国一个普通家庭，他从小就展现了出色的艺术天赋。然而，他的父亲却希望他能够成为一名律师，认为这是一个更为稳定和有前途的职业。罗丹在父亲的压力下，进入了一所法律学院学习。

然而，他并没有放弃自己的艺术梦想。他在学习之余，利用自己的业余时间进行雕塑创作。他的作品逐渐被人们所认可，他也开始在艺术圈中崭露头角。

罗丹的创作过程

罗丹的创作过程是一个不断尝试和探索的过程。他会在自己的工作室中，用黏土或者其他材料进行模型的制作。他会不断地调整和修改，直到他满意为止。然后，他会将模型进行放大，制作成真正的雕塑作品。

罗丹的创作过程非常注重细节和精度。他会用各种工具进行雕刻，打磨和润色，直到作品达到他所期望的效果。他的作品常常被人们称为“完美的雕塑艺术品”。

罗丹的艺术成就

罗丹的艺术成就非常卓越。他的作品被世界各地的博物馆和艺术馆收藏，成为了世界级的艺术珍品。他的作品深受人们的喜爱，被誉为是“雕塑艺术的巅峰之作”。

罗丹的艺术成就不仅仅体现在他的作品上，还体现在他对艺术的贡献上。他不断地探索和尝试新的艺术形式和技巧，推动了雕塑艺术的发展和进步。

结尾

罗丹是一位伟大的艺术家，他的故事告诉我们，只要我们有梦想和坚持，就能够实现自己的理想。他的艺术作品和贡献，将永远铭刻在艺术史的长河中。

罗丹的励志小故事

罗丹的励志小故事

　　 “丑化”父亲的罗丹

　　14岁时，罗丹进入法国皇家绘画及数学学校学习绘画，师从著名的写实派画家奥拉斯·勒考克。

　　刚开始，罗丹只会临摹，不善于观察。一天，当他正对着一张白纸发愣时，勒考克走了过来：“如果你一时无法观察入画，那就先画自己所熟悉的事物吧。”

　　罗丹一下子醒悟了过来，拿起了一支铅笔开始在纸上画一些线条，与此同时，脑子里浮现出自己不听话，父亲生气发怒时的样子——咬牙切齿，怒目圆睁，面部狰狞……罗丹飞快地将其画在纸上。

　　“这会是谁呢?”看着罗丹的画，勒考克问。“我父亲!”罗丹脱口而出。

　　“你竟把父亲画得这么丑?” 勒考克吃惊地说，“现实中的他，真是如此?”( 励志天下 www.cnfla.net )

　　“是的，他发怒时，就是这样子!” 罗丹回应道。

　　“罗丹先生，你画得的确不赖，可你这样丑化，甚至是在侮辱父亲，难道不觉得过分吗?”勒考克生气地说道，“一个连自己父亲都不尊重的人，是难成大器的!”

　　听老师这么一说，罗丹有些慌张了，但他还是说道：“可这就是我眼中的真实父亲，即便您不喜欢，我也要这样画。”说完，罗丹便站了起来，做好了被老师赶出去的准备。

　　勒考克被感动地热泪满眶——他见过太多年轻有为的艺术家，却因为摄于学院派的.教条，抛弃了真实的自己，转而循规蹈矩地仿制一些大师们的美的艺术品，看似对前辈们的尊重，实则是对艺术和自己的“暗杀”，而小小年纪的罗丹，竟能忠实于自己的内心，并为此不畏强势，这种魄力是真是百里难挑一!

　　对一个真正的艺术工作者来说，但凡他们亲眼看到，亲身经历的感受都是美的，有生命力的，只有那些虚假，死气沉沉的才是丑陋的，罗丹以自己的坚持赢得了伯乐勒考克的无私厚爱和栽培。

　　自此，勒考克开始喜欢上了不会说谎，不会奉承前辈的罗丹，并将自己的毕生所学全都无私地教授给了罗丹，让罗丹这匹 “千里马”日后得以飞奔起来。

关于罗丹的故事

罗丹的故事：

1864年，二十四岁的罗丹参与了哥布林剧院的装饰工程。拥有了自己的第一间工作室，一间位于13区勒布伦街的马厩。

第一个在该工作室工作的模特是毕比。他遇见了20岁的女裁缝露丝·伯雷，并以她为原型创作了一尊《女祭司》，他的第一尊大型雕像，意外地毁于一次搬迁过程中。他进入了卡里叶·贝流兹的工作室。为了离工作室近一些，他搬到了克里希大街。

扩展资料：

罗丹的一生是被人攻击和嘲讽、同时亦为人理解和支持的一生。但他始终以一种伟大的人格正确地面对这一切。罗丹一生攀登，并终于登上米开朗基罗之后的又一高峰。

罗丹坚信艺术即感情。他的全部作品都证明了这一观念，都深刻揭示了人类的丰富情感。以此而论，罗丹是最杰出的浪漫主义雕刻大师。

然而，他的伟大，还在于他的深刻思想，他没有浪漫派中容易见到的那些弊病，如肤浅的热情，空洞的夸张，虚假的内涵。他偏爱悲壮的主题，善于从残破中发掘出力与美。

这使他的艺术具备博大精深的品格，既动人之情，又启人之思，使我们得以神游于心灵的波涛，生命的奥义，宇宙的玄远，创造的神奇。

罗丹的故事有哪些

大雨帮助了罗丹在巴黎的王宫花园里，有一尊引人注目的大理石雕塑：维克多·雨果右手撑着太阳穴，半卧在那里凝眸沉思，神情肃穆庄重，但是躺在一摊“污泥”之中。这是法国著名雕塑家罗丹的作品。这尊塑像还有一段有趣的故事。罗丹为创作雨果塑像煞费苦心，原雕像是用千姿百态的缪斯和海洋仙女做陪衬，烘托着站立在中央岩石顶部凝神思索的雨果。塑像完成后，罗丹满意地端详着自己的作品，揩去手上的泥巴，脱去工作服，小心翼翼地带上工作间房门休息去了。第二天一早，一大群新闻记者找上门来，要求看看大师的新作，他们要抢先报道雨果塑像完成的消息。罗丹把他们领到工作间，推开门，有礼貌地让客人们先进，自己最后进屋。他抬头一看，一幕做梦也不曾想到的可怕情景：岩石被溶化了，流淌在海洋仙女身上；维克多·雨果也倒了下去，躺倒在一片泥浆之中。原来，塑像模特儿是用胶泥做成的。罗丹前一天工作结束之后，忘了关上天窗，结果，夜里一阵瓢泼大雨从敞开的天窗里打进来，雨水正好浇在塑像上……罗丹像遭到当头一棒，他的脑袋嗡的一声，一下子陷入绝望之中。然而，就在他稍清醒的时候，却听到周围的新闻记者交头接耳，赞不绝口：“太奇特啦！”“真是出奇制胜！”“妙极啦！”“维克多·雨果淹没在这摊烂泥浆里，含义多深啊！”“大师，这正是画龙点睛的地方，您是想表现在这个污秽混浊的时代里，惟有诗人维克多·雨果的灵魂出污泥而不染，保持着特有的高洁。”罗丹的眼前一亮。他眯起眼睛，审视着这件似曾相识的陌生作品。在他的眼睛里，仙女身上的泥浆，变成了婆娑的纱绢……他突然问那个最后的赞扬者：“您是这样看的吗？”“怎么了？这是杰作中的杰作。噢，大师，这已经是一笔多不得，一笔少不得的作品，不要再做丝毫的改动。”