彼得与狼赏析（音乐欣赏课常识）

本文目录

• 音乐欣赏课常识
• 谁知道彼得与狼的故事
• 《彼得与狼》中“木管”的赏析
• 彼得与狼赏析
• 赏析题（不少于500字）
• 谁给篇《出水芙蓉》或《彼得与狼》的音乐赏析 不甚感谢

音乐欣赏课常识

1.音乐欣赏课都包括哪些主要内容 主要内容 全部课程内容的上述目的通过三个单元完成。每个单元用四次课（每次两节课）完成。 a单元 本单元的目的是尽量释放同学们的想象力，学生运用各种各样的形式与方法表达自己欣赏音乐d_width = 336; d_height = 280; d_width = 336; d_height = 280； 后的感受。 第一课 绪论 第二课 无限制自我表现 第三课 音乐引起辩论式自我表现 第四课 音乐引起自由表现与理论归纳 b单元 本单元重点突出在限定的范围内，展开联想。 第一课 视觉引起对音乐的想象 第二课 音乐引起联想并用提问、回答的语言形式表达 第三课 综合形式表达联想 第四课 音乐引起回忆性抒发（指定用文学形式表达） c单元 本单元通过聆听，训练对音色、音响的感觉、认识和联想。 第一课 训练对音色、音响的感觉和认识 第二课 对音色的感觉及表述 第三课 聆听与音乐欣赏教案 第四课 听觉与视觉、音响与戏剧和舞蹈 2.如何引导学生在欣赏课中学习音乐基本知识 一 新颖的导入，引发学生对音乐作品的兴趣音乐欣赏课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和创造音乐为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的感情，为音乐所表达的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥。 1. 故事导入 故事总是吸引人的，尤其对于充满好奇心的孩子。通过与授课内容相关的故事导入，会收到良好的效果。 在欣赏《小白菜》时，我首先讲述了一个失去母亲的小女孩的痛苦遭遇，学生被故事内容所打动，再欣赏乐曲时，也就能够理解乐曲的内涵了。2. 图画导入 儿童对直观的视觉形象接受能力较强，而对抽象的声音形象感受力较低。 在欣赏教学中，我依据作品内容设计、搜集了各种图片，例如《三个和尚》我展示“一个和尚挑水”、“两个和尚抬水”、“三个和尚没水”的图片，很快它们被吸引，随着音乐的战士，理解了乐曲的主题思想。3. 动作导入 儿童好动，模仿性强，在欣赏《四小天鹅》时我先表演几个小天鹅的动作，让学什模仿，激起学生内心表演的欲望，随着音乐的起伏，学生不知不觉的也进入了音乐。 4. 乐器导入 儿童的好奇心是关不住的。在欣赏《鸭子拌嘴》时，我首先出示水擦，让学生自己打，说出意义，最后播放乐曲。 他们一下子惊呆了。没有固定音高的打击乐器，竟演凑出了美妙有趣的音乐。 这段音乐也永远留在他们的记忆中。二 视听结合，加深对作品的理解欣赏课不像唱歌课、游戏课那么有趣。 但同样的音乐往往可以让不同的学生产生不同的联想。“一千个读者，就有一千个哈姆雷特。” 不同的教学方法就能产生不同的效果、激发不同人的欣赏力。1. 投影仪与欣赏结合，诱发形式的想象在欣赏《渔舟唱晚》如果只是听音乐和教师分析，就不能激发个更多学生的欣赏兴趣。 我利用投影仪展示夕阳西照，渔夫们扬着点点白帆，喜悦而归的动人场面，通过音乐和语言的叙述，与眼前的景象联系在一起，视听结合，在不知不觉中优美的乐曲把他们带到大自然美丽的景色中。视听结合，不仅激发学生的想象力，同时也加深了对乐曲的理解。 2. 录像片与欣赏相结合，加深对作品的理解和感受在欣赏《中华人民共和国国歌》时。由于学生没有当时的时代感受，虽然对作品有大体的了解，但对作品表达的意境和内容情绪理解得不深。 我利用录像片，播放 *** 冲锋及天安门国旗班出旗、护旗的录像，让五星红旗在眼前冉冉升起，学生置身情景之中，体会音乐表现的那种庄严、催人奋进、永不停息的力量和中华民族的伟大形象。3. 磁力板与欣赏结合，增强音乐的形象性在欣赏《彼得与狼》时，我让学生根据自己画的各种动物形象的卡通片，放在磁力板上随音乐活动。 学生们感受到管弦乐器描绘动物的形象和表现力，动静结合，唤起学生的想象，从而把音乐形象化。4. 录音、录像与欣赏相结合，激发学生的欣赏兴趣人因自我悦而纳心里，孩子更亦如此。 我经常利用给他们录音、录像的方法配合欣赏教学。当学生们欣赏自己的演唱录音和在屏幕上的“光辉”形象时，喜悦的神情兴奋不己。 这样不仅激发了学生对作品的兴趣，更激发了他们的表演能力，同时加深了对音乐作品的理解。5. 多媒体与欣赏结合，增加欣赏效果音乐理论家修海林曾说过：“音乐意境既产生于音乐家对形象的审美感觉中，又存在于音乐的再现中。” 在欣赏过程中，充分而又适当的运用多媒体，利用多媒体具有声音、图像、色彩、动画诸多特点这一优势，能够激发学生学习音乐的强烈兴趣，让学生在愉快的氛围中轻松的掌握知识，受到艺术美的熏染，提高音乐素质、提高活动质量。三 多角度选材 拓宽学生的知识面教育学生欣赏不同风格的乐曲，可以开拓他们的知识视野，提高音乐表现力，陶冶情操，激发他们对音乐的兴趣。 1. 欣赏民族音乐，弘扬民族文化 祖国传统文化博大精深，民族音乐更是中国文化的瑰宝。在欣赏民族音乐时，我把学生带入民族音乐的广阔天地，让他们了解那钟磐之声是如此美妙动听；二胡机能表现空山幽谷的鸟叫声，也能表现二泉月下的叹息；那一首《十面埋伏》竟能描绘出古代楚汉相争、骸下之战的全过程。 通过多角度欣赏，激发学生产生热爱班民族文化的情感，从而接近它、学习它、理解它、迷恋它。2. 诱发想象，激发兴趣欣赏西洋乐曲 欣赏外国乐曲，学生无感性认识，无形象依据，因此缺乏兴趣。 我常常选择设置情景让学生亲自参与，激发他们的兴趣。在欣赏《土耳其进行曲》时，让学生手持乐器随乐曲的节奏模仿进行；在欣赏《挪威舞曲》时，启发学生用动作对比来体现音乐的力度；在欣赏《梦幻曲》时，让学生边唱边画线条，波浪式的旋律线，迂回曲折，让人想到自己睡在床上，随着梦境，不时的向各个幻影伸展开去。 学生们在乐曲声中如醉如痴，十分投入，兴趣高涨。 乐曲声中，他们忘却了国界，在大天鹅欺凌的舞姿中，在月光温柔的手臂上，在波尔卡舞曲的脚步里，想象的翅膀带着他们自由的飞翔。就这样，逐步培养他们感受音乐、理解音乐、表现音乐的能力，同时也激。 3.如何上好音乐欣赏体验课 随着素质教育的深入实施，音乐课已不再是单一的教会学生认识“哆唻咪”，会唱一二首歌曲了。 现在的音乐课更加重视丰富学生的音乐知识，培养学生的音乐感知能力、表现能力、欣赏能力和乐器的演奏能力。欣赏教学是小学音乐教学大纲规定的一项重要内容，通过欣赏教学，可以调动学生学习音乐的积极性，开阔音乐视野，从音乐中获得情感的体验和理性的认识。 由于学生的年龄、阅历、知识等方面的限制，使得音乐欣赏课比起其它的课更为难上，容易上得枯燥乏味，失去欣赏的情趣。如何使音乐欣赏课生动、活泼有趣起来呢？现根据自己多年来的教学经验，谈谈在小学音乐欣赏教学中的几点做法。 1.巧设问题，帮助学生感知乐曲高尔基说过：“在听音乐时，要用自己的经验、印象和知识去补充……”学生的年龄小，阅历浅、知识少，这些都给他们欣赏乐曲带来了困难。教师为丰富学生的知识，常常会在欣赏乐曲时给学生介绍与乐曲有关的如作者、创作背景等知识。 但如果教师一味地把自己所了解的东西像背书一样灌输给学生，那么学生会觉得乏味枯燥，对教师介绍的知识也不会留下深刻印象。在欣赏乐曲时，遇到粗浅的知识可让学生自己提出解决；广为人知的乐曲可让学生向大家介绍，也可用提问的方式使学生自己动脑，拓宽思路，发挥他们的想象力。 如在欣赏器乐合奏《瑶族舞曲》时，先让学生说一些听到的或看到的关于瑶族的知识，在学生叙述的基础上，教师加以补充介绍瑶族风土人情，并出示相关的2.视听动结合，激发学生欣赏兴趣在欣赏歌曲时，学生还能借助歌词基本理解，但欣赏乐曲就比较吃力了。有时乐曲已经结束，学生还是一头雾水，只能用“好听”或“不好听”、“活泼”或“优美”来评价乐曲。 这是因为音乐比较抽象，不像美术那样直观。因此，教师可以通过利用直观的事物如录像、投影片、学生作画、实物等，帮助学生感知音乐，激发兴趣。 如在欣赏笛子独奏《扬鞭催马运粮忙》时，我先请学生用自己的语言描绘自己家里在售公粮时的情景，然后让学生欣赏第一遍音乐，听完再让学生谈乐曲中描写了一个怎么样的场面？学生们讲得绘声绘色，有的说粮食丰收了，农民心里很高兴，在把多余的粮食出售给国家。也有的同学说是把自己家的粮食运到灾区，去救灾。 甚至连运粮路上怎样走，回来又是怎么做也讲得有声有色，生动逼真；我再让他们讲出各自的理由。于是，我进行第二遍边欣赏边出示有关图片：乐曲有三个部分，每个部分一张。 学生通过图片，在音乐声音中仿佛进入了当时情绪，感受那种热烈欢腾的情景。在第三遍欣赏时，我让学生带着课后思考题，然后用自己的话来把乐曲编成一个配乐故事。 最后还请学生用竖笛吹奏了这首乐曲的重点乐段，从中体验到了乐曲中所描绘的三个不同的场景。由此可见，通过利用与教学相关的事物，集中了学生的注意力，激发了学生的兴趣，能帮助学生更好地理解，感受音乐。 3.对比欣赏，指导学生分析理解在对比欣赏中，找些可比性强，富有代表性的音乐作品，可以从旋律、节奏、体裁、力度和音色上进行对比欣赏，同时要明确对比的目的和意义，更应突出重点、难点，以便获得好的教学效果。这样不仅可以提高欣赏教学效果，达到教学目的，还可促进学生音乐素质的提高。 概括地说，用对比欣赏教学，具有以下几个方面的优点：1、培养学生分析的能力，提高审美素质；2、降低听辩难度，易解决重难点；3、加深学生对所学内容的印象和记忆。如：在欣赏《小白菜》与《我们把祖国爱在心窝里》两首歌时，前一首描写的是生长在黑暗的旧社会，穷人过着十分贫困的日子，它的情绪是充满叹息和悲伤。 而第二首描写的是生长在新社会的儿童感到非常幸福和对祖国的无限热爱之情。基本情绪是亲切、优美、抒情。 我先让他们听第一首歌曲，听完后，根据自己的想象，画一幅画（脸谱），画出歌曲中小白菜的形象，然后让他们听第二首，听完再画一幅生长在新社会的儿童的脸谱。最后两首联起来听，并把自己画的脸谱，拿出来对比看一下。 这样学生就学得很轻松，看起来直观，掌握较快。4.语言渲染，激发学生欣赏情趣音乐是一门听觉艺术，是一种借助声音来表达人类思想情感的艺术，要想更好地引导学生进行音乐欣赏，教师也要注意自身素质的提高，在熟练掌握专业知识提高素养的同时，还需加强文学修养。 在各种音乐作品的导入、分析、讲解中，欢快活泼的歌（乐）曲要用轻松愉快的语言来导入；忧伤哀婉的歌（乐）曲可用深沉凝重语气来导入，如果教师在语言能做到抑、扬、顿、挫，声情并茂，甚至用喜、怒、哀、乐的表情来直接影响学生的情绪，这样才能具有感召力。如在欣赏《黄河大合唱》时，要以高昂饱满的情绪，深沉而有力的语气，把作者的创作过程及作品的时代背景、音乐特征给学生分析讲解：“冼星海的《黄河大合唱》以黄河为中华民族的象征，表现了中国人民的英雄气概，揭露了敌人的残暴，控诉了人民遭受的沉重灾难，勾画出了人民群众抗击敌人，保卫祖国的壮丽情景…… ”这时学生就情不自禁地进入了意境 。 然后让学生观看录像，就更能使学生在那排山倒海。 4.对音乐欣赏课建议 一、曲目的选择 要根据教育对象的年龄、理解能力和本人特点进行教育。 二、音乐基础知识的把握 欣赏音乐，就必须要让学生掌握音乐的基本知识，练好基本功。 平时的训练中要做到三点：一是多读，首先是多读乐理。 没有乐理的指导，视唱练耳就无从进行，即是进行检查其效果的正确尺度。二是多听，每个音乐爱好者可根据个人的实际情况多听乐曲或 歌曲等作品，以训练自己的“耳音”，提高音乐感知力。 三是多思考，在读和听中要多动脑思考问题，多问几个“为什么”，不仅要“知其然”，而且要“知其所以然”。只有多读、多听、多思 考才能在学习上从量的积累达到质的飞跃，学生的音乐欣赏水平才能逐步提高。 三、加强音乐欣赏和师生的互动 音乐欣赏课有其自身的特点，上课时不宜完全照抄照搬其它课的教学模式。在上课中要把“静”和“动”有机地结合起来。 “静”就是要让学生静静地听，静静地思，静静地想。“动”就是要让学生在回答问题时要积极、主动、活跃。 在上课中不要怕学生回答错，要鼓励学生积极参与。我在上欣赏课时常给每位学生发一张纸片，让学生在欣赏乐曲时展开丰富的想象，自己怎么 理解就怎么写，写完后教师把学生写的一些对乐曲的理解和体会向大家读，并当堂进行评价、补充。 尽管有些学生对乐曲的理解不那么完善，但是也比较接近作品的思想意境。因此，教师要鼓励学生积极参与，这样教学效果会比较好。 四、激发学生的学习兴趣，提高欣赏水平 激发学生的学习兴趣是学生爱学这门课和学好这门课的前提和基础。学生的学习兴趣怎样才能被激发，我认为教师要做到“五好”。 第一，教师的备课要好；第二基本功扎实，知识渊博，教学态度要好；第三，上课时讲普通话，语言幽默表达要好；第四，教师进教室衣着整洁，精神面貌要好；第四，教学方法新颖，选材科学，让学生积极参与，师生配合要好。 五、合理选择欣赏内容 第一、民族性和世界性并重；第二、经典性和代表性的统一；第三、传统性和时代性的融合。 5.小学音乐欣赏课概述 一、课程概要 通过讲授本课程使学生从音乐的表现手段、声乐、乐器与乐队、演奏类型和器乐体裁上了解音乐的基本常识，从而在整体上做到对音乐的全面认识。对音乐欣赏的概念和含义的阐述，使学生从理论层面对音乐欣赏有了初步的了解；再结合具体的例子对音乐欣赏的不同层面进行具体的分析，使学生更深刻的体会到音乐不仅仅是感性的体验，它还是一种审美追求，如果能掌握一定的方法对其进行理性上的认识，将会获得更美好的享受。从而让学生认识到音乐欣赏的重要性以及学会欣赏音乐的必要性。增进学生们对相关文化的了解，增强学生们对世界多元文化的了解、采纳和包容的意识。 二、课程成果 通过本课程的学习，学生应达到如下要求： 1、了解音乐的表现手段，声乐，乐器与乐队，演奏类型和器乐体裁。 2、了解音乐的基本常识，从而在整体上做到对音乐的全面认识。 3、掌握序曲的基本结构特征。 4、掌握协奏曲的艺术表现形式。 5、了解序曲与协奏曲的代表作品及其作者的相关内容。 6、掌握学此课究竟要实现什么价值？ 7、交响诗与交响曲历史发展的演变过程。 8、了解西洋器乐中键盘类、弦乐类、管乐类独奏和重奏的经典作品。 9、了解西方歌剧、舞剧、音乐剧等。 10、了解交响诗和交响曲的历史与发展规律聆听。 11、掌握西洋器乐的分类，熟知其各自的代表作 12、在音乐作品中，最重要的部分是什么？ 13、掌握经典作品的时代背景及作者介绍。 6.什么样的音乐鉴赏课是好的 音乐鉴赏课更是一门“听”的艺术。 什么样的音乐都离不开“听”。“听”是一种音乐作品，我们既要在听的进程中让感官得到愉悦，又要使精神得到升华，感性和理性进行完美的结合才是我们“听”的根本意义所在。 因此，要达到欣赏音乐的真正目的，就不能把对音乐的欣赏停留在表面上、感官上进行。而应该深入到乐曲的音响结构及各种形式因素上去。 也只有这样才能准确地把握音乐作品的“内涵”，真正地听懂音乐。要做到这一点，首先应对一部音乐作品反复地听。 多听是培养音乐鉴赏能力的关键。我们的双耳不仅在认识世界，改造世界的实践活动中发挥作用，而且还要具很强的审美感受能力，这一能力与生俱来，反复地听，会给我们的听觉制造接触音乐的机会，我们的音乐听觉就会得到发展。 同时，音乐具有很强的时间性，构成音乐作品的那些音响瞬间即逝，这些声音以单音或多音组合的方式，先后展现给我们的听觉。多听，大脑中的记忆就会把听觉中的印象慢慢综合起来。 听的次数越多，印象越深，印象越深我们对音乐作品的感性体验也就越深。所以，提高了音乐的记忆力，欣赏音乐的能力就有了较大的进步。 现在的高中音乐鉴赏课涉及到不同国家不同民族，不同风格，不同流派，不同层次的音乐，我们在欣赏中提高，在比较中进步，在音乐中感受。其欣赏价值，文化价值都是不容忽视的，广泛地汲取人类一切音乐文化成果中的养分，不断地拓宽我们的听觉的感受领域，是提高和完善我们音乐欣赏能力的一个重要方面。 音乐鉴赏是学生在听觉感知，情感体验，想象联想，创造性思维等心理活动融为一体的音乐审美实践活动。学生的审美能力就是在这种独特的艺术活动过程中培养和熏陶出来的。 当前，新课改的要求是要让学生去实践获得真知。所以，我们老师应该让学生自己多实践发挥他们的想象力和创造力。 能够自己欣赏作品并能够评价作品。老师在其中只不过起着引导作用。 记得前些年，社会上流行的低浅音乐，低级趣味较浓的流行音乐，甚至是庸俗不堪的音乐或是些“狂歌”等一些格调不高的、艺术性差的音乐，使正在成长发育的学生误以为这是“音乐艺术的时代性”，而那些优美的，艺术性高的抒情歌曲在学生看来总是平淡无味，深入不下去。那么，培养学生的音乐鉴赏能力，关键是要使学生划 *** 善美与假恶丑的界限，掌握分辨是非的标准。 一部音乐作品，如果学生要有能力去评价判断它的社会价值及艺术价值，学生就必须能够从音乐作品的题材、内容、体裁、风格等方面分辨出什么是美和什么是丑的。因为这是衡量音乐作品的社会价值和艺术价值的基础。 因而学会这些，只有通过音乐欣赏课这条途径，并且把研究音乐作品的题材、内容、体裁、风格、情绪、曲式等表现手段这一环节作为音乐欣赏教学中提高学生审美能力的关键环节，使学生掌握有关的知识、技能，深入地认识音乐作品的内容美、形式美、情绪美、表现美，进而提高学生的音乐鉴赏能力和评价能力。 7.浅谈如何上好音乐欣赏课 欣赏教学也称为“感受与实践”，是音乐教学的重要内容，也是培养学生兴趣、扩大音乐视野、发展音乐感受能力和审美能力的有效途径。 音乐感受能力是音乐各个领域学习的基础。歌唱、乐器、演奏和创作等音乐活动都离不开音乐听觉能力。 上好音乐欣赏课，可以从以下几个方面入手：一、营造宽松和谐的课堂环境欣赏教学要适应学生活泼好动、注意力难以持久的特点，尽量采用综合性的音乐欣赏活动，引导学生调动身体的各种感官，全身心地投入音乐当中。爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师。” 要上好欣赏课，首先要提高学生的学习兴趣，培养学生的主动参与意识，增强学生的审美能力和创新意识，让学生成为终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐的受益者。在教学中，教师必须把学生放在重要位置，注重学生的个性发展，根据学生心理发展规律和学习兴趣精心设计学生最乐于接受的教学情境。 例如，在学习《火车开啦》这首歌时，课前先让坐过火车的学生谈谈坐火车时的所见所闻，交流坐火车时的亲身感受，然后教师作为火车乘客一员，参与学生们合作自编自演的开火车、坐火车游戏。 8.小议从音乐欣赏课看音乐教育的作用 目前，中、初等教育都设立了音乐欣赏课。音乐欣赏课从音乐教育根本价值方面来讲，可以使先生开阔眼界、丰厚学问、熏陶崇高情操和培育爱国的情怀，在音乐教育的社会功用方面，还可以进步先生团体素养、提升社会的文明水平。 一、教授文明知识 在教学方面，其一是对乐曲的欣赏，与此同时也可以讲是文明知识的学习。此类学习重要包括历史知识和音乐文明两种。俺们从学习音乐文明来看，不论是器乐作品还是欣赏声乐作品，音乐旋律是先生首先所听到的，教师解说音乐作品，普通触及到作品作者、次要特征以及创作的背景等方面的剖析。 音乐欣赏课不只是多元化音乐教育的一翼，同时，也承当起了经过音乐教育教授文明知识的重要角色，欣赏音乐作品同窗习历史的关系非常亲密，音乐是具有时代特征的艺术方式，只需理解作品的时代背景，就能领悟其思想内容的表达。 二、熏陶先生崇高情操 由于音乐家对人生体验的艺术真实写照，因而酝酿出了优秀的音乐作品，这些作品还包括他们对将来的向往和对美妙事物的追求。音乐就像生活中的阳光，不可与世人隔离，不然生命将暗淡无光，欲得到生活的情味。音乐是由词曲、旋律结合而表现生活的。在众多乐曲中，次要是由音乐言语（节拍、旋律、力度、速度以及和调性、调式、声等）来表现的。其作品的艺术美和思想内容，要由音乐言语的各种要素表现出来，此方式的扮演有演唱、演奏等。音乐的灵魂是旋律，所以，欣赏音乐作品，不但要用耳朵，还要学会用心来听，才干领会其中的真理。旋律面前的美是心灵的声响和丰厚的音乐言语及优美的旋律，更是历史和人生的 *** 。众所周之，在下国历史上俞伯牙和钟子期的故事，极为感人。俞伯牙一曲平地流水，不但旋律优美入耳还由此引出了一段千古佳话，为后世子孙渊源传播，两人一见如故，正所谓平地流水遇知音。他们友谊的力气来自于音乐。《二泉映月》的作者华彦钧所表现的月冷泉清、人静夜阑的共同意境，展开如诉如泣的旋律，让人犹如听到了作者的心声，一位历经人生苦楚和辛酸的盲艺人，向俺们吐诉其不平的终身。在下国为多民族国度，所以民歌极端丰厚，通南到北，由东而西，每个民族都有各自的民歌，方式表现各个不同。 三、培育先生爱国情怀 音乐，作为人类的肉体产品，自人类社会以来就有，是随同着历史和物质生活而发生的，一旦发生，就成为重要的人类肉体生活内容，对理想生活有宏大推进作用。在中外古典音乐中，大局部作品是对祖国情感的颂扬。赏析此类音乐作品，能让先生感悟到音乐的动机和主题，震撼人的心灵，激起莘莘学子的社会责任感和爱国热情。爱国主义的重要源泉是近代以来音乐的创作，从各个中外典型音乐作品中，读出了作者对故土的留恋和爱国的热情。由冼星海《黄河大独唱》、由聂耳《义勇军停止曲》、由刘半农赵元任《教在下如何不想他》……其作品都表现了对国度兴隆和民族束缚的振奋肉体以及爱国思乡之情，给人以莫大鼓舞和力气。作品以爱国主义的中心力气鼓舞着人心，使人的心灵失掉震撼，这便是力气。 四、提升社会文明水平 音乐欣赏课对社会文明、音乐教育的促进作用，来自于人类的勾结教化作用和肉体陶冶。俺们可以从两方面来看法。 （一）领会作品思想内容和丰厚而深入的意境，可使先生自身素质失掉进步，肉体失掉升华，性格失掉熏陶。肉体力气的作用使先生的人格愈加健全，有助于人与人的调和相处。人们关于亲情、爱情、友谊的珍惜，对整个社会的提高、安宁与调和，具有积极的影响。音乐欣赏课所带来的力气，充沛表现了社会文明提升功用。 （二）就先生及先生周遭的群体而言，音乐作为世界性社会性的言语，欲添加不同国度、民族、阶级的互相理解和交流。譬如，每届奥运会主曲，即世界战争的优秀典型音乐作品，表现了战争友谊提高的主旨和对人类战争与美妙生活的盼望，为世界各地各国各民族带来了互相沟通和友谊，对人类社会调和与提高有着更为深远的意义。

谁知道彼得与狼的故事

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《彼得与狼》中“木管”的赏析

《彼得与狼》中的木管么，无非就是双簧管吹的鸭子、单簧管吹的猫、长笛吹的小鸟和大管吹的爷爷。作曲家用快速跳跃并不断重复的长笛模拟鸟叫声。双簧管慢悠悠的旋律表现鸭子的缓慢步态。大管的句子摇摇晃晃反反复复，表示爷爷走路摇晃年老眼花的神态。猫比较复杂，单簧管的表现力也最强，有时候很轻巧，有时候又很慵懒。看到狼的时候，猫上树那段，特别急促。

彼得与狼赏析

　　少年彼德亲手放走了吃掉自己的鹅朋友的灰狼，在闹市中，彼德目送狼瘸着后足，逃出了人类的控制。他不是应该恨这只灰狼吗？他不是可以通过出售这只灰狼，来快意自己的怨恨吗？　　彼德没有这样做，他是人类，却选择了去维护狼。或许就像海报里，彼德的影子出现了狼的轮廓，或许这是想说：人类和狼虽然互相威胁，却不是敌对的。这只是一种与生继来的误解，但如何弥补？　　彼德给出了答案：退让。因为仇恨将会招致更多仇恨，暴力会衍生更多的暴力。只有退让，退让是换来重新互相理解，直到把冲突消零的唯一方法。　　这部动画，并不只是给我们多少人与自然如何相处的启示。这更是人类自身的一个寓言。我们总把另一个自己无法理解民族的当作异类，语言不通，不理解对方的行为，却不断地产生利益的冲突。这就不是和人与狼一样吗？那我们呢？我们选择了战争，似乎如果你不仇恨对方，他们肯定会在深夜里冲进你的小镇，割断所有居民的喉咙一样。不，他们不会这样做。这一切都是因对另一方的不理解而带来的误解与恐慌而已。　　像彼德一样，选择退让。在冲突中人类应当选择退让，这才是消除冲突的唯一选择。否则，一场冲突会招致更大的战争，战争会使一方消亡，而后来呢？本是一方的内部会产生分裂，难道又要再次如此循环，直到人类全部消失在地球上？　　伯夷、叔齐采薇而歌之曰：“登彼西山兮，采其薇矣。以暴易暴兮，不知其非矣！”一个朝代的沦亡与另一个朝代的诞生，难道真是就会是人类发展的一大转折吗？一个民族的毁灭，换来另一个民族的昌盛，这就可以促进人类文明的进步么？　　值得一提的是，这部动画改编自同名童话，却赋予了它完全不同的结局。在这部动画里，彼德是一个人类友情、勇气、宽容的化身。这不是应该给那些人一些启发吗？　　这不是一部单纯的孩童动画，也不是简单地要告诉我们多少做人的道理，制作者显然是对恶化的世界表现出了深深的忧虑。

赏析题（不少于500字）

《彼得与狼》是普罗柯菲耶夫为儿童写的一部交响童话，完成于1936年春，同年5月2日在莫斯科的一次儿童音乐会上首次演出。该作品是普罗柯菲耶夫的代表作品之一。该曲虽以儿童为对象，但同时也使成人们产生很大兴趣。由作者本人所构思的情节和撰写的朗诵词，具有生动活泼而又深刻的教育意义。 作曲家运用乐器来刻画人物和动物的性格、动作和神情,音乐技巧成熟,形式新颖活泼，旋律通俗易懂。全曲既有贯穿的情节,而又不是干涩地平铺直叙;每一个角色、每一个段落不但形象鲜明，而且还含有表达尽致的艺术魅力。当然，最可贵的还是这部作品的思想内容:只要团结起来,勇敢而机智地进行斗争，任何貌似强大的敌人都是可以战胜的。 音乐中用长笛、双簧管、单簧管、大管、弦乐四重奏、定音鼓和大鼓所奏出的具有特性的短小旋律和音响，分别代表小鸟、鸭子、猫、爷爷、少年彼得和猎人的射击声等。曲中采用长笛的高音区表现小鸟的灵活好动;弦乐奏出了彼得的神情，描绘了彼得的机智勇敢;鸭子的形象由双簧管模拟,生动地刻画出那蹒跚的步态:单簧管低音区的跳音演奏描绘了小猫捕捉猎物时的机警神情;爷爷老态龙钟的神态由大管浑厚、粗犷的声音来表现,节奏和音调模拟了老人的唠叨:狼阴森可怕的嚎叫用三只圆号来体现。

谁给篇《出水芙蓉》或《彼得与狼》的音乐赏析 不甚感谢

拍摄于20世纪80年代的美国喜剧片《出水芙蓉》，剧情大概是这样的：长了一头红头发的青年作曲家史蒂夫决定和美丽的游泳教练卡洛琳小姐结婚了。就在他们讨论婚事的时候，史蒂夫的经纪人，某俱乐部的艺术总监乔治找上门来。乔治正在策划一场名叫“水上盛典”的演出，他希望史蒂夫能够为这场演出创作出动听的音乐来。他担心史蒂夫因为结婚而耽误了演出，便从中作梗。于是，乔治找了一心想要出名的女演员马丽亚，假扮史蒂夫的妻子，带了三个同样是红头发的孩子，在史蒂夫和卡洛琳举行婚礼的教堂里大闹。卡洛琳一气之下出走了，去了一家女子学院担任游泳教练。史蒂夫为了寻回心爱的人，千方百计进入了那所女子学院，成为学院里唯一的男学生。在学院里，除了绞尽脑汁向心上人解释，重获芳心，小有名气的史蒂夫自然也成为了姑娘们的焦点，同她们一起上演了一出又一出的闹剧。另一方面，卡洛琳和院长也在齐心协力的努力让史蒂夫违反校规，以求尽快将他除名。就这样，史蒂夫克服重重困难，一次又一次地向卡洛琳展开爱情攻势。终于，就在史蒂夫即将被学院开除的那个晚上，他们遇到了前来道歉的玛丽亚。这场误会终于真相大白，史蒂夫和卡洛琳重归于好。为了“水上盛典”而焦急万分的乔治又找上门来，史蒂夫终于全身心地投入到“水上盛典”的音乐创作，并让卡洛琳来担任主演。“水上盛典”的演出上，婀娜的卡洛琳在水中翩翩起舞，犹如一朵美丽的芙蓉花，绽放在每个观众的心里……这是一个跌宕起伏的爱情故事，一个完美的结局。影片中，总会出现一些令观众意想不到的转折点，吸引着观众的注意力，比如史蒂夫和卡洛琳的婚礼，史蒂夫在女子学院里的种种经历……这是如今许多喜剧电影里所做不到的啊~~值得一提的是影片里除了令人忍俊不禁的剧情，更有许多精彩的音乐作品。片头的抒情男中音，乔治的小号独奏、俱乐部里的爵士乐队以及拉丁舞、抒情女中音、以及史蒂夫创作的男女混声多重唱、女子学院里史密斯小姐精彩绝伦的钢琴独奏……都把观众带进了美妙的音乐世界……影片中的音乐，也正反映了美国同时期的主流音乐艺术。影片中的各种音乐、歌舞，总是会恰大好处的出现在观众眼前，做到了音乐和剧情的完美结合，给观众耳目一新的感受。其中的音乐艺术水平，与美国同时期的影片《音乐之声》相比，似乎更胜一筹。《出水芙蓉》一片，堪称美国电影史上的一部经典之作。