小学美术分几个领域？小学美术核心素养是什么

本文目录

• 小学美术分几个领域
• 小学美术核心素养是什么
• 小学美术课型分为哪些
• 小学美术教育特点及方法
• 小学美术教案8篇
• 小学美术课程内容
• 小学美术班课程
• 概述小学美术教育的内涵
• 如何培养小学生学习美术的兴趣
• 小学四年级美术说课稿精选范文汇总

小学美术分几个领域

小学美术分四大领域，它们分别为：造型·表现，设计·应用，欣赏·评述和综合·探索。

一、造型·表现　　

造型与表现可以看成学习领域中的两个维度，造型是指与视觉造型有关的一切活动，表现则是指与造型活动有关的全部过程。

在造型·表现领域中，课程设置通过绘画方面、制作方面、电脑美术方面三个方面让学生感受物象造型，使学生明白构成一件美术作品的基本元素包括色彩，线条，点及色彩的对比，点的组合等等。

二、设计·应用　　

此领域指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递、交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习。

在设计·应用领域中，主要目的就是以培养学生的设计意识为主要目标，锻炼学生的动手能力，充分发挥想象力，利用废旧材料和裁剪、拼贴等多种形式，个人或小组完成作品。使学生学会运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作。

三、欣赏·评述　　

此领域是一个非常重要的学习领域。通过这一领域的学习，学生的美术鉴赏能力得以逐渐形成，进而促使审美能力和审美品味的提高。欣赏评述学习领域中的欣赏可分为两个层面，一是以直观的方式进行欣赏，一是以理性的方式进行鉴别。　

此领域主要是通过教师对学生的引导和对美术作品及所收集材料的分析，着重培养学生的美术鉴赏能力，进而促使审美能力和审美品味的提高，培养学生的欣赏水品，增强学生的民族自豪感。

在美术教学活动中，欣赏不是一个个体的孤立的行为，而往往是在一种群体互动和交流的环境中进行的，学生应该将自己对美术作品的感受和认识以口头或书面的方式表达出来，与他人交流和共享。　

四、综合·探索　　

综合·探索领域是指综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。

综合·探索领域提供了美术学习领域之间、美术与其他学科、美术与现实社会等方面相综合的活动，引导学生主动探索，研究，创造以及综合解决问题，旨在发展学生的综合能力和探究发现的能力。

扩展资料

现在小学美术教材的内容比较全面，有知识技能、手工和绘画、民间艺术以及地方特色等传统文化。教材排版设计美观，具有时代感，内容很有吸引力，符合各年龄段儿童的特点。

随着学生知识面的扩大，他们可以按照自己的意愿，或者按照教师的要求，对一幅美术作品从美术语言的角度、从文化的角度进行欣赏并加以评述。

学生由过去被动地听讲到现在自己去组织教学内容，促使学生主动地搜集和整理接触过的知识，并运用已学过的知识融会贯通地加以阐述。

小学美术核心素养是什么

小学美术核心素养主要包括图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解五个方面。

1、图像识读。培养孩子对艺术作品形象的审美、感知和领悟能力。

2、美术表现。培养孩子的美术造型表现能力，将美术技能和知识用来创作美术作品。

3、审美判断。提升和培养孩子的审美、评价、判断能力，能够对事物的美术属性进行分析和判断。

4、创意实践。创意是美术教育中核心元素，是美术教学的根本目标。培养孩子的创造力，保护孩子的想象力。

5、文化理解：培养学生对美术作品、美术现象和观念的正确理解，从文化的角度观察和理解艺术作品。

具备美术核心素养的重要性：

1、提升个人素养：美术核心素养不仅是一种技能，更是一种文化素养和艺术修养。它能够丰富人的内心世界，提高人的审美水平，帮助人更好地欣赏和理解艺术。

2、增强社会竞争力：在当今社会，拥有一定的艺术素养和表现能力已经成为一种竞争优势。掌握美术核心素养能够让人在职业发展中更具竞争力，更符合社会对人才的需求。

3、培养创新思维：美术核心素养强调创意和实践，这种思维方式可以应用于其他领域，帮助人们更好地创新和解决问题。

4、促进情感表达和交流：美术是一种情感表达的方式，掌握美术核心素养可以帮助人们更好地表达自己的情感和思想，促进人际交流和理解。

5、培养良好的人格素质：美术核心素养强调创意、实践和表达，这些素质可以培养人的自信心、耐心和毅力等良好品质，有助于个人的全面发展和成长。

小学美术课型分为哪些

1、“造型·表现”学习领域

它的内容包括一切与视觉造型有关的美术活动，如所有的绘画种类、雕塑形式、工艺中的部分手工活动、民间美术中的劳作活动等。其中涵盖美术的基本造型要素(线条、形体、空间、明暗、肌理、质感、色彩、构图等)。

2、“设计·应用”学习领域

它的内容包括现代设计基础、传统工艺美术。现代设计基础主要包括平面构成、立体构成、色彩构成、工业设计、视觉传达设计、服装设计、环境艺术设计以及电脑美术设计等。

传统工艺美术主要包括基础图案、金属工艺、竹木工艺、编结工艺、纤维工艺、纸工艺、泥塑和陶艺以及各种民间美术工艺制作等。

3、“欣赏·评述”学习领域

它的内容包括欣赏、鉴别和评述(美术评论\美术批评)。

4、“综合·探索”学习领域

它的内容包括通过综合性美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。

学习美术语文素养的培养

一、美术学习中培养的观察习惯、观察方法，使孩子获得观察能力。

二、美术学习中欣赏名作的能力，锻炼了多角度思维、收集质料、组织语言的能力。这些能力是写好作文的必备条件。

另外深度欣赏一件作品需要时代背景的支撑，有助于拓宽视野。深度欣赏一件作品离不开对人文精神的寻思，这种价值体系的建构和文学是相通的。

三、美术学习中的设计思维，即需要发散性思维，也需要逻辑思维。发散思维和逻辑思维是写作不可缺少的两部分。发散思维决定了写作的角度、选题、想象发挥等，逻辑思维决定了写作的条理性。

小学美术教育特点及方法

　　美术泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术。它的划分有多种，一般包括四大门类：绘画、雕塑、设计、建筑。现代有些学者也把其它的归纳入这个门类，例如书法、摄影等。以下是我收集整理的小学美术教育特点及方法，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　小学美术教育特点及方法1

　　一、小学美术教育的意义

　　美术教育是小学教育中不可或缺的环节，更是人们精神文明的需要，也是人类全面发展的内在要求，能够陶冶情操，愉悦身心，开发智力，塑造学生审美观，并培养他们发现美、创造美的能力。

　　二、小学美术教育的特点

　　1、鲜活生动，充满创造性

　　美术教育具有想象生动的特点，是形象美与形式美的结合，通过作品所展示的美术意境给人予美的感受。小学生美术教育可以充分利用学生对生活的好奇心、想象力，借助绘画工具以各种方式来表现自己的内心。在每个主题里，学生都有自由发挥的空间，没有正确错误的判断标准，凭借自身对美的感悟，生动鲜活地进行绘画创作，充满了创造性。

　　2、年龄阶段的特殊性

　　小学低年级学生对新鲜事物有着强烈的好奇心，然而他们对真实与虚幻事物难以分辨；高年级学生则将视野投到更广阔的空间，对视觉艺术有着强烈的内心需求。在这样的基本环境下，美术教育需要根据年龄不同注重对他们的想象力进行正确引导和启迪，并着重培养鉴赏能力。

　　3、贴近生活，贴近实际的趋势

　　小学美术教材中的每一部分的教学内容都有机地渗透了现实生活，从学生所熟悉的生活物品到生活场景，让学生从熟悉的生活内容中感悟美术，进而渗透美术教育。教学工作也应该联系生活、让学生们擦亮自己“善于发现美的眼睛”。

　　三、小学美术教育的方法探究

　　1、注重培养想象力并正确引导

　　美术教育是一种开发智力、想象力的教育。任何一位懂得美术的人都知道，想象力是可遇而不可求的宝贵财富。在小学生的头脑中，条条框框的思维定式还没有完全形成，因此他们有时在绘画中往往能创作出看似荒诞，但却充满魅力的超然形象。这些形象色彩缤纷，饱含了他们的美好愿望与幻想。但是，他们的创作也存在着过分玄幻的缺点，教师需要进行合理正确的引导。建议启发学生注意动植物与人类的相关联之处，然后把人类生活的细节转接到动植物上面，从而完成创作。我们的目标不仅是要给学生想象的自由，更要通过有力的启发，让他们的想象力得到更广阔的发展。

　　2、课内外教学多种形式教学相结合

　　以往的美术教育中，许多教师偏重基本功的训练，以临摹为主。程序是教师根据教材或者自己的理解在黑板上或者画纸上画好示范图，学生临摹。临摹画占用了大量的时间，生硬呆板，缺乏生气，限制了少年儿童的想象力和创造力的发展。在小学美术教学中，课堂教学虽然是教学的主要形式，但并不是唯一形式。课堂教学结构不能只有“先讲后画”这一种单一的形式，有些内容可以先画后讲、边讲边画。如教授风景画的时候，教师不必非要出一个范本让他们临摹。在课堂上，我们可以简单地教授一些技法，再给他们一个周末的时间，让他们走出户外，自己寻找素材并创作。因此，教师除了在技法上的’指点外，一定要帮助学生树立自己的创作意识，边创作边学习。

　　3、侧重启蒙，素质教育

　　一方面教师可以培养学生发现生活中的艺术美的能力。生活中随处可见美的事物，一年四季的山山水水、别具一格的家居设计、人们的衣服箱包、大街上的海报展画、甚至细微到文具的装饰图案，美是无处不在的。例如，在三年级课本中《校园里的花》主题，教师在课堂开始可以提出问题：大家觉得学校里面什么花是最美的？在什么季节开放，你为什么喜欢这种花？另一方面，教师要通过绘画教育，加强对小学生的素质教育，从对色彩美、形体美的领悟中，还可以更深层地发掘人性之美。绘画又反映着小学生的内心世界。例如，在《我的朋友》这一课，要求小学生画自己的好朋友。有个学生把自己的朋友画很很丑，后来了解才知道，那天他跟他的朋友吵了架，他对朋友很不满，觉得朋友应该跟他道歉。这个心理环境直观的反应到了绘画作品上。教师在了解后，应该及时地进行开导教育，完成对学生的素质教育。

　　综上所述，教师一定要加强对小学美术教育特点的掌握，具体情况具体分析，并提高自身的教学水平，为学生的全面发展提供帮助，为新社会的人才建设贡献出自己的力量。

　　小学美术教育特点及方法2

　　【摘要】

　　小学美术教育是九年义务教育的有机组成部分，其教学质量的好坏对学生造成不可逆转的影响。在美术教育过程中，教学方法和教学思想都潜移默化的影响着了学生的审美能力、艺术情操以及大自然的感知能力，进而可以有效促进小学生综合素质的提高。因此，笔者针对当前小学美术教育的特点进行剖析，然后在提出一些建议性的教学方法，供读者参考，以便我国小学美术教育更好的发展。

　　 【关键词】 小学美术教育；艺术感受；教学特点；教学方法

　　对于小学美术教学来讲，是通过色彩和图形的感知而进行的教学，利用生动形象的美术画面，可以有效的激起小学生学习的兴趣，在一定程度上可以使小学生养成良好的学习习惯。从小学美术教育特点视角出发，美术课程教育应当在认知发展规律基础之上进行开展，进而有效的提高小学生的知识和技能，以便小学生德、智、体、美的全面发展。

　　一、小学美术教育的特点

　　对于九年义务教育来讲，是小学生心理和生理逐步完善的特殊阶段，对于这个特殊时期的教育工作来讲，它对小学生今后的思维发展和认知能力都有着很大影响。小学美术教育是从小学生的注意力、想象力、观察力等不同方面来加强对学生综合能力的培养，对学生的心理完善起着非常重要的作用。

　　（一）审美教育的全面参透。

　　对于小学生来讲，无论是审美能力的培养，还是审美意识的形成，都是九年义务教育阶段美术教学的核心内容。就目前小学美术课程教学来讲，它的审美教育特点尤为突出，进而有效的促进了小学生审美观念的发展。在德、智、体、美全面发展的过程中，小学美术教育又体现出一个重要特点，即综合学科教育的特点，将美术教育与其它形式的艺术教育进行有效的结合，在一定程度上拓宽了学生的艺术视野。

　　（二）教学内容趋于生活化。

　　对于小学美术教育来讲，其教学内容的呈现方式主要是物质原料，在教学过程中，利用相应的教学辅助工具来展现相关事物的空间和面积，以便增强学生对美术的认知，因此，将教学与现实生活进行有机的结合成为当前美术教育发展的主要趋势。从现实生活中获得较多的启发后，可以促使学生发现生活中的发现美、感受美、理解美等，并在不同形式上赋予美更多意义，进而影响了学生的思维能力和想象能力的发展。

　　（三）满足不同阶段学生的心里特点。

　　对于小学生来讲，特别是较低年级的学生对任何事物都充满了强烈的好奇，在探索和求知的趋势下，他们可以有效的挖掘出身边事物的隐藏特点，小学生嘛毕竟没有太多的社会经验，一时之间很难分辨真实和虚幻，无法全神灌注的进行对事物的分辨。而高年级的学生，由于知识和经验的不断积累很容易跳出当前学习规律的束缚，将探索和求知的空间进一步升华，以满足他们对艺术审美的需求。如此以来，小学美术教育不得不满足小学生的阶段性这一心里特点。

　　二、小学美术教育过程中的有效教学方法

　　（一）创造科学合理的教学情景。

　　对于小学美术教育来讲，对于专业师资队伍的培训，不能是单纯的局限在专业知识的培训上，还要加强艺术学科综合知识的培养，进而在教学过程中可以形成全方位的艺术关联，将舞蹈、音乐、文学等不同的学科，通入到模式教育过程中，可以有效的促进小学生对美术课程的理解。如此以来，这就给美术教师提出了更高的要求，要求美术老师在课堂教学的过程中，要有意识的、有针对性创建科学合理的教学情景，并不断引导小学生在特定的环境中审美意识和创造意识的展现。通过现实生活和美术教学的有机融合，不仅为老师创造出良好的教学情景，还有效的提高了美术课程教学的质量。

　　（二）将课堂内容和课外内容进行有机的融合。

　　对于小学美术教学来讲，一般情况下是先进行理论讲解，然后在进行实践操作（画图），这种传统的教学模式有待进一步改进。至于怎么改进，主要是看学生对知识的掌握程度，例如，在学生还没有完全掌握课本知识的情况下，老师可以采取理论讲解与实践操作同步进行的方式来进行课堂教学；当学生完全掌握课本知识时，老师可以采取先实践，在图形完成之后，根据图形讲解相关的理论知识。将实践内容和理论内容进行有机的融合在一定程度上拓展了小学生的思维空间。此外，外出写生对于美术教学来讲，不但可以有效提高小学生的观察力，还丰富了小学生的想象力。

　　（三）多媒体辅助教学工具应用到美术课堂。

　　对于多媒体辅助教学工具来讲，在小学美术课堂已被广泛使用，在一定程度上有效的提高了课堂教学效果。但是如何开展多媒体教学还需要进行掂量思考。例如，在美术教学过程中，可以利用多媒体辅助教学工具给学生播放一些优秀美术儿童作品，或者是利用网络教学指导来进一步提高小学生对画面的整体感知。

　　（四）尊重小学生的个性发展。

　　对于小学生来讲，个性发展与心理差异有着必然的联系，在九年义务教育阶段要引起教育者的高度重视，特别是在美术教育过程中，关于个性发展的重视尤为重要。对于传统教师为主的教学模式来讲，在一定程度上限制了学生个性的发展，将小学生的绘画能力扼杀在摇篮里，进而降低了小学生学习的积极性。由此可见，小学生的个性发展对其学习的积极性，有着一定的促进作用。

　　结束语

　　对于小学美术教学来讲，是在基础教育过程中学生认知社会的有效途径，有效的促进了小学生身心发展。从小学生这个特殊的心理阶段发展来看，不同的时期心理阶段有着不同的认知，所以在美术教学过程中，要根据这一特点设计出一套科学合理的教学内容，进而从全方位展现美术教学的知识结构。

小学美术教案8篇

小学美术教案篇1

教学目标

体验与发现：体验泥工的乐趣，了解汉代陶俑的造型特征

实践与创造：抓住形象特征，运用概括方法，塑造人物

欣赏与评议：观摩和评论同学的作品

教学重点

人物动态造型

教学难点

人物神态的塑造

教学过程

一．导入与欣赏

1．欣赏《陶俑》图片，并讨论作品所表现的是什么人物？他们在干什么？他们的面部表情是怎样的？

2．学生仔细观察人物的特点，模仿表演人物动作。

3．比较陶俑中的人物造型与现实中的人有何区别。

二．分析与感受

1．了解人体大致的比例关系，坐姿与立姿的大体比例。

2．陶俑的造型很夸张，然而夸张的的重点在哪几个地方？

三．制作与指导

1．学生讨论制作步骤，先整体后局部。

2．多媒体展示不同的制作方法。

① 团块捏塑：塑造人像时，可先仔细观察人物动态，然后按照人体结构的四大部分用大团块来处理，分别塑头部、躯干、四肢等有动态的造型，各部分要接牢，整个比例大小要相配。

② 拼接：处理局部细节，采用拼接、添加等方法。

3．鼓励学生用多种方式尝试。

四．展示与评价

1．交流制作经验：小组先讨论，对他人作品发表看法。

2．各小组选代表发言评价，指出作品的优点和不足。

3．教师对有创意的作品加以表扬和鼓励。

小学美术教案篇2

教学目的：

1、显性内容与目标。

应知：1、认识三原色

2、知道红色的画是以红色为主的画面。认识不同的红色，运用不同的红色使画面更有层次。

应会：能以红色为主画一副画。

2、隐性内容与目标。

培养学生生活的情感，提高对色彩美的感受能力，加强对学生探究式学习及合作学习能力的培养。

教学重点：

认识三原色、感受红色特有的美感及各种红色在画面上的运用。

教学难点：

能画出有创意的绘画作品，运用各种红色使画面更有层次、主体突出。

学习材料：

水粉用具、水彩笔、蜡笔、色彩纸、剪刀、胶水、红色实物等。

教学过程：

一、组织教学。

全班分成四组：红队、蓝队、绿队、黄队。四个队分别以四种颜色树代表。获得奖励的在相应的树上贴上一个果子。

二、认识三原色（出示课件，展示色卡）

师：你们猜猜世界上有哪三种颜色是其他颜色无法调配出来的？

生：红、黄、蓝

师：同学们知道的可真不少，这三种颜色我们又把它叫做（三原色）

（出示课件）

师：这三种颜色中你最喜欢哪种？喜欢红色的同学谈谈你喜欢的理由？

导出课题

今天，我们就一起来认识红色，学习用红色作画。（课件出示课题）

三、新授

1．体验红色的美感及红色的特点。

图片上是什么？这些图片上的红色给你什么感觉？

（课件出示）

平时你还见到哪些红色的物体？

2．欣赏书上的作品。

生活中的红色给你这么多美的感受，下面让我们学习红色在绘画作品中是如何表现的？

（1）欣赏书上作品（课件出示，感受红色在绘画作品中的美感，学生从无意识到有意识的涂抹色彩。）

师：看了这么多红色的画，你最喜欢那一幅，为什么？

生：（自由说）

师：这些图有什么共同的特点？

生：都以红色为主。

总结：这些作品都以红色为主，分别表现了丰收、欢庆、美丽的场面。

（2） 欣赏色调不同的两幅图片（解决：学会运用不同的红色使画面层次更丰富。）

师：这幅画还有其他的小朋友也画了，这两幅画哪幅好，为什么？

生：······

师：这副画中有哪些红色？

生：······

师：你能调出来这些红色吗？

学生自由调色、展示（实物投影）

（3）欣赏其他作品（课件出示、拓展学生思维）

刚才我们欣赏了这么多美丽的红色的画，认识了这么多红色，看看小朋友们是如何表现的？

四、学生实践（刚才欣赏了小朋友的画，你们想不想把自己对红色的感受也表现出来？）

1、 启发思维，引导作画。

如果让你以红色为主画一副画，你想画什么？用哪些红色？

2、 学生作画，教师巡视辅导。

五、评价学生作业。

学生自评、互评相结合。

六、总结。今天这节课你学到了什么？

小学美术教案篇3

《彩线连彩点》

教学目标:

1、用点、线大胆组合成一张完整的画面。

2、运用不同的点线，自由表达自己想象中的画面。

3、引导学生把生活中常见的建筑、人物以及各种自然物体、用点、线、面概括成完整的画面。

教学重、难点：能否用点、线、面组合成一张完整的画面。

教学过程:

一、导入

1、教师出示多种工具描绘出的各种点、线、面。

a、你觉得这些点、线、面有趣吗？

b、你在什么地方见过他们呢？

2、揭示课题：彩线连彩点

师：你觉得彩线和彩点连在一起会是怎样的呢？

二、欣赏作品

1、教师展示大师康定斯基的作品：

师：你从画中看到了那些东西？他们是怎样组合排列在一起的？

2、展示儿童有关于“彩线连彩点”的绘画作品和手工作品。

三、造型和表现

1、请学生思考：

a、你想用点、线、面来表现画面吗？

b、想一想，你准备用他们来表现哪些东西？

2、分小组尝试运用点、线、面来表现自己想表现的画面。

采用单线、涂色及剪贴等各种形式来表现自己对事物的感受。进一步了解线的组细、点的大小、色彩的变化、画面的构图……

3、组织小组之间相互学习，并对创作的难点重点“画面要完整”进行进一步讲解。

4、教师出示相关的作品帮助学生理解。

四、练习和评价

1、提出本节课练习的要求。

学生练习，利用手中的工具和喜欢的形式表现彩线连彩点的形象。

2、组织学生进行自评、互评。

3、教师适当评价，对课堂表现好的同学进行表扬和鼓励。

4、组织学生作好课堂结束的收拾和整

五、收拾整理

小学美术教案篇4

教学目标：

1.认识孔雀的形态特征，引导学生尝试用不同材料制作一个立体或半立体的孔雀，培养观察力。

2.根据材料的不同属性，用各种制作方法表现孔雀的千姿百态。

3.学习制作孔雀的方法，培养动手能力、创作能力。

教学重、难点：

1.提前布置学生回家观察好孔雀的

2.根据材料的不同属性，用各种制作方法表现孔雀的千姿百态。

3.学习制作孔雀的方法，培养动手能力，创作能力。

教学重、难点：

1.引导学生观察、概括孔雀的特征，了解有关孔雀的知识。

2.引导学生运用各种材料来表现、概括孔雀的造型特征。

教学准备：

学生：彩卡纸、各种可利用的材料、剪刀、双面胶、提前一周布置学生回去了解有关孔雀的知识。

教师：多媒体教学系统、有关孔雀的光盘、运用各种方法制作出不同形态的孔雀的范作。

施教时间：3月24日——3月26日

教学活动过程：

活动一：

观看有关孔雀的光盘，请学生说说自己搜集到的有关孔雀的知识，通过自主学习和互相交流了解孔雀的品种、生活习性。

孔雀那美丽的羽毛和翩翩的舞姿得到了各族人民的喜爱，民间模仿其动作编成了“孔雀舞”，世界上不少的美术家也用它的形象来做成装饰画。课件出示法国约瑟夫.雅南德室内装饰孔雀。

今天我们就来利用各种材料制作《孔雀翩翩》。

活动二：

再次观看有关孔雀的光盘，引导学生观察孔雀的外形特点、概括出身体各部分的形状、色彩，尤其是羽毛的特点。

欣赏范作及书上的图片，请小组在讨论的基础上总结出都有哪些方法可以来制作孔雀。每一组说一种，并说说都用了那些材料，如何将孔雀的形象巧妙地进行表现的。

总结：可以使用的方法有：绘画、剪纸拼贴、折纸、纸塑等等。可利用的材料有彩纸、吹塑纸、羽毛、金属纸等等。

其中较为复杂的是纸塑的方法，它将纸通过卷、折、刮、压、层层粘贴，塑造出立体或半立体多变的效果。（教师简单示范这几种纸塑技法，并鼓励学生将这些技法运用到其它材料的改造上。）

活动三：

启发学生思考还有哪些材料可以利用来做孔雀。

鼓励学生用羽毛、橡皮泥、彩纸、废布料等材料通过拼贴、捏、折、剪、卷曲等多种方法做一只翩翩起舞的美丽的孔雀。

作业可以合作也可以自己做，能力较弱的学生也可以选择绘画形式或画出展开的尾巴后再用剪或折的方法做的身体贴上。

学生作业时教师提醒学生注意色彩的协调以及孔雀尾上花纹的排列。

活动四：

展示作业，放音乐《小孔雀》，学生互评作业。

教师根据歌词提示学生不光要在外表、打扮方面攀比，更重要的是要比学习、纪律等等。

札记：

由于二年级一班的二课特色是“折纸”，所以孩子们在用不同技法表现孔雀时，不约而同的想到了用自己最拿手的折纸的方法来制作。有一个小组的同学先是每人折了一只纸鹤，然后用不同的方法来把它“改造”成孔雀：有的把纸鹤的尾巴伸开，剪成很细的条，并用铅笔进行卷曲；有的在纸鹤的尾巴上粘上五颜六色的纸条甚至是羽毛；在纸鹤的头上贴上几撮毛；有的在纸鹤的身上画上美丽的羽毛……同一改造对象，竟然展现出了六种不同的形象。孩子们的创造力真是让我吃惊。经过近两年的培养，他们的发散思维能力已经很强了，下一步我要做的就是如何将这种能力有效的引导，使之高效的为孩子们更好的创造服务。

小学美术教案篇5

教学目标：1.培养观察和绘画能力

2.掌握欣赏的方法和绘画的技巧

重点：了解色块与线条所表现的性格

难点：能通过观察进行绘画表现色彩或线条的性格

教具：图片、范例

教学活动：

一、导入：

把性格转换为色块和点线，

其实是最直接的事：

干脆利落的折线——表示果断;

轻松柔软的曲线——联系着温和;

形如爆发的色块——象征着暴烈┄┄

你在平时的生活中，还能发现一些什么性格?

一、板示课题

今天老师将带领大家一起去画廊看看哪儿的画家是怎样表现自己的性格的?

出示图片

你觉得这些图片都有些什么性格?

如果让你来联想你会怎样来表现?

谁来说一说，自己的新想法?

三、范例

你又有新的启迪了吗?

作业选择：

1.可以先设想出某一种性格，然后努力用色块、点线表现出来。

2.也可先画出各种点线、色块，然后讨论一下它们各自向什么性格。

3.教学随笔

小学美术教案篇6

教学目标：

1、通过对中国古代石刻作品的展示，使学生对江苏古代陵墓石刻的形式、内容和艺术特色有一个初步的认识

2、了解古代石刻艺术的选材、画石、雕刻的制作过程，并用黑水彩笔作画石练习。

产生对石刻作品的兴趣和民族自豪感

教学重点：了解陵墓石刻的形式、内容及特色，学习画石的方法

教学难点：画石的方法。

教学课时：2课时

教学过程：

第一课时

一、谈话导入

同学们，老师手里有一块普通的石头，这块石头有生命吗你听过石头中有生命吗通过本课的学习，这个答案肯定会“水落石出”。今天这节课就让我们来学习第16课《石头中的生命》

二、自主学习

1、教师简单介绍陵墓石刻

南京被称为“六朝古都”，历史上有很多朝代把都城建立在南京。2、学生欣赏。

(1)人：武将、文臣：

你看武将和文臣从着装、动作、神态方面来分析有什么不同?

(2)神兽：麒麟，辟邪。

神兽，现实生活中没有的，左边的一只叫麒麟，右边的一只叫辟邪，麒麟是皇帝陵墓前的神兽，辟邪是王侯墓前的神兽。

石虎、石象。

明朝的石虎少了些气势和动感，但多了几分温驯和可爱。

(3)神柱：

南朝陵墓神道石柱由柱头、柱身、柱座三部分构成。

南朝石碑，由碑首、碑身。碑座三部分组成。碑首呈圆形，碑身呈长方形，碑座为龟趺形，

三、学生做习题，检查学生探究的效果

(1)、右图中的石兽叫什么?

(2)、石碑底下压着的是什么动物?

(3)、下面哪种动物有翅膀?

(4)、看了刚才的资料，你觉得石头中有生命吗?

4、讲评刚才的习题，结合学生的作业进行灵活讲解。

第二课时

一、小结上节课学习的内容导入新课

二、合作交流

1、师：同学们，老师这里有又有一些问题，请你找一二个感兴趣的问题，结合刚才看到的资料来想一想，猜一猜，也可与旁边同学交流后来回答。

(1)你能简单的介绍麒麟的特点吗?

(2)麒麟和僻邪有什么不同?

(3)文臣和武将有什么不同?

(4)你知道这些令我们感到震憾的作品是谁创造出来的吗?

2、师：这里是一幅还未完成的石人牵石马的石刻，你看后能猜出石刻的基本制作过程吗?

生：……

师小结：①选材②画记号③雕大轮廓④细部刻画

三、作业练习：

1.正是经过石刻艺人们灵巧智慧的双手，我们才能在今天看到这些精美的石雕，这些石雕栩栩如生，充满力量，好像真有生命。下面，老师这里有一块石头，请您想一想，这块石头可以做成什么。

请一生上来画石。

2.今天，每位学生都带来了石头，请您也给这块石头以生命。在石头上画一画，画完后举手。

四、拓展

师：这些有着丰富历史文化内涵的石刻，如今，正面临着自然和人为的双重破坏!一方面，石刻面临着风化、空气污染、酸雨侵蚀等的损坏;另一方面，许多石刻所在地，都被纳入了开发房地产的范围，一些农民靠近石刻栽种庄稼。还有一些游人在石人石兽上乱刻乱画。几十年来，不仅石刻本身破损严重，石刻周围环境风貌的破坏更是惨不忍睹!

师：你能想出一些有效的保护措施吗?

小学美术教案篇7

教学目标

1.了解万花筒的图案是对称的，并能描述它的对称方式。

2.用绘画，剪纸，拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。

3.试着按自己的设计来表现色彩。

课时2课时

教学实施

一、课前准备

1.教师准备教具：一些有万花筒图案的图片，中心对称的图案。示范用的纸。笔，剪刀，胶水等工具。

2.学生准备学具：有万花筒的学生将其带到课堂。带好彩色纸，剪刀，绘画笔等。

二、课堂教学

1.引导阶段

让学生看看万花筒然后讨论：万花筒里的“花”有什么特点？主要引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。引导学生观察万花筒中归亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的。其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。

2.发展阶段

首先可以让学生讨论一下思路：我们要创作一个：“真实的”三角形花样，可以剪，可以画；再制作其余五个“镜子里的”花样，组成要做的图案。

然后让深长思考用什么方法使图案对称。（将纸叠在一起剪，用印的方法来画……）学生很难将对称表现得精确，这并不重要，对于三年级的学生只要能表现出万花筒的图案就可以了。

色彩也是考虑的一个方面，可以让学生再一次观察万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。

3.收拾与

学生应该已经习惯将剪下的纸屑放在纸篓中。那么结束时只要再检查一下周围是否有纸屑就可以了。

小学美术教案篇8

教学目的：

1、引导学生了解元宵节的风俗习惯，并通过欣赏，感受元宵节热烈的气氛，培养热爱中华民族文化的情感。

2、引导学生进行彩灯的设计制作，并布置展示。

教学重点：

了解元宵节习俗，欣赏彩灯并学习设计制作彩灯。

教学难点：

引导学生掌握彩灯的基本制作方法并能较好地完成作品。

教学过程：

第一课时

一、组织教学

二、激趣导入：

1、引导学生欣赏各种花灯图片，并说说自己的感受

（1）花灯美吗？为什么美？

（2）各有什么特点？

（3）你还见过什么样的花灯？

2、请学生说说元宵节的来历及有关元宵节的传说

正月是农历的元月，古人称夜为“宵”，所以称正月十五为元宵节。正月十五日是一年中第一个月圆之夜，也是一元复始，大地回春的夜晚，人们对此加以庆祝，也是庆贺新春的延续。元宵节又称为“上元节”。按中国民间的传统，在这天上皓月高悬的夜晚，人们要点起彩灯万盏，以示庆贺。出门赏月、燃灯放焰、喜猜灯谜、共吃元宵，合家团聚、同庆佳节，其乐融融。。。。。。

3、让学生拿出自己带来的花灯，引导他们观察：

（1）花灯的制作材料

（2）花灯的基本结构

（3）花灯的几种制作方法，不同材料有不同的制作方法

第二课时

一、与学生一起探讨、演示菱形花灯的制作过程和方法

1、演示制作方法、过程

2、你认为还可以怎样制作更漂亮或更简便？

二、学生分组进行讨论、设计，合作

三、课堂小结

1、请学生谈谈本组制作思路

2、互相参观提看法:造型色彩设计理念

3、交流好的制作放

四、继续制作完成

五、作品展览，评议

六、课堂延伸

除了用纸质来做，还可以用什么材料来做？比如：釉子皮、废弃物等

欣赏国外的各种灯饰作品.

施教时间:

课后记

小学美术课程内容

小学美术课程内容主要由以下几个部分组成：前言、课程目标、内容标准、实施建议等。它们分别阐释美术课程改革的背景、课程性质、课程的基本理念和课程标准的设计思路；课程的总目标与阶段目标；内容说明和内容标准；教学建议、评价建议、课程资源的开发与利用、教材编写建议。

小学美术课程按美术学习方式划分四个学习领域：

①“造型·表现”学习领域

它的内容包括一切与视觉造型有关的美术活动，如所有的绘画种类、雕塑形式、工艺中的部分手工活动、民间美术中的劳作活动等。其中涵盖美术的基本造型要素（线条、形体、空间、明暗、肌理、质感、色彩、构图等）。

②“设计·应用”学习领域

它的内容包括现代设计基础、传统工艺美术。现代设计基础主要包括平面构成、立体构成、色彩构成、工业设计、视觉传达设计、服装设计、环境艺术设计以及电脑美术设计等。传统工艺美术主要包括基础图案、金属工艺、竹木工艺、编结工艺、纤维工艺、纸工艺、泥塑和陶艺以及各种民间美术工艺制作等。

③“欣赏·评述”学习领域

它的内容包括欣赏、鉴别和评述（美术评论\美术批评）。

④“综合·探索”学习领域

它的内容包括通过综合性美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。

分三个层次：融美术各学习领域为一体；美术与其他学科相结合；美术与现实社会相联系。

三层次不同程度的交叉与重叠。

按着表现形式来看，包括绘画、书法、摄影、雕塑、泥塑、摄像、剪纸、设计、篆刻等。

按着作品的来源来看，分为经典美术和大众美术。

小学美术班课程

一 小学的美术课一般都教些什么呢 首先对你的爱心致敬意。再者根据你说的情况可以进行这些课程：一是线描内，也就是我们所说的涂鸦，容在美术教学上实质上是速写的一类，在学习过程中，仅仅一支铅笔就可以画出优美的图画来。二是立足于做小泥塑，合成泥巴，教学生做出各种动物，人物，物品等等。这充分表达了孩子们的天性，又是对审美和美术技能的训练，玩中学，学中玩，会取得较好的效果。三是了解一下当地的民间艺术，化繁为简，和学生共同做，也是很好的教材内容之一。 给你几张图，可了解一下 二 想在自己家里面开一个小学的美术培训班，要准备点什么，小学的要教他们什么小学美术教学应按年龄和画种分情况： 一。小学1—4年级年龄的学生美术教学应以线条简单色彩明确的卡通画（果蔬、花卉、植物、动物、人物、风景、）、图案画等彩色画为主（1-2年级年龄段以蜡笔画、彩笔画为主；3-4年级年龄段可增加彩色铅笔画），主要教孩子认识生活，描写生活，培养绘画兴趣，热爱社会热爱生活。教学须由单一到多数，由简单到复杂，循序渐进。主要准备如下教具：1.教学用的挂板（一般用有磁性的白板，大一点较好，例如120×80厘米。因为教学时一方面需要用磁吸把纸固定到白板上画范画，另一方面范画周围的白板需有较大的空白用白板笔讲解书写）2.课桌，课櫈（这阶段要让孩子们把纸放在桌子上去画，互相之间保证不碰撞），3.白板檫、白板笔、2B铅笔、橡皮擦、勾线笔、蜡笔、水彩笔、彩色铅笔、铅笔刀等，4.范画纸：速写纸、水彩纸。5.饮用水 6。洗涤处。 二。小学5-6年级年龄段认知能力较高，教学应以正规素描为主，（但必须穿插一些卡通人物画调节气氛和情绪），当然要准备素描纸和笔了。还必须准备画架（如果教室大，可摆木质画架，教室小，则买折叠画架即可），要让孩子们在画架上绘画。 三 如果教学国画，则需要买大一点的桌子，还要买国画纸、墨、毛笔、砚台、镇尺、水洗、吸水纸等等 另外要有教程、教案、教材，每节课讲什么，怎么讲，每节课、每学期的课达到什么目的都要提前规划好，不管你水平多高，都不能不做教案，不制定教程。 教室位置要安全，寂静，教室里要布置美观，整洁典雅。还要有足够的展示优秀画作的版面。 三 怎么选择小学美术培训班的授课内容 早点学画抄画可以培养小孩子的兴趣爱好，同时还能开发智力，因为这个时候正是小孩子最喜欢画画的时候，孩子会对画画产生浓厚的兴趣，而且小时候的创造力和天马行空的想象力更强，绘画也胆大。如果大一点开始学，也是可以的，但是思维和想象力会随年龄的增长而趋于成人化，会影响一部分创造力。 四 小学生上美术兴趣班该开设那些课程 楼主真是幸运，我是儿童画的教授级教师，现在我告诉您一下我的经验： 1，开阔兴趣：多和孩子们沟通，还要多给他们的画提意见，课堂上要带着趣味性！ 2，鼓励批评：不要过度表扬，也不要不表扬。不要过度批评，也不要不批评。 3，外景写生：说是儿童画，但也要因景而异，看着画更有感觉，而且还有兴趣。 4，开阔视野：多给孩子们看好的作品，让他们知道，自己不是最棒的，但是好的！ 以上是我多年来的经验，无论男女都可使用，如果不行就邮件我，我还有很多，由于时间关系，先说这么多，看在我这样努力打字上就把分给我吧！ 五 小学美术特长班可以上哪些课程，有相关少儿美术培训经验的老师能指点下。 在一二年级这个复阶段，建议以开发孩制子的想象力为主，可以涉及到水彩笔简笔画，油画棒，这种色彩丰富，又很容易学的，也可从中涉及到手工的制作，比如说现在很流行的超轻土。三年级以后可以加上线描这种具有造型能力的东西，还有水粉等等。。。比较有趣的粉印版画还有刻板的版画都可以加进来 六 小学生绘画培训班有什么注意点么 如果只搞暑期的，那就相当于一个托儿所，很多家长由于学校放暑假没时间带孩子就放你们那，所以你们的设施一定要完善，空调哇、饮水机啊、桌椅板凳、就连环境都要考究到小学生。至于培训课程方面，建议以漫画为主，最出效果，因为毕竟时间短，等孩子他妈看到孩子能画个米老鼠出来就已经很满足了，如果搞其他的短短两个月暑假一过，很多孩子基本是什么不会，到时候家长就有想法了哦！书法、水彩都是不错的考虑！ 七 小学美术兴趣班教案 本学期我任3－5年级美术，在新的学期里，我将在参考学校开学工作意见的基础上，进一步加大教学改革力度，加强教学研究工作，按照课程标准的要求，既做到面向全体学生，又要培养美术尖子生。本期教学工作中我将认真学习，加强内功修养： 1、加强学习，提高认识，认真学习当代教学论读本，用理论解决教学中的实际问题，自觉接受新观念，更新思想，不断提高自身素质，以适应新的教育形势，培养跨世纪人才的需要。 2、努力钻研业务，不断提高教育教学水平。教师的责任是培养一代又一代的“四有”新人，教师业务能力、教学水平的高低直接关系到祖国的千秋大业，民族的兴衰，只有高素质的教师才能培养出高素质的人才。因此，我将认真钻研业务，学好《课程标准》吃透教材，读透学生，写好教案，上好课，耐心辅导学生，做到面对全体学生，教好书，育好人，全面提高教学质量。 3、勇于探索搞科研，大胆实践出成果。教学应不断创新，不断改革，不断前进，有所发展，才能给学生不断注入新知识，扩大知识面，教学本身就是一个培养人的科研课题。本学期力争在广阔的教学领域中去探索教育教学的奥秘，总结出新的教学经验，促进自身教学教育能力不断提高。 4、加强校本研究，初步形成我校的地方文艺教学资料集，形成一套完整的教学地方教材。 具体教学工作计划如下： 二月份： 1、学好课程标准，订好计划，写好教案，接受教导处的检查。 2、加强课堂常规教育，热爱教育对象，培养良好行为习惯，提高学生学习兴趣。 3、抓好课外活动的训练。 4、配合学校教导处的教研活动全面提高课堂教学效益。 三四五月份： 1、日常教学工作 2、梁平竹帘兴趣组的组建及培训 六月份： 1、协作准备庆“六、一”文娱节目。 2、举办一期一度的期末作品展及竹帘作品展。 4、做好情况分析及情况反馈，资料收集整理工作。 5、写好教学工作总结，经验文章、心得体会和教育科研文章，并交1--2份给学校教导处。 6、完善各种资料、总结、并认真反思。 八 我想开个美术补习班，主要是针对小学生的，可是不知道该给他们都讲点什么内容 1、首先要给孩子家长讲，让他们坚信你能给孩子们带来很大的收货，有家长的支版持，今权后你讲什么都是对的。 内容可以是：职业前景（包含就业方向、薪酬水平、发展空间） 2、给孩子讲课的内容，先提两个小建议： 1）去其他的培训班卧卧底，掌握以下竞争对手的课程体系； 2）问问孩子们吧，他们的回答会给你很多启发。 3、关于课程体系搭建 1）孩子学美术，一定要让他们长大以后感谢你，所以作为一家有良知的培训机构，绘画基本功的传授很重要，很重要 2）增加趣味性课程，很多机构只注重专业课的培训，往往忽视一个前提，小朋友是最感性的，注意力无法持续集中，所以增加一些趣味性课程，比如：野外郊游写生，故事汇等 九 第一次教小学美术培训班用什么教材，推荐几本，孩子们没什么基础应该教他们什么课程。详细点谢谢。教材推荐 小学美术培训班其实是不用什么教材的。只要你对你的教学水平有自信和信心就好，再有就是看你的专业水平了。如果硬要用什么教材的话，建议你去书店买一些美术基础方面的书和儿童画，简笔画什么的就足够了。其实只要你的专业够硬够全面的话，真的不建议你用什么教材。因为过于死板的教学对孩子的学习兴趣有害无益~！ 十 小学美术课内容 美术是一门综合性科目，一堂好的美术课，应该是既传授应掌握的美术知识，同时又培养学生一些良好品德，生活习惯。它与许多学科有着密切联系。 美术课教学与其他学科教学一样，要以提高学生总体素质为目标，不能单纯地认为美术课仅仅是教学生绘画，教学生依葫芦画瓢，具体地说，美术课上，也要教书育人，既要注重基础知识，基本技巧的训练，也要培养小学生的创造能力与思维能力。 儿童天生对任何事都有兴趣，什么都想去学一学、做一做，模仿一下，从他们对世界还只有淡淡认识的时候，他们就开始了涂鸦，然后随着认识的提高，技能的增加，年龄的增长，这些兴趣都会发生变化，不同年龄段的孩子，对美术的热情截然不同，对不同的学生，我们都要用心去感悟，从基础从学生的根本出发，让学生们的身心技能都能得到良好的教育和发展，下面我谈谈我在低年级美术课教学中的几点做法： 一、备好学生、备好课 上好一堂课首先一点你对你所要教育的对象要了解，他们是什么样的学生，年龄、生理、心理各有什么特点，有所了解，你才能上好这节课，低年级学生有他们的年龄和心理特征，他们活泼好学，注意持久性差，具体形象思维占优势，概括水平处于概括事物直观的具体形象的外部特征阶段，儿童早期的绘画是天真烂漫的，在他们的想象中，我们既看不到细节，也看不到透视变形，只看到一种原始的大概的外部形状，画出的东西飘忽不定，不能准确地到达应有的位置，但他们也能用他们所认识的方法表达出物体的样子来，因此，在低年级课堂教学上，不要刻意去叫学生什么，怎么画，而是让他们发挥想象力随便画。 要备好课，教师要教什么，在这节美术课上要教学生什么，要达到什么样的目的，教者心中要有底，要培养学生什么方面的技能，这就要备好课，例如：一年级的《春天的色彩》一课的教学，这堂课主要是培养学生热爱大自然的情感，然后，让学生在用手中的画笔表现出春天美丽的色彩，为了让学生更好了解春天大自然的美丽，通过让学生自己观察，发现春天的美，我就把学生带到校园的小树林，花圃旁，让学生去观察草、花、树的色彩，再到公园里了解，蓝天、白云、小河、小路、绿树等，去找春天的色彩，加深对春天的认识，同时激起绘画的兴趣，调动积极性，再通过对一些优秀作品的欣赏，让学生体会春天的美。 二、激发兴趣，兴趣是动力 兴趣是最好的老师，快乐、轻松的课堂，能使学生处于最佳状态，激发学生的学习兴趣，发挥其主体作用，如何吸引学生的学习兴趣，始终让学生心理处于最佳状态是至关重要的。因此，在低年级课堂教学方法上要注意直观形象性和游戏活动性，使用多种手段激发兴趣，给学生一种新奇有趣的感觉，激发学生的学习积极性，取得良好的教学效果。 美术这门学科不同于其他学科，因此，在完成教学任务的同时在不影响教学的情况下，不防课前活跃课堂气氛，如课前小律活动，利用学生优秀作品展，教师讲点小故事吸引学生的注意力，再根据课本内容利用多媒体穿插一些音乐，使学生有兴趣学习这门课，将听课视为一种“乐趣”，就会主动去学习这门课。例如：在《办年货》这节课的教学中，由于本课重点培养学生的创新思维和动手制作的能力，我在课中就问，你们家过年需要哪些年货？这下课堂气氛就活跃起来了，因为低年级小学生就喜欢过年了，说什么的都有：“新衣服、压岁钱、好吃的、贴对联”，结果学生的热情使我惊奇万分，在学生的思维充分活跃的情况下，我让学生们自己用橡皮泥、废旧物品、水彩笔来制作或画你喜欢的年货，学生兴趣高涨，积极性很高，不会儿许多有新意的作品就出现在课桌上，不少学生还不停地向同学介绍自己的作品，相互在介绍自己作品的如何如何好，可以看出学生学习的兴趣已经达到了 *** 。 三、培养情感，调动学生的主动性 一堂小小的美术课，渗透了美术教师对学生的浓浓情意和关爱，美术教师在课上既教书又育人，他们就像伟大的母亲一样。教学活动是一种情感的互动过程，不是机械的教师教,学生学的过程,而是一种充满情意的交流过程，充满浓郁的情感色彩。没有感情的课堂是失败的课堂，而且感情是双方面的，要求学生有情感，教师首先要有丰富的情感，对学生充满深厚的爱，理解学生，尊重学生，关爱学生。 情感也是学生学习的强烈驱动力，它能使人思维积极而活跃，使人执著进取，学生课堂积极情绪调动，有利于学习的积极性，主动性和创造性，有利于开发学生的潜能促进智力的发展。 要主动去学习，前苏联教育家巴班斯基指出：只有在师生积极的相互作用下，才能产生一个完整现象的教学过程。 四、培养创造力和想象力 低年级学生在绘画创作时，开始不知该画什么，好似斗大的馒头无从下口，这时你千万不要告诉学生什么东西怎么画，而是告诉他们所有的东西都是美的，让他们尽情的画，小学阶段不需要画出多好的素描、速写，而是培养好他们的想象力和创造力。 在美术教学过程是，创作画对小学生来说是很重要的，它能培养学生的想象创造能力，发展智力开拓思维。 在低年级美术教学中，小学生不容易想象创造出富有自己想法的画面，这是他们长期模仿而产生的结果，下笔程式化，思维过程化，不是自己观察想象加工主动创造出来的画，而是不动脑筋的记忆结果，因此，针对这种情况我们要动脑让学生去思维去想象，例如：通过投影录像示范画，出外写生，还有把绘画步骤编成儿歌活泼生动又容易记忆。调动小学生作画兴趣和积极性，使他们自觉主动地去表现所想反映的内容，使学生心情抒畅，激发创作欲望，并对他们的作品及时予以表扬，使他们增强创作信心。例如：在《古代城堡》的教学中，主要是要求大家巧想利用身边的废旧材料来制作城堡，我不仅出示我示范的作品，而且利用废旧可乐瓶做成的成品让学生欣赏，活跃学生的思维，拓宽思维让学生展开想象，然后让学生完成自己的作品，完成可以放在展台上让大家观赏，这样学生制作认真、积极，作品形式多样，内容新颖，极富创造性。 五、多元评价，使学生更好发展 在小学美术课堂，你可千万不要吝啬你的赞美，因为你的赞美，你的一句话，可塑造一个画家，一个天才。赞美我们可以用语言，也可以用一个眼神，一个小小的动作来表示，给学生鼓励，不仅限于物质的，精神上的肯定和奖赏也是有力的。 在评价学生的美术作品时，要讲究方式，随着教学观念的不断更新和课程改革的实施，教师的评价也要进行改革，评价要及时，虽然不吝啬，但也勿滥，否则效果适得其反。 首先，评价要多方面，教师要信每一位学生都有闪光点与过人之处，教师要积极善于发现每个学生每个作品中的闪光点，加以肯定，鼓励、激发学生的学习兴趣。其次，评价语言要丰富，由于学生有丰富的想象力，在评价学生作品时要做好合适评价，小学生经过努力画出来的作品都想得到老师的表扬，因此教师评价要合理，切记使用打击学生积极性的语言，教师要肯定作品优点，加强信心，然后以商量的语气征求学生意见，不好的地方应该怎样去改正，将会更好更完美。因为每幅作品各有不同，各有长处，所以老师评价语言要有机智性，随机性，使用有激励性的语言，比如：：“如果涂上底色，你的画会更好”、“如果物体画大一点，那这幅画就更漂亮了”、“颜色鲜艳一点会更好”、“继续努力，老师知道你行”、这样的话有助学生增强信心，相信自己，学好这门课。 另外，美术与音乐，美术与人文景观也有着密切的联系，可见上好一堂美术课有多重要。 美术课虽不像数学、语文、外语那么让人重视，但只要美术教师用心去关爱，用心去感悟，小学美术课的课堂教学千变万化，教法灵活多样，只有教师全身心投入到教学过程中，做教师乐教，学生乐学，用心去耕耘，去绘画，仍然会有自己一片湛蓝的天空，也一定会为培养出一大批合格人才

概述小学美术教育的内涵

学前儿童美术教育的定义与内涵(一） 学前儿童美术教育的定义狭义的儿童美术教育是指教育者有目的、有计划地借助美术手段，遵循美术原则对儿童的美术活动进行适宜的干预和指导，使其在愉悦的氛围中学习感受美、表现美并建立和遵守美术规则的活动。而广义的儿童美术教育还包括儿童在自然和社会环境中受到美的熏陶，潜移默化地发展审美能力的过程。学前儿童美术教育是面向0-6岁儿童开展的美术教育，它是学前教育课程的一个基本领域，是学前儿童艺术教育的重要组成部分。(二） 美术教育的两种取向美术教育的含义可以通过美术和教育两个方面来界定。因为对两个方面侧重不同，美术教育事实上有两种取向：一是美术取向的美术教育，也称为美术教育本质论；二是教育取向的美术教育，相对应称为美术教育工具论。1.美术教育本质论美术取向的美术教育立足于美术本身，以美术为本，通过教学手段传递美术知识和技能，实现美术学科自身的价值，发展和延续美术文化。艾斯纳(E.W.Eisner)作为美术教育本质论的代表人物，认为美术能力不是自然成长的结果，而是成人教育的结果，美术教育应该通过教师系统的教学，使幼儿了解美术原理和历史，学习与运用美术概念，发展审美能力，提高美术修养。美术取向的美术教育强调学科中心，幼儿美术教育是实现人类美术文化传承这一价值的初级阶段。2. 美术教育工具论教育取向的美术教育则着眼于教育，以儿童为本，以美术作为教育的媒介，通过教育实现一般的儿童发展。这种观点强调顺应儿童自然发展，培养幼儿审美、认知、情感、意志品质、创造性等多种能力，促进儿童健全人格的形成。许多教育家都赞同美术教育工具论，其中以里德（H.Read)和罗恩菲尔德为代表，他们认为美术教育应该尊重儿童与生俱来的美术创作潜能，用顺应式的指导方式发挥儿童潜能，保护儿童的创作热情，为他们提供创作的机会，让他们自由表现，从而让他们的心灵得到解放，最终达到个体与社会的和谐。两种取向的美术教育各有其合理之处和缺陷，前者持美术文化传承和美术知识技能传授的观点，毫无疑问，儿童的美术表达表现是建立在美术基础知识和技能之上的，我们木能剥夺儿童从美术活动中学习的机会，然而过分强调美术本身的系统性容易限制儿童在美术活动中自主性和创造性的发挥，将儿童培养成“美术工匠”。后者持儿童本位的观点，强调让儿童自然发展、自由表现，这种对儿童的尊重是宝贵的，然而过分关注儿童的自我发展，很容易让他们陷人缺乏指导的困境，没有了美术基础，创作也只能是空谈。（三）学前儿童美术教育的内涵在了解了美术教育的两种基本取向之后，我们需要汲取两种观点的合理之处，将它们有机统一起来，在此基础上来理解学前儿童美术教育的内涵。一方面，游戏是儿童的基本活动，是幼儿园的重要教育手段，美术游戏作为学前儿童美术教育的一部分给予了儿童充分满足自己、表现自己的机会，使他们在愉快自由的游戏中发展各种能力，为健全人格的形成奠定基础。然而单纯的美术游戏无法实现学前儿童美术教育的全部价值，还需要成人设计、组织美术教学活动，通过有目的、有计划的美术教学活动增加儿童对世界的特殊经验和了解，培养他们的形体感、色彩感、线条韵律感、材质感、构图感和空间感，使他们在对美术的感受和欣赏、表现和创造中提高审美能力。另一方面，初步的美术知识技能是一切美术创作的基础，也是学前儿童美术教育不能回避的问题。学前儿童美术教育需要通过设计美术教学活动向儿童传递必要的美术知识和技能，在此基础上鼓励幼儿进行创造表现。当然，这种技能教授应该以符合儿童需要和发展特点为标准，以促进儿童和谐发展为目标。从更广的层面来说，学前儿童美术教育还能够对社会文化氛围产生一定影响，当儿童能够通过美术教育改变自己的生活环境，他们也就在一定意义上实现了美术文化的传承和发展。

如何培养小学生学习美术的兴趣

如何培养小学生学习美术的兴趣主要应该做到以下几点:artist_palette:激发美的认识呈现精妙绝伦的画作吸引孩子们走进美的世界。精美绝妙的画作应该选择色彩鲜明、构图有韵味、主题意蕴有爱心的，让孩子一看就喜欢的图画入境。:performing_arts:语言渲染画品氛围让学生感同身受，动之以情晓之以理，被学生深深吸引。:artist_palette:灵动循序渐进教授绘画方法灵动地循序渐进地教授学生绘画方法和绘画技巧。:military_medal:让孩子有成功感完成每一幅画都给予适当的点拨、肯定与奖励。这样孩子对画画会产生浓厚的兴趣。:eyes:培养美感和审美情趣要培养学生美感、欣赏美的审美情趣和创造美的能力。这样由浅入深、循序渐进地切入方式适合促进小学生学习美术的兴趣。

小学四年级美术说课稿精选范文汇总

小学四年级美术说课稿精选范文汇总

美术教师要引导学生通过分析强化学生的设计意识，培养对美术学习活动的兴趣及热爱生活的情感。以下是我整理的小学四年级美术说课稿，希望可以提供给大家进行参考和借鉴。

小学四年级美术说课稿范文一：猜猜我是谁

(一)教学内容与目标

1、显性内容与目标

通过学习，发现、表现背面人物头部的美感，进一步学习写生及线造型的方法，培养学生的观察能力、线造型能力及画面的组织能力。

2、隐性内容与目标

引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣以及认真细致的观察习惯。

(二)教学重点与难点

重点：学会捕捉背面人物头部的特征，能用线描写生的方法表现出来。

难点：如何用线表现人物头部的特征。

组织教学

导人新课

语言组织教学。

探究式学习活动

讨论：展示儿位本班同学背而头像，请同学们猜一猜是谁。(教师课前用数码相机照好。)

板书课题。

提问：你为什么能猜出来刚才的几位同学呢?

板书：头型、发型、头饰、服装。

引导学生分析、感悟画家是如何通过背面人物表现人的内心情感的。

引导学生欣赏教材中小朋友的作品。提问：你喜欢哪幅?为什么?

小组讨论：

赏析《克里斯蒂娜的世界》、《盂蜀宫伎图》。

赏析《未来世界》，时论：画上的小朋发在干什么?怎么看出来的?

利用教材上的学生作业.说一说自己喜欢哪幅，为什么。

与教师一起分析头发的走向及线条的组织。

边观察教师的示范边思考。

教师请一位女同学到前面做模特，师生分析头发的走向，演示如何用线进行写生。提醒学生要表现出头部的形体，一些线条应为弧线，并注意其方向的变化。

学生动手实践

布置作业。

巡视辅导

学生写生自己前面同学的背面头像。

欣赏教材中两幅学生的创作.提问：这两幅作品分别表现出什么内容?

你们各小组如何利用自己的作品进行创作?

学生发言，小组同学进行讨论。

小组合作完成用人物

引导学生完成小组集体创作。

小结

教师组织学生小结、评价。

课后拓展

展示几幅家长背面的线描画作品。引导学生回家进一步学习。

小学四年级美术说课稿范文二：有趣的属相

(一)教学内容与目标

1.显性内容与目标

应知：了解十二生肖的相关知识以及邮票的一般常识。

应会：用线描、彩色笔、水粉、剪贴、剪纸等技法设计、绘制邮票。

2隐形内容与目标

(l)在欣赏与十二生肖相关的艺术作品中，了解我国特有的民间艺术文化，培养学生热爱民族艺术的情感和踏实、认真的工作态度。

(2)在创作设计邮票的过程中提高学生的设计能力，培养学生的探究精神和创新意识。

(3)在欣赏生肖动物作品中，引导学生了解租国独特的民族艺术，增强民旅自豪感。

(二)教学重点与难点

教学重点：引导学生关注中国民间艺术文化，尝试在方寸之间表现、感受设计之美。

教学难点：激发学生的想像力，创新表现，培养学生的创新思维。

(三)学习材料

铅笔、彩色水笔、水粉色、毛笔、卡片纸、笔洗。

教学活动

课前准备

l、自制有关生肖动物邮票、工艺作品、民间美术作品课件。

2、民间工艺品实物一组。

3、生肖邮票学生作品一组。

4、剪好齿孔的多种形状、尺寸各异的空白邮票，剪好外形的一组生肖动物、面值、中国邮票字样。

讲授新课

展示课件，提出问题：能说出邮票是由哪几部分组成的吗?

分组研究、讨论，结合生括经验及查找资料，观察实物，说出自己对问题的理解。

研究十二生肖邮票，你能发现系列成套邮票设计中有哪些相同之处?

探究学习

出示空白邮票、文字、面值、生肖动物图案，提出问题：这一组资料，哪些组合后更适合、更具美感?

用大小不等、形状各异的空白邮票与生肖图案、文字、面值拼摆组合，得出结论：

1、生肖图案应充满画面的绝大部分。

2、面值文字应突出，系列邮票文字应一致。

3、它的附属资料如印章纪年、汉语拼音等也应统一。

4、底色、边框也应成系列。

学生创新实践

提出要求：

1先进行十二生肖系列邮票的设计。

2完成一枚有创意的生肖邮票。

展示、评价

l、展示学生的作业。

2.组织学生评价，对有创意、有个性的作业进行表扬、鼓励、分析。

棋牌乐——棋篇

(一)教学内容与目标

1.显性内容与目标

通过观察和分析棋的组成部分、棋的制作方法，让学生有目的地设计自己的棋，培养学生的创造能力、设计能力以及相互协作能力。

2.隐性内容与目标

引导学生通过分析强化学生的设汁意识，激发学生对美术学习活动的兴趣。

(二)教学重点与难点

重点：让学生有目的地设计一副棋，通过设计和制作得到快乐。

难点：棋的制作、材料的合理使用以及设计是否美观、大方和实用。

(三)学习材料

图画纸、彩色打印纸、水彩笔、油画棒、剪刀、胶棒以及可以利用的废弃物。

教学活动：

组织教学

导人新课

提问：

同学们下过飞行棋吗?这种棋怎么下?好玩吗?

对棋的组成进行分析

问：一副飞行棋由哪几个部分组成?棋面上有什么?(如说明.画面…)

分组研究

让学生以小组为单位分析以下几类问题：

l、书上的图片里.你最喜欢哪一副棋?它的主题是什么?哪儿最有特点?

2、就一副棋说说它的制作步骤。如果你制作这副棋会注意什么?

3、说说棋子的制作方法和步骤。如果是你的话，你还能做成什么样的棋子?

以小组为单位分析不同的问题。

总结回答。

分析书上的作品。

组际交流。

讨论与分清同学们以小组为单位，先看课本第16页的问题，根据问题设计本组的

棋，然后明确每个人的分工。

课后展示

让学生说说本组的设计最有特点的地方和最成功的地方。

还有哪些地方需要改进，另外有什么教训需要吸取。

一起来玩完成的棋子。

小学四年级美术说课稿范文三：棋牌乐

(一)教学内容与目标

1显性内容与目标

通过观察和分析牌的组成部分及牌的制作方法，让学生有目的地设计自己的牌;培养学生的创造能力、设计能力以及相互的协作能力。

2隐性内容与目标

引导学生通过分析强化学生的设计意识，培养对美术学习活动的兴趣及热爱生活的情感。

(二)教学重点与难点

重点：牌的设计制作和玩的方法。

难点：牌的设计制作方法、材料的使用合理以及设计是否美观、大方和实用。

(三)学习材料

图画纸、彩色打印纸、水彩笔、油画棒、剪刀、胶棒以及可以利用的废弃物。

教学活动：

组织教学

导人新课

提问：

分组研究

让学生以小组为单位分析以下几类问题：

1、书上的图片里，你最喜欢哪一副牌?哪儿最有特点?

2、就一副牌说说它的制作步骤。如果你制作这副牌会注意什么?

3、你们组成员认为你们可以用什么用具制作“牌”?用什么方法制作更新颖、美观?

讨论与分析

请同学们以小组为单位先看课本第18页的小组讨论问题，根据问题明确每个人的分工。

(每人设计两套四个字母的牌。)

例如：blke，gme，

艺术实践

教师辅导，学生制作

课后展示

让学生说说本组同学谁的设计最有特点，谁的设计看，还有哪些地方需要改进，另外有什么教训需要吸取。